最终等到了《繁花》！
一场镜头，将我们带回了繁华复古、人流涌动的1992年上海滩大年夜。
胡歌骑马，少年意气风发，高楼上品洋酒，西装打扮，对镜自照，举杯畅饮，仔细打量，整理着发型，整个人挺拔自信，英气勃发。
走出门，下楼，接过手下递来的装有30万钞票的箱子，丝毫不查数，抱着就走，
对酒店保安祝福新年快乐，走向车前，正准备上车。
一辆车猛然冲来！peng!
宝总被撞飞，倒地，钞票四处飘散，上海黄河路午夜街头，繁华熙攘，人群争抢洒落的钞票。
俯拍下，满身伤痕的宝总，孤独少年，一瞬间陷入梦幻的惊愕。
三分钟，王家卫的风格展现。
难得一见的时代商战传奇剧，终于拉开帷幕。
说万众期待并不为过。
金宇澄的原著《繁花》获得茅盾文学奖，广受赞誉。
之前根据茅盾文学奖改编的电视剧是哪部？是《人世间》。
主演胡歌，搭档马伊琍、唐嫣、辛芷蕾，还有游本昌、郑恺、陈龙、吴越、董勇、黄觉、范湉湉、林熙蕾、喻恩泰、杨皓宇等等。
视觉总监是鲍德熹，曾是电影《卧虎藏龙》的摄影师，曾获得第73届奥斯卡金像奖最佳摄影奖。
美术总监是中国电影金鸡奖最佳美术奖得主屠楠。
大导演王家卫，历时七年拍摄。
不期待是不可能的。
期待程度高，热度就高。
剧集上线的瞬间，迅速登上热搜榜首。
紧接着占领腾讯热搜榜和飙升榜双榜第一，全网热度第一。
首日播出两集，网络平台释放了4集，收视率一举突破2，峰值达到2.6。
然而，王家卫的作品总是引起争议。
到底好不好看？
连看四集，我已经迫不及待要高呼，2023年底终于迎来了一部令人期待的力作！
王家卫从原著中挑选阿宝的视角进行拓展，按时势将英雄塑造成传奇人物，以小人物的视角展现商海沉浮，这也是王家卫美学中的年代商战传奇故事。
用电影的拍摄手法制作电视剧，对电视剧观众来说确实提高了门槛，再加上他习惯的特写、升格和慢门运用，引发了一些争议。
然而，剧情并不逊色，情节交错，明争暗斗，爱恨情仇真挚感人，整体故事张力十足，人物栩栩如生。
剧中充满亮点和意外，不吐不快，让我们一同欣赏这朵繁花！
一、故事情节紧凑，商战传奇的氛围扑面而来，三大亮点让人欲罢不能。
观众看《繁花》，自然会将目光聚焦在王家卫如何呈现胡歌身上。
然而，在追剧的第一刹那，人们会感受到一种熟悉而又陌生的感觉：这既是王家卫的作品，却又不完全是王家卫的味道。
这正是《繁花》的第一个亮点：剧情强节奏，商场如武林。
王家卫深知《繁花》原著难以拍摄的难点：故事线条不连贯，表面是生活琐事，背后却是上海岁月的变迁，“面对这样一个结构，如何下手，简直是千头万绪。”
因此，在满园春色中，他选择了一朵繁花：阿宝的创业史。
整个《繁花》的故事仅涵盖了一年，讲述的是1993年到1994年之间的经历。
故事一开场，就是1992年大年夜，阿宝遇袭，为整个故事埋下了悬念。
一旦有人发生意外，警方介入调查，身边的人物关系就纷纷浮出水面，“他欠钱吗？有没有男女关系？是不是情杀案？” 这种问询中，警方口供交叉，剧情从中串联出人物关系和底蕴，正是大导演的手法。
接着，通过游本昌饰演的爷叔回忆，我们深入阿宝的创业史。
故事背景设定在改革开放初期的90年代上海，这是个英雄辈出、风云涌动的时代。一无所有的阿宝来到爷叔那里学做生意，钱几乎没有，甚至为了6000块都得借。
如何在短短十年内完成华丽蜕变，从而成为90年代黄河路的宝总？
这里有点像沪上的盖茨比加上黄河路之狼，但还得有一桶第一笔财富。
于是，宝总乘上时代的风口，通过“右手抓外贸、左手搞股票”的方式，成功崛起，成为宝总。
这一开篇，让人感受到商战剧的氛围，又带有年代剧的豪情。
光影交错之间，胡歌在阿宝和宝总之间转换，正是王家卫的独特调调。
短短20分钟内，主线人物关系、人物关系冲突、观众的情感钩子，一应俱全。
紧接着，故事揭开了宝总遇袭的谜底。
害宝总的幕后黑手是一个巧妙设下的局：麒麟会。
宝总在股票市场游刃有余，引起了麒麟会的关注。他们想邀请宝总一同合作，但需要先通过一个考验：漏掉一支股票的信息。
这里引入的大佬放料，股票能涨到40块。爷叔嗅到了其中的诈，但宝总身边的人将信息泄露给了所谓的宝总女朋友金凤凰。
消息走漏，导致了一连串的连锁反应，宝总身边的人一一受牵连。这便是商场如战场的真实写照。
《一代宗师》中，叶问独闯金楼，一战成名。而在《繁花》中，阿宝闯荡黄河路，应接不暇，情义暗算尽在掌握，商战无情，却令人如痴如醉。
第二个亮点在于商战气氛浓厚，谍战味十足。
《繁花》的吸引力主要源自商战传奇。在1992年的上海，有人在这片土地上一夜暴富，有人则在这里一夜失意。
从宝总遇袭一开始，导演就巧妙地埋下了许多钩子，吸引观众不断深入剧情，直至解谜。这种氛围让人联想到“谍战剧”，但更重要的是，它并非单纯谈论买卖，而是在一个巨变的时代里，对“情义”这个词的探讨和挣扎。
在时代的大背景下，曾经讲究的东西逐渐消失，而繁花一现，显得格外耀眼。宝总与李李的商业争夺战是一个典型例子。
金凤凰拿钱跑路，接手饭店的女老板李李将饭店改头换面，成为一处富丽堂皇的场所。她的手段十分了得，将黄河路上的一个字头留给了宝总。但问题来了，如何回本？这不仅是商业层面的争夺，更是一场情义的博弈。
李李在无法请到宝总的情况下，不妨事先请了宝总的合作伙伴范总，给他留下位置。宝总坚持不出现后，李李又巧妙地牵线范总和魏总。
在宝总和李李隔窗相望的场景中，充满了港式武侠片中高手过招的感觉。这场对决不仅仅是在商业上的较量，更是在“义”与“利”之间的复杂选择。
这种商场众生相的呈现，让人深入剧情，不由自主地为宝总而叹息。
第三个亮点在于王家卫的导演风格，电影感十足。
《繁花》最大的看点之一，便是王家卫的电影美学。
王家卫的镜头、光影对比、明暗交织，构成了一种独特的美学风格。这样的画面不仅在大银幕上生效，在小屏幕上同样引人入胜。
上海滩的霓虹灯闪烁、灯红酒绿在光影的映衬下，美不胜收，真正做到了“繁花似锦”。
更为亮眼的是王家卫的独特腔调。标志性的人物光影、抽帧的画面节奏、灯光和玻璃折射的虚虚实实，共同勾勒出上海滩的人情往来和生意故事。
剧组真实取景于上海外滩、和平饭店、外滩18号、福州路、锦江饭店、花园饭店等地，将观众带入90年代经济飞速发展的上海滩。镜头一扫，古朴的钟楼，外滩的风光，热气腾腾的早餐，小弄堂的逼仄感，都一一呈现。
光影的魅力使人沉浸在那个时代的氛围中，将人们的欲望和张力表现得淋漓尽致。这是一个神话般的时代，充满了创富奇迹，而黄河路上的人情往来、生意故事更是一幕幕，将观众牢牢吸引。
总体而言，《繁花》的故事筋道清晰，商战传奇的氛围扑面而来，加上谍战元素和王家卫的导演风格，三大亮点交相辉映，让观众对这部剧充满了期待和好奇。
二、演员实力出众，不同凡响。
《繁花》的成功，除了剧情和导演的亮眼之外，演员阵容的精彩表现也是不可忽视的亮点。其中，87岁的老戏骨游本昌以及主演胡歌、马伊琍、唐嫣、辛芷蕾等都为剧集注入了灵魂。
首先要说的是老戏骨游本昌，在剧中出演爷叔一角。这位曾演绎《济公》的演员，在《繁花》中完成了一次戏路的大变身。
一出场就展现出商业片教父的气质，仿佛淡淡然在看人民日报。他给阿宝的第一课就是：“什么能做什么不能做，知道吗？要想赢，先得学会输。” 游本昌通过精湛的演技，将商业成功与禅意相结合，为整个故事增色不少。
胡歌在剧中饰演的阿宝展现了年轻人的闯劲与精明。一夜崛起后，胡歌以油光水滑的背头、西装、沪上方言等元素塑造出一个富有年代感的角色形象。他的表演派头十足，将角色的个性妥帖地呈现在观众面前。
马伊琍饰演的玲子展现了上海人的特色和腔调，精明干练，时髦俏皮。唐嫣则在剧中塑造了一个妆造变化大、个性锋利的汪小姐。辛芷蕾则以仪态万方、豪爽妩媚的形象出现在剧中。
此外，董勇的表演也受到了好评。他在剧中饰演纺织厂老板范总，通过几场戏几个眼神的表演，将一个心思缜密的商人形象栩栩如生地展现出来。
最后，除了主演阵容之外，还有一些配角的表现也相当抢眼，如卖珍珠奶茶的阿庆、陈龙等。他们的出色表演为整个故事增色不少。
总的来说，《繁花》的演员阵容表现出色，各个角色都有着独特的魅力，为剧集的成功添彩不少。观众们对这个故事和这些角色充满了好奇和期待。