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時值隆冬，外面的天還是灰濛濛的，展覽館明明還未開放，卻已有兩人在裡面，站在唯一的空白展位前低聲交談。
這個展廳里陳列的都是以假亂真的畫作，但令人驚奇的是，它們並不是畫出來，全部都是用布糊出來的！
不光栩栩如生，生動逼真，細節更是感人！大到五官的深邃，小到眼角的神態，層次分明立體卻沒有絲毫多餘的褶皺，簡直都有近乎真人的觸感！
布糊瓶紋路凹凸有致，花紋渾然一體，即使放大10倍也找不到一絲破綻，甚至連布料間的接縫難以看出，
這哪裡是布糊的，分明就是絕佳工藝燒制出來的妙品啊！
但是展廳中最震撼人心的，當屬兩人面前的密宗佛像。或昂首側身，或目光凌厲，手裡精緻講究的法器，弧度整齊劃一的指甲，無不給人一種撲面而來的威懾感。而這些，同樣是布糊出來的。
可在所有佛像的中間，核心展位卻空空如也，
最關鍵的一幅不知所蹤。
交談的兩名女子，年紀稍大的叫滕天曉，年紀稍小的喚作郝如香，兩人所在之地便是滕家布糊畫展廳。
這是一門年輕的手藝，創始人滕騰依然健在。
而館中的密宗畫像系列，本應有10幅，最中間是《千手觀音》的位置。
這幅已經缺席數年的畫，正是郝如香出現在此的原因。
3年前一場大病，加重了滕騰原本的肺氣腫。他大病初癒出院後的第一件事，就是想給10幅作品畫上完美的句號。
可曾經妙手丹青的他，如今連畫一條直線都做不到。匠人最為自豪的雙手如今卻不聽使喚，這種感覺無異於醫生握不住手術刀，音樂家聽不到聲音。
意識到自己不能親手完成，滕騰傷心了許久，最後幾經思慮，找來了自己的孫媳婦：郝如香。
自嫁入滕家開始，她跟老爺子學了10年布糊畫。
雖至今未曾挑過大梁，但從細緻、較真、追求完美方面講，都深得老爺子真傳，甚至有他年輕時的「犟勁兒」。
當初做一幅《孔雀春花圖》，在即將完工的時候，因為滕騰一句：藍孔雀，藍牡丹葉，顏色太順不好看。
郝如香就全拆掉，換成綠色的葉子。
要知道布糊畫都是膠粘的，一拆就是一片，而且拆下即廢，沒有二次利用一說。
但是全部換完之後，滕騰一看又說：綠色太俗，還是原來好看。
之前拆掉的藍色已然不能用，郝如香就把剛做的綠葉拆掉，重新做藍的粘回去。
27朵牡丹，700片葉子， 250條枝幹，這是多大的工程量！
這種「返工精神」，郝如香從滕騰身上完美地繼承下來。
她做布糊畫《秋》時，上百片的樹葉，都是一片片做好再粘在一起，可她因為不滿意還是兩次拆掉。
這些事情滕騰自然知道。老師傅都是這樣，平時或許愛答不理，甚至處處挑錯使絆，可徒弟對作品的態度他都看在眼裡，心裡比誰都清楚。
所以即使郝如香沒有獨自挑過大梁，滕騰這次還是找她接手。讓徒弟接過自己最看重的作品，是師傅莫大的信任。
密宗系列的前九幅，郝如香都沒有參加製作。
因此當滕騰把第十幅交給她時，她一度懷疑自己聽錯了，確認後又擔心毀了爺爺的心血。
一切安排就緒後，滕騰第二天一早就起來畫圖稿。
從前輕鬆一筆成形的圖案，他如今不得不停下好幾次。
即便手不聽使喚地抖個不停，他還是想把雛形畫出來。
細節和描邊可以交給郝如香，但靈魂的圖稿他一定要自己畫，否則他會遺憾終生。
直線一筆畫不出來，那就兩筆！兩筆不行就十筆！這場對自己一輩子手藝生涯的謝幕，他不能什麼都不做。
在滕騰畫圖稿時，郝如香也去市場選布料。布糊畫簡單來說，就是用布包住海綿，再用膠水糊制、組裝、固定的，半立體圖畫。
人民大會堂最受歡迎的留影背景牆之一，就是滕家的布糊畫。
既然叫布糊畫，首當其衝的自然是外層布料。
布的顏色和質感，直接影響布糊畫最終的視覺效果。
畫畫可以輕鬆調出各種顏色，而布糊畫只能去找最適合的布。
如今滕家做布糊畫都是用真絲。表面光滑又反光，細膩的紋理最接近人皮膚。可滕騰剛開始做布糊畫的時候，市場上真絲還是稀缺貨。人們大都覺得他敗家，這麼好的布做衣服都捨不得，他居然拿去做手工玩兒。
他每天都在找更好的布料。有次女兒剛得到一條褲子，他看到後第一句話就是：糊十二生肖的蛇太適合了，這料子我找了好久。女兒自然明白他的弦外之音，自覺將褲子上交。
那時候的滕騰，為選一匹滿意的布料能走遍大江南北。可如今他卻只能在家靜養，連最擅長的畫畫都舉步維艱，難免讓人唏噓。
郝如香始終充滿擔憂，獨自在布料市場彷徨，有看中的布就先打電話和滕騰核對。
有時候滕騰說可以，她自己還是覺得不行，換一個地方接著找。她太怕了，怕讓滕騰失望。
當所有布料湊齊時，圖稿也完成了。她又要抓緊分解圖稿、編號，用半透明的紙描繪各面部件。
身體各個部位，哪裡可以整體製作，哪裡必須分開做，都是有講究的。比如佛手的每根手指都是分開做好，連指甲都要單獨做，最後再拼合。
曾經滕騰復刻了北京九龍壁，整整分解出326000多塊。
正面的九龍最大，高達一米；椽頭上的龍最小，長僅一厘米。整體完工後，氣勢恢宏。所以分解這步耗時耗力更耗神，卻必不可少。
郝如香最終把圖稿分解為8402塊，再分別粘貼到，厚度不到半毫米的紙板上。隨後將海綿雕刻塑形，最後蒙上布料。
雖然說起來簡單，但裡面講究極多。紙板、海綿之於布糊畫，如人之骨骼與肌肉。
海綿是布糊畫有立體感的關鍵，但最難處理的也是它。其他手藝雕刻完，好壞當場可見。而海綿一是太軟，下刀難斷深淺。二是難看出表面層次，往往只有包上布料後才知道效果。
所以若一次沒有雕刻好，又是拆布甚至重做的大工程。
可就是這麼繁複浩大的工程，在郝如香好不容易做完一半的時候，滕騰派人送來新的圖紙，帶話說前面的作廢。她拔腿就去找滕騰。
滕騰此時正在書房翻一本圖冊。睡一覺有新想法就推倒重做，是他多年的習慣。
女兒對此深有體會，哪怕已經將近完工，老人家一個新圖稿畫出來，也是要全部返工重做。放現在就是一個活活逼死人的甲方。
仿佛已經猜到郝如香會來，他將圖冊遞過去，表示初稿的手掌比例不協調。最好的比例應該是三隻手、兩隻腳，跟臉的面積同樣大。最終郝如香沒有說什麼，精益求精是老匠人的「通病」。
前面的工作全部重做後，要著手給海綿包布。既不能有多餘褶皺，又不能遺漏應有的層次。比如面龐應該凸出，但眼窩必須凹陷，皺紋應當堆積，但臉頰不能皺。更難的是，每個局部都只能用一張布完成。
包完布要給特定部件，粘金絲線包邊。金絲線直徑只有0.3毫米，接觸面本身就很少了，還不能讓膠水溢出來，但太少又粘不住。滕騰對此的標準更為嚴苛，舉起來對著太陽看，有透光的就說明沒粘實，重粘。
最後勾勒好佛像面部神情，再根據需要裝點首飾。
這幅《千手觀音》總共有1042只佛手，其中的42只持有法器，1000只位於身後，每1隻佛手都是由5個部件組成。整幅作品用了93種顏色的布料。
所有部件製作好後，在畫框表面蒙一層布當底色。再按之前的編號組裝。布糊畫的連接固定都靠膠水，不用一針一線。
歷經八個月完成任務後，郝如香找人將裝裱好的《千手觀音》，掛在了展廳那空缺許久的位置上，觀音歸位！
當她興沖沖找滕騰彙報時，卻發現他已經出門。聽說南方有一批上好的布料，他就親自跑過去看貨了。無論什麼時候，他始終放不下這門手藝。這就是所謂的匠人。
從當初自己的一時興起，到如今被列為非遺，很多事情都是滕騰沒有預料到的。