最早的南无乐队有7个人，在2007年的时候是刘相松和同门师兄弟张硕从川音毕业，来北京林业大学进修时组建的乐队。
在这个期间他们与郭倍倍和王佩认识，各自负责着不同的角色 。
现在的吉他手张岚是当时乐队年龄最小的乐手，贝斯李斯负责低音编配部分，键盘和民乐由毕业于中央民族大学吹奏专业的夏兴国担任，同时他还兼任录音师，郭倍倍兼任乐队经纪人。
就这样子，南无乐队打造了最初那个和流行唱着反调的音乐，发布《南无文艺宣传队儿》这张“简陋”的专辑，说粗糙是真的粗糙，说有趣也的确有趣，甚至可以唤醒无数少年对时代的思考。
2015年，郭倍倍离开了南无，并和李斯组建了新的乐队——鹿先森。
那是一支风格与南无乐队相差万里的民谣摇滚乐队，戏剧的则是这两支乐队还同时参与了《乐队的夏天》。
其实南无乐队的作品风格十分鲜明，题材内容特别广泛，翻一翻他们的这些年的专辑，你会发现简直是包罗万象的素材库。
南无乐队的作品里有五蕴皆空的佛经入歌，有咻咻喃喃的俗曲小调，有市井胡同里的小故事大道理，也有8090青春里的独家记忆。
自打2009年他们的首专《南无文艺宣传队儿》发行，就把喜欢给世间万物贴标签归类的人们懵了，刘相松便用“南无文艺”定义了这个谁也说不清的风格。
他们把“南无文艺”作为乐队发展的路线，试图把表演、设计、写作等一切表达方式统统渗透进音乐。
人们从这里开始了解到”南无文艺“丰富的内涵，不仅有戏谑着的调侃，也有略带诡异地吟唱佛经，更有面对爱情是真实的呼喊。
2012年的《我是你的大猩猩》这张专辑就把南无的怪诞戏谑做得恰如其分，尤其体现在词作叙事。
《两只小花狗》里爱啃肉骨头的两只小花狗，是两个爱得单纯又深沉的爱人，每次听到“你跟我走吧走吧，我要带你去海角天涯”都抑制不住的感动。平凡爱情里的美好和伟大，走遍天涯海角，最后葬在一起。
不过也有人说南无乐队太俗，例如《春来了》这张专辑，南无就把很多现场互动“爆款”收录，什么大街小巷、豆浆油条和街坊邻里，全在歌里了，一开口就知道这是老江湖了。
俗吗？俗不可耐！可是这才是南无啊！
其实南无的歌像是杂交再生品种，有着中国文化的根基营养，却用摇滚乐队表现出来，创造了出具备着中国美学韵味和中国青年幽默的特色。
刘相松说自己的歌特别难唱，原因大概就是他独特的摇滚加戏曲的唱腔。
十年来，南无乐队一直没有因为任何声音改变过自己的态度，2018年新专辑《如一》开始变得丰富立体，除了一贯的幽默，还有不少更走心的东西。那首《你的模样》已成为现成反响最好的一首，刘相松说“这是一个真实的故事”，果然悲剧比较容易隽永。
再如《送情郎》，别人的送情郎藏不住的悲伤和留恋，南无的《送情郎》送出一股子悲壮。
其实啊，正如高晓松所言，南无乐队在叙事和抒情的权衡把握上做得很巧妙。乐队的存在，像是一群人走向另一群人的过程，他们表达自己，也和所有人对话。
没有什么严格的雅俗定义，一群大龄儿童站在舞台上，声音入耳就能把你拉进他们的画面里。他们似乎永远走在反精神反信仰的路上，在胡同里传来叮叮咣咣的声音里说着自己的款款深情。
他们试图用一种极为现实接地气的方式表达着他们的态度，这似乎和人们一贯说的摇滚精神有些相左，但这不是一种反叛，而是从他们十几年的时间里沉淀出的另一种精神。
其实他们以后会怎么样，我们都不得而知，但是我们可以有幸见识南无的歌曲，也是个锦上添花的事情。每个人有每个人的风格，其实南无的歌曲夹杂的是她们每一个人的过去，眼见，经历，人格。无需多想，且听上一支品一品。