清朝末期，内忧外患，在民间涌现很多民族英雄。
大刀王五、霍元甲，以及黄飞鸿。
他们的英雄事迹在后人的不断流传中得以保存下来。
也有不少影视剧以这些历史英雄为原型。
其中最多的，是黄飞鸿。
从上世纪六七十年代到现在，有关黄飞鸿题材的影视作品多达几百部。
虽然黄飞鸿系列影视已经销声匿迹好多年，但它们留下的足迹早已记录在影史里。
在众多黄飞鸿影视中，最为人熟知的黄飞鸿扮演者，除了最早的关德兴之外，就是李连杰和赵文卓。
其中以李连杰的黄飞鸿形象最为深入人心。
李连杰虽然在年少时就以《少林寺》成名，但星途却非一帆风顺，期间也有过一段低谷期。
直到徐克邀请李连杰参演《黄飞鸿》系列电影之后，李连杰才开始他的民族英雄之路。
黄飞鸿之后，方世玉、洪熙官、陈真、霍元甲，古时的民族英雄几乎被李连杰演遍。
《黄飞鸿》是李连杰起死回生之作，在低谷时期接到徐克的电影邀请时，李连杰非常高兴。
为了演好黄飞鸿这个角色煞费心思，并发明“摊手”这个动作。
后来这个“摊手”，就成为黄飞鸿的招牌动作，赵文卓以及其他黄飞鸿扮演者都模仿过李连杰这个摊手动作。
时至今日，提起黄飞鸿，想起的，依旧是李连杰。
但除了李连杰之外，还有另一个经典的黄飞鸿形象，也是最电影史最搞笑的黄飞鸿。
他是谭咏麟。
谭咏麟其实演过黄飞鸿电影，叫《黄飞鸿笑传》，以及续集《黄飞鸿对黄飞鸿》。
不过，第一部更好看。
在《黄飞鸿笑传》里，黄飞鸿不再像李连杰那样充满侠义气息，而是以极端戏谑的手法来消解李连杰塑造的英雄黄飞鸿。
影片中的黄飞鸿依旧是佛山英雄，深受佛山人民的爱戴。
但黄飞鸿其实是“冇料到”。
黄飞鸿的主要成就是舞狮、功夫以及医术。
但在《黄飞鸿笑传》里，这三样成就都没有，黄飞鸿变成一个只会煮饭的住家男。
电影以一场舞狮比赛开始。
但舞狮的不是黄飞鸿，而是其弟子猪肉荣。
只是在最后关头，快要采到青时，猪肉荣就故意把狮头递给黄飞鸿让他成为英雄。
在舞狮之前的演讲，黄飞鸿被作为佛山英雄邀请上台演讲，却只会偷看手中的手稿，没了手稿，黄飞鸿就变得口齿不清。
当回到宝芝林，关起门后，我们才知道。
原来黄飞鸿只会装腔作势，靠那个摊手动作来骗人而已。
会功夫的是猪肉荣，会医术的是牙擦苏，牙擦苏是扮漏口，真实的牙擦苏是人如其名牙擦擦。
黄飞鸿只是挂名师傅，宝芝林三个弟子才是黄飞鸿的师傅。
电影把人物原有的设定关系全部改掉。
牙擦苏（吴孟达）、猪肉荣（曾志伟）、梁宽（任达华）是黄麒英的义子，黄麒英临死之前拜托他们教导飞鸿医术和武功。
在外，黄飞鸿是英雄，在内，黄飞鸿就成了牙擦苏他们的小弟。
《黄飞鸿笑传》是一部极端戏谑的搞笑电影，完全颠覆原有的黄飞鸿形象。
当然，像这样的电影也是饱受争议。
因为调侃的是历史英雄黄飞鸿。
黄飞鸿的英雄事迹虽然不像影视剧那样夸张，但也是真人真事。
所以像这类拿历史名人来搞笑的电影往往会被诟病低俗。
但不论这些的话，从喜剧电影的角度来看。
《黄飞鸿笑传》是一部质量非常高的喜剧电影。
谭咏麟的黄飞鸿也成为影史上最搞笑的黄飞鸿。
谭咏麟是歌星出身，而不是武行出身，拳脚功夫不是强项。
照常说，谭咏麟不适合黄飞鸿这个角色。
但在《黄飞鸿笑传》里，谭咏麟这种文弱的书生气更贴合故事风格。
黄飞鸿不再身负民族荣辱，整天只想着煮饭。
也不再正义凛然，而是有着好色、胆小这些小缺点。
虽然不像李连杰那样一身正气，但相反却很亲民。
而且除了黄飞鸿，连十三姨的形象也被颠覆。
和只负责美美的关之琳不同，毛舜筠饰演的十三姨是极尽所能的在搞怪作乱。
夸张的肢体语言和表情，敢于卸下明星包袱，不惜丑化自己也要逗观众笑。
和关之琳高高在上的十三姨是完全不同的类型。
与其说这是一部黄飞鸿电影，其实更像一部地道的港产喜剧，只是借用黄飞鸿电影的人物而已。
港产喜剧，情节大多简单，表演要足够夸张，人物要敢于颠覆传统。
传统的英雄形象全部被颠覆，被丑化，但同时又保留最核心的形象特质。
虽然有些小毛病，但关键时刻总能变得大义凛然。
喜剧桥段要百无禁忌，不仅仅表现在人物形象的颠覆，还有对其他电影的嘲弄。
《黄飞鸿之男儿当自强》里，李连杰教关之琳防身术，在《黄飞鸿笑传》里变成咸湿的自卫术。
《黄飞鸿之男儿当自强》里关之琳和李连杰的人物剪影，在《黄飞鸿笑传》里变成咸湿的摸影。
而就连坏人，也会坏得有点不一样。
石坚是关德兴的黄飞鸿电影里最常见的反派。
但梁家辉饰演的石坚，却只是一个单纯的大男孩，只想着和黄飞鸿斗气。
这样的坏人非但不坏，反倒非常可爱。
而最重要的，它不会有那么多晦涩难懂的内涵，不会憋着要教育你什么。
作为喜剧，很单纯的就只为让你笑而已。
所以，提起黄飞鸿系列影视作品，谭咏麟这部搞笑的黄飞鸿电影也是很不错的。