我叫先加利，大家可以叫我加利，出生于1996年，男士。目前是一个独立自由摄影师，也担任x公司的首席摄影师职位，工作地点邻近广州黄埔大学城。
曾：广州市增城区食品药品安全监察局 《食、药安全》 栏目摄影师
曾：伊娜爱贝儿儿童摄影师、修图师
曾：蒙娜丽莎婚纱摄影师、修图师
增城、新塘摄影协会会员
高级独立自由摄影师
锐景创意签约摄影师
站酷海洛签约摄影师
虎课网签约高级摄影后期讲师
书笙堂签约高级摄影后期讲师
站酷中国设计师互动平台 百万人气摄影师
2019向世界招手创世界纪录广州增城站特邀摄影师
擅长拍摄人像、风光、产品 ，以及摄影后期无损修图
增城古村传统服饰摄影大赛二等奖
我个人觉得，摄影就是记录生活中瞬间的美。
我喜欢摄影，跟我小时候的经历有关。我老家在四川，小时候家里比较穷，所以在我3岁到12岁的年龄段里，我没有一张自己的照片，这对我来说非常的遗憾，这也是我对摄影产生兴趣并且热爱的原因之一。摄影，让我懂得去珍惜生活中的每个瞬间，去记录生活中的点点滴滴。摄影，简单的说，就是我用相机记录当下，记录触动我内心场景和瞬间的过程。生活中，感动常在，但会有很多的美好转瞬即逝，我为什么要摄影？就是想留住生活。
1.如果你真的热爱摄影，就一定要有耐心、有耐心、有耐心；成功不是那么容易的，你需要沉住气、坚持学习和磨炼，才能越做越好；
2.不要过多迷信网络上的很多培训班，很多培训机构真学但是不会真教。没有学到核心的东西，无益于自己的提升。你会发现有很多教程，学了过一段时间就忘了，就是因为讲解和实操没那么到位。当然也有一些比较靠谱的学习网站，比如x课网，我是跟x课网签约的高级摄影后期讲师，所以我对这个平台比较了解，用心在做，干货很足。
3.去影楼或者工作室学习摄影，我不是很推荐。就好比传统学功夫，去学都是先打杂，然后干个几年才会教你一招半式，真正用心的很少很少。我最初是进的一家传媒公司工作，基本都是干打杂的活，相机都不怎么接触的到，就更别说学摄影了。
4.一定要学摄影后期。摄影后期不只是让你把图片做的更好，你懂后期以后，你的前期拍摄也会有很多的改变，打开你的思维，会让你的拍摄更有特点更有想法。比如拍摄一些悬浮、镜像、星轨、创意合成等等。因为拍照大家都会，怎么让你的照片与众不同或者说更有感觉、内容、意境，是需要打开你的思维才能拍摄出来的。
5.确定自己的方向以后不要轻易放弃。摄影这条路不好走，你会听到很多声音，比如你一直拍一些东西，会有人说你拍这个有什么用？我修图的时候，经常会有人问你修的这么仔细或者修这么多图片有什么用？你天天修图不会腻吗？你天天拍不会腻吗？单反这么重为什么不用手机？等等很多的问题。这里我想跟大家说，不管是拍照修图或者拍视频剪视频，有的是在前期花很多功夫，有的是在后期花很多功夫，都会花很多的时间，这个时间不会白白度过，这些都是你的积累，因为不管是拍照还是后期处理都会有几个阶段。就好比玩游戏，到了一定的等级可以进化。
首先讲拍作品，第一个阶段是3组，拍到3组以后，你就收获了一些基础的经验和技巧，第二个阶段是30组，基本在有10组作品以后，可以尝试接私单（这里的私单，是以自己独立搞定前期拍摄和后期处理为前提的，如果没有办法做到先不要收费，因为你找别人帮你处理，自己也赚不到钱）当你的作品达到30组的时候，你就可以更好的去发展了，这些作品的类别尽量不要过多类似，除非你是想专门走一条路，比如拍婚纱照、个人写真、私房照等等。但是如果走专一的路，相对来说你的收入会缩减，也不是说不可以，只是会很难，因为这条路你边走也需要赚钱，你才能持续的走下去。
所以我的建议就是多元化的发展，什么风格都拍一拍，在遇到客户想拍某种风格的照片时，你不会因为没有接触过，或者没有拍过而错失一些机会。有一些客户会想拍几种风格，比如拍了小清新，会想拍一组古风，拍一组情绪。如果你只会一种，那么你另外2个风格的照片拍不了，收入就有所限制。
第二个就是修图，所谓熟能生巧，不要着急，先把自己的基础打好。修第1张图时你就开始入门，还不懂很多的知识和技巧。当你修到300张的时候，你的基础就差不多有了，可以开始尝试中级的学习和练习。当你修到1000张的时候，你就会明白很多的技巧方法和思路，这个时候你的技法也已经不错了，可以进入高级的学习和练习。所以你拍和修的每一张图都是有意义的，都是你的积累，这些积累能让你从容面对大部分人的要求。
大家要对摄影后期有个正确的观念，摄影前期和后期是密不可分的，好比太极的阴极和阳极的关系，所以前期和后期都很重要。前期可以解决的问题，就尽量别靠后期去解决，后期虽好但不是过度依赖的理由，过度靠后期会让你的前期水平提升的很慢。现在很多人说，我也会后期，但是有很大一部分人，所谓的后期只是停留在校正白平衡、曝光、修正等简单的处理上。
通过摄影赚钱，不只是帮别人拍照拍视频赚钱，这样的方式太单一了。自己精通后期修图以后，可以通过修图来赚钱。自己修图时要有一个准确的定价，自己的价值，准确的报价自己的水平值多少钱，不要因为其他因素来影响自己的价值。一般初期可以费用低一些，慢慢水平提升上来了，可以逐渐加价。不过现阶段后期修图的市场比较乱，很多修图师报价偏低，大众客户会因为价格低去选择，这一类修图，基本都是套动作滤镜，所以成片质量很一般甚至雷同。如果想赚钱还是要找中高端的图来修。我现在精修一张普通写真人像的价格在50-80一张，商业形象照价格是100-300左右一张，风光照片也是在100-300左右一张，一些高难度的合成收费就比较高了，几百到几千不等，主要还是看甲方的要求。你大概估算你修图需要耗费的时间，根据你自己的时间价值去报价即可。
如何去接私单？有几种方法，第一种就是建立个人的作品集平台，这个是比较慢但也是最稳定的，需要你的作品累计到一定程度，才会有更多的人气和流量。当你的人气和流量达到一定程度时，就会有需要拍摄或修图的人联系你合作。第二种就是个人胖圈的包装打造，让别人知道你在干什么或者说你会干什么，就好比微商每天发一些产品，就是告诉你，我是卖这个东西的，只不过我们卖的是技术。第三种就是跟一些有资源的公司或者机构合作，然后分成，这种分成就得看情况来定，3/7分或 5/5分都有。第四种就是加入一些摄影群之类的圈子，最好是当地的，其他的也可以加入相互交流学习，因为有私单时，圈内也会找人合作。比如拍婚礼、拍活动等等。第五种，就是技术不错的时候，可以去跟一些专门拍摄的影楼和工作室合作，有一些生意不错的工作室，基本上在职的修片师是忙不过来的，所以需要找一些优秀的修图师兼职合作。当然接私单的时候也要保持清醒的头脑，不要成为一些人的免费工具。
熟练的软件操作基础（PS、ACR、LR等）高级的CPO，这里acr和lr可以选择一个就行，因为功能是差不多的。
基本的摄影常识（光圈，快门 ，色温，raw等）
化妆常识（唇线，睫毛，眉形，腮红等）这些是在精修的时候需要注意的一些细节，有空可以去补一下化妆知识。
一定的美术基础（素描色彩，三大构成）知道脸部结构特点，后期修图有时候会去刻画光影，让人物五官更精致。
审美提升（网络，杂志等）
站酷、be、花瓣网、昵图网、海洛图框、华盖、shutterstock。
文化底蕴（美术理论，艺术或摄影史）
这是一个方向，但不是要你马上就全部学，一步一步走根据自身的情况来，基础打好最重要。当然也不要被这么多东西吓到，当你慢慢接触和学习以后，会明白有些知识是互通的。学习的时候不要忘记去实践练习，不动手操作永远学不会，有时候就是脑子学会了，动手操作就是一团乱麻，无从下手，细节忘的一干二净。
修图的基本流程：1.确定修图方向（我要修复古、清新、唯美、还是情绪） 2.输出高质量原图（RAW格式的图为首选，jpg为次） 3.基础修饰（痘、瑕疵、环境） 4.形体调整（液化瘦身、瘦脸） 5.皮肤质感处理（磨皮、锐化） 6.五官修饰（大小脸、眼等等） 7.头发修饰（杂发） 8.肤色处理（根据风格调整偏冷还是偏暖、肤色统一） 9.整体细节深度刻画（二次构图、光影塑造） 10.氛围感强化（是否增加烟雾、光晕、前景调整等等）
修图进阶技巧分区调色 ：利用 acr lr cp的特殊区域调整工具对不明显的层次和元素质感表现做二次的光影形体加强或者调整 （其核心概念是利用人类的视觉特点）1.眼睛对亮的东西特别感兴趣 2.眼睛对艳丽的东西感兴趣 3.假如一张照片当中，有亮的地方和艳丽的地方，人的眼睛第一个感兴趣的，还是比较亮的区域 ，其次才是艳丽的区域 。
分区调色的核心要诀：1.分清楚图片里面有哪些元素；2.一定要找到主题；3.只要按照正确合理层次对各个景物进行分区调整就可以了
调片要注意细节，不要让看的人看出严重的数码后期痕迹，过度的后期调整，只会让照片变得乱七八糟，毫无美感。
很多人会问我，刚刚开始相机有哪些呀？相机怎么选择合适自己的？有了相机怎么找模特？找了模特怎么去沟通怎么去拍？怎么收费比较合理？
单反相机
优点： 反应迅速，操作方便，功能全 。
缺点：略显专业，太张扬，震动明显易模糊（儿童、动物、新闻纪实）。
旁轴相机
优点 ：轻便，低调，噪声小，对焦精密 。
缺点：对焦缓慢，拍摄效果不直观，构图有偏差 （人文摄影、剧院、法院、弱光摄影）
微单相机
优点：轻便，可换镜头，配件丰富，灵活拓展。
缺点：对焦连拍，速度较慢，取景时滞（轻便的日常拍摄，配件丰富可拍摄任意题材，性价比高）
卡片机
优点：携带极为便捷，普通家庭使用，外形低调 。
缺点：对焦最慢，快门时滞，背景虚化能力不足，不能更换镜头。
中画幅相机
优点： 成像质量优秀，自由替换相机的关键结构。
缺点：臃肿笨重，适合摆拍，价格昂贵。
大画幅相机
优点：拥有最大尺寸的胶片， 成像质量极佳 ，高大上。
缺点：行动不变，几乎无任何自动功能，胶片价格偏高。
根据相机的种类筛选
单反只有两个品牌 ，佳能和尼康二选一 。买相机的时候同等价位的差异肉眼几乎无法分辨。细节的差异对整体的影响不大。
微单相机品牌：
奥林巴斯（把半幅的能力做到了极致、防抖极为强悍）
富士（色彩丰富、拍摄出来的照片非常真实）
索尼（画质比较好）
松下（质量比较好）
旁轴相机：
徕卡（旁轴的最好选择品牌） 富士的X-A版（人文摄影师的最好选择）
中画幅：
选哈苏就可以了（相机之王） 和朋友选一样的品牌（镜头和副件可以通用）。
说了这么多应该知道怎么去选择了吧，有限的预算下 。个头大，逼格高，建议能全画幅就全画幅，成像质量差距还是蛮大的。
如果预算实在有限，又想买比较好的可以考虑买二手。不过这里需要找专业的朋友帮忙，以防被坑。
一般入门机的快门寿命在5W次左右，中端机的在10W次左右，高端的在15W次左右，旗舰的在40W次左右，不过这个都是保守估计，一般会比这个高，都是可以用很久的，不需要太过刻意的去节约快门，该拍就拍。
这里给新手摄影师建议，前期尽量不要花钱去请专业模特拍摄。因为这些模特是专业的，不需要你去引导，你拍完后学不到多少东西。有的人花钱请模特拍，会进入一个误区，就是我拍摄技术很好了，一旦换个时间换个人，就没有办法拍出那种感觉了。
第一步：刚刚开始可以找身边的同学、同事、朋友的女性朋友为主，男性为辅。现在的女性，基本只有很少不愿意拍照的。因为这些人跟你比较熟悉，你去跟她们沟通不会吃力，也不会有太多的阻碍。记得说明是免费的不收钱，一般情况下都是会同意的。
第二步：通过跟同学、朋友、同事拍摄过一段时间后，你也基本弄懂交流沟通的流程和技巧，这个时候，把你拍摄的觉得还不错的作品，发布到胖圈或者一些作品集平台，然后去加一些拍照互免群、模特资源群、或者一些约拍的小程序（w信我用过的“麻豆约拍”还可以，还有一个“拍照么PZM”跟“麻豆约拍”差不多，这个是后出的，相对模特资源会少一些，不过也可以两个都用），去找有意向拍摄的模特，可以加好友聊，说明你是一名人像摄影师，有意向跟对方合作约拍。互免的形式人家有意向就会加你。
第三个：怎么收费比较合理？
其实还是看个人能力和设备的，没有具体数字，我可以给大家一些参考。一般正常拍摄来说，可以按每个小时算（可以100-500每小时不等）也可按半天或一天算，半天200-600，一天500-2000不等。你的水平和设备比较好的时候，报价高一些也是可以的。
1.发现光影：学摄影，懂光影很重要，所以前期也需要养成一个良好的习惯，善于去观察生活中的细节。刚开始就是需要练习捕捉光影的能力，感受光影的魅力。很多大片，都是巧妙的利用光影，去刻画、去渲染、去表达才让照片更加出彩。生活中处处都有美丽光影的存在，只是有时候没有注意到细节，因为它太普遍了，太常见了，也导致很多人懒得拍。很多人喜欢黑白的照片，就是因为它可以把光影的魅力体现的淋漓尽致，我们永远不要被太多的框架束缚限制，只要有光影就可以大胆的去拍，也可以尝试用不一样的角度去拍，因为任何的光影都具有独特的魅力。当你对光影很敏感的时候，这对于你去创作都是非常有帮助的，同时也可以让你的照片更加出彩。
2.发现美的眼睛：平时多观察，多留意场景中的色彩关系，比如哪里的颜色高，哪里的颜色干净，哪里的颜色舒服。多关注场景中的细微之处，去到一些场景中，可以先看整体然后看细节之处，比如生活中的细节，小玩意小东西仔细的去看，你会发现不一样的地方。采用一些非常规的视角和多角度拍摄，地上仰拍，高处俯拍，也可以说，就是找一些非正常视线看到的视角拍摄。
3.光线选择：顺光（立体感不强、平面化）、45度侧光（立体感强、有质感）、侧光/全侧光（立体感最强、有变瘦的功能、有一定的神秘感、有英雄气概）、侧逆光（神秘感更强、透明感、）、 逆光（抽象的剪影、神秘感最强、完整的轮廓光）、顶光（不是很适合拍人像、拍风光还可以，直立物体的立体感强）
4.景别的选择：远景（视野范围广，表现场景、环境）、全景（有明确的中心，展现被摄主体的全貌和所处的环境）、中景（强调人物的形体动作，表现人物和场景的故事性）、近景（情绪更饱满，突出人物神态和情感）、特写（视觉冲击力强，刻画人物内心及营造神秘感）
5.街头摄影：对很多初学者而言，街头是挺适合拍照的地方，这里有形形色色的人，从小到老都有，而且是每时每刻都有，都在发生着不同的事情，你可以选取一个固定的场景，比如环境相对比较好的人行道，天桥，街边等等地方，拍摄来往的行人，当然也可以边走边拍，街头摄影的魅力在于，你无法知道下一秒会发生什么事情，走进你镜头的人是谁，所以街头摄影很难拍出“完美”的照片，有时候一个有情绪的画面，可能比一个完美的构图更加重要，因为它的这些瑕疵，让街头摄影作品显的更加真实，这也可以解决前期没有模特拍的问题。
6.说明你的摄影水平在提升的迹象：开始抽时间去看一些优秀的作品，开始在大脑中预想成片，想象一些特定的场景，开始学会减少不必要的快门，不会很纠结器材的选择。
评价一张照片好坏的几个点：1.画质（清晰度、噪点、色彩）2.技巧（构图、曝光）3.表现手法（角度、视觉冲击力）4.思想（创意、故事、联想）
器材的升级标准：不够广（需要广角） 不够近（需要长焦）。还有就是客户，在他们的眼里，或者潜意识里面，大的相机要比小的相机专业。
这组照片的模特，一个是我以前的同事，也是好朋友，一个是这位同事的姐姐。在拍摄之前，因为上班的原因，基本上都会提前一周甚至一个月，就初定一个拍摄的时间，然后在拍摄开始前，我会问我的好朋友，近期有没有空？有没有想拍照的想法？她说有，也挺想跟姐姐拍一组姐妹照，然后我说可以呀，你发几张你想拍的参考图给我，我看我们要准备什么东西。
她发的是一组在小x书看到的比较清新唯美的姐妹照，我心里就有底了，知道选择什么样的服装和环境了。我就会先跟她确定服装，我会问你有没有比较喜欢或者想出境的服装，然后拍照发我看看，我给你一些建议。她发了几套过来，我选择了白色那套。然后在环境上，我给她推荐了几个地方，一个是广州的海珠湖湿地公园、华南植物园、天河公园。后来她比较喜欢海珠湖湿地公园，我就说初定这个地方。然后会继续聊，带一些小道具，一般照片有一些小道具会加分，看起来不会那么干瘪，我推荐了白色干净帽子、漂亮的花（可以是假花）、泡泡机、丝带、头巾等小道具。聊的差不多了，就开始等待拍摄时间的到来。
到了拍摄那天，我们按照约定好的时间，到达了海珠湖湿地公园，到目的地之后，我不会马上就拿出相机给她们拍，而是先跟她们边走边聊。第一个是熟悉这个地方的环境，看看有哪些比较好的取景点，拍摄路线怎么走更好，不会浪费太多的时间在找拍摄点上。第二个是跟她们彼此熟悉一下，让她们放松一下，也让她们在走的过程中，可以跟这个地方有一些熟悉的感觉，不会那么陌生。因为如果开始就拍，她们可能会比较紧张或者不适应这里的环境，没有办法很自然的融入这里，这样的后果就是，导致拍摄过程不会很流畅，动作表情可能也不会很自然。拍摄过程的话也是边走边拍，不过会很流畅，因为是姐妹的关系，拍摄过程会有一些嬉戏打闹，也会有一些温馨的画面，我也偶尔开开小玩笑或者赞扬，整个拍摄过程她们很开心，所以我也是很开心的。这样的好处就是不会累，不会因为不好的情绪影响拍摄的状态。后期的话就偏向唯美清新的感觉，然后加了一点柔焦的效果。
我的设备是佳能5D4+24-70 2.8 II、大疆御2专业版无人机、智云2稳定器，我的收入是多方面的。我会平面设计、会摄影、会修图、会摄像、会剪辑，所以，我的私单会有海报设计、LOGO设计，影楼、工作室、个人后期修图，自己接一些个人写真、产品、婚礼、活动、旅拍等拍摄业务，也会接一些淘宝的服装拍摄和视频拍摄加后期处理，也会拍摄x音之类的短视频和后期处理。这样就可以完成一整套的流程，客户也不需要额外去联系人来合作，一步到位。一个月的收入在2W-3W左右，高峰可以到5W左右。私单不会很稳定，要看客户这个月是否有需要。
每个月给自己拟定一个计划，比如每个月精修5-10张照片，这些积累是你跳槽或者转行以后的作品，是你能否拿高工资的保证。而且要记住，在任何地方工作，都不要忘记积累自己的作品。这些积累决定了你以后很多的结果。
因为时间有限，大概的分享就到这里，后面还会跟大家分享更多拍摄和后期上的经验和技巧。
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