水的畫法同畫雲一樣也可分為勾、留、擦、染幾種。
如今我們看到的古代書畫中，一般畫水有三種方法，其一是「染水法」，用水墨渲染出水的層次，其二是「留白法」，有水的地方完全留白不加筆墨，以表現出水的存在，而在中國繪畫中最早用來畫水的方法還是「勾水法」，即用線條勾勒出水的造型，形態。南宋以前中國畫中經常採用的是「勾水法」，到到了元代以後，文人畫的興起，更有'詩情畫意'的'留白法'被更廣泛的使用了。
中國山水畫水的透視基本上分為兩種情況，一是與畫邊平行的波浪：與畫面邊線平行的波浪，假如它是平行而來，在受光的水面上，滅線雖不顯著，卻應該按透視變化的一般規律，漸遠則波紋漸小漸淡，這在古代山水畫中用得很多，如李嵩《看潮圖》。也就是古人常說的：「遠水無波」。二是大波紋線與畫面是成角的：波浪的大波紋線如與畫面成角，這就產生了波浪的波路聚在滅點上的問題。假使要表現大江上的這一大片大波浪，不求出它們的滅點來是不行的。當然，波浪是參差不齊的，不能有整齊顯著的滅線，但是仍需要懂得水的波紋線在透視上的變化規律。至於那種特大的風浪，或近處浪頭高大，以至遮沒視平線的波浪，又當別論。
歷史上最著名的描繪水的作品，首推南宋大畫家馬遠的不朽之作《水圖》（共十二段，現存十一段），生動地描繪了湖水煙波浩渺、江濤洶湧奔騰、滄海咆哮怒吼等多種情勢，真可謂曲盡其態，同時還表現了浮雲掠過水麵的陰影感和陽光照射水浪造成的光感，這種追求光影感在中國古代繪畫中並不多見。馬遠用不同的手法表現不同水波，其用筆變化多端，或用線細如髮絲而淡淡一寫，或用線如行雲流水，加以墨色濃淡、粗細不勻求得變化；或隨意揮灑，濕筆、干筆相輔。或用戰筆，或斷線為點，或粗實穩健，或渾厚雄壯，或細膩流利，或簡潔多折……皆很成功地達到了不同的效果，體現了畫家對大自然的深入觀察能力和高深的筆墨表現能力。
南宋趙黻的紙本《江山萬里圖》以長卷形式描繪長江景色。畫面由虛而實，由遠而近，由大而小，煙霧瀰漫，煙波浩蕩，曾巒疊嶂，驚濤拍岸，風雨交加，小船逆浪而行，險象環生，構成一幅驚心動魄的壯麗場面。
明代畫家孫克弘從朋友處借觀馬遠傳世名作《水圖》，歸還後念念不能忘懷，於是憑記憶背臨了全套十二幅。因為是背臨，在大致得原作梗概的同時，就有了自由發揮的空間，遂成古代繪畫史上的經典之作。
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