一個小問題：
像肉叔這種碼字狗，沒有選題不知道寫啥了咋整？
看新聞。
準確的說，是看小鮮肉、小花們的新聞。
肉叔敢跟你們打包票：
不管何時何地，只要你想找話題，一定能找到，100%會有么蛾子等你來搞（但我希望他們儘量不要在周末整景兒害我加班，工作日搞事不好麼？）
比如昨天，沒啥選題了，肉叔就機智地搜了一下大冪冪，嘖嘖嘖，新話題來了——
因為不斷拍爛片奶自己公司的新人，大冪冪和她旗下公司嘉行傳媒，被她的「事業粉」們一致抵制。
上演教科書級反水三部曲：
先是集體換頭像：
再深夜給路人碼催淚小論文，小學時寫的母親節卡片都沒這麼感人：
最後，直接跑去楊冪出席的活動現場舉小牌牌，提出6大訴求和主張：
嘖嘖嘖，不服不行——
這一通么蛾子看下來，你都不知道該笑還是該笑。
不知道寫啥的KOL和KOC們一看就樂了，您這不往槍口上撞嗎？
罵之！
肉叔也想跟風罵。
主要是前兩天在清邁玩，已經錯過了熱點（網際網路就是這麼不友好），再罵就有點趕不上趟了……
肉叔想了點別的。
你看哈，就像大冪冪這兩天的境遇——
罵小鮮肉和小花，已經成了娛樂圈的一種理所應當的「政治正確」。
前兩天肉叔晚上實在寂寞（服不服，我在清邁竟然能午夜寂寞），於是又點開了《上海堡壘》。
肉叔承認，它剛上映時，我寫那篇吐槽，有相當一部分火力集中在鹿老師身上。
包括豆瓣短評也是，點到鹿老師名字的，通常都會有一大堆點贊。
問題是，《上海堡壘》的爛，真的是因為鹿晗演技麼？
不是。
我這兩天重看，更加肯定這就是導演的鍋：
用視聽語言講故事的能力近乎為0，竟然靠旁白帶入和推進故事；拍動作場面的能力也近乎為0，連簡單的快慢鏡都用不好，整個畫面看起來既沒有速度感，也沒有打擊感。
——特別不像一個成熟導演能做出來的東西。
這快慢鏡無聊到我都想給扎克·施耐德磕頭叫大師了
什麼叫理所當然？
就是鹿晗和《上海堡壘》，不是他的鍋他也得閉著嘴背。
還不能反駁。
反駁就是網暴的集結號。
這正確？
是，確實存在某些流量明星拿著天價片酬上班摸魚，下班割韭菜。
金貴得拿小擦傷操敬業人設，不背台詞念數字，無節制摳圖用替身，n部戲連續用擠眉瞪眼眼藥水糊弄觀眾。然後，居然還拿獎……
成龍講小鮮肉拍戲破皮大呼小叫，嬌生慣養
浮躁，沒有職業素養。拉低了整個行業的標準，帶壞了風氣。
有些，太年輕，一夜成名後就飄了。周圍的人都哄著，讓他們看不清現實。
徐靜蕾評小鮮肉被身邊人蒙蔽，自視過高
經紀團隊老想盤外招，不是刷數據就是炒話題。
馮小剛說紅毯上有明星為了壓軸，不願意先下車。他奉勸經紀人團隊要注重演員的實力培養，而不是想著用「盤外招」取勝
再來，還有粉絲非安在他們頭上的鍋。
流量粉絲不分青紅皂白地為偶像刷存在感，敗壞了太多路人緣了。
唐國強不知道王俊凱被罵到關閉微博，潘長江不認識蔡徐坤被網友罵「連給蔡徐坤洗腳都不配」。
討伐，也是該。
但當質疑年輕演員成為趨勢，甚至」小花「」小鮮肉「成為標籤式的否定時，這事，就不對勁了。
年齡小的青澀，誰沒有過。
天才之外，職場新人，行業小白一開始大都磕磕絆絆。
不成熟，不完美的表現很正常。
易烊千璽演《長安十二時辰》的時候，是一枚100%新人演員。他在進組前都自己很沒信心，深夜裡抱頭苦惱，壓力巨大。
表演老師的離開會讓他強烈不安，直言「很需要他」。
因為有時候，他甚至連語速，眼神，笑容的綻放程度都需要老師的指導。
稚嫩，肉眼可見。
劉昊然在拍陳凱歌的《妖貓傳》時，很感謝陳凱歌提需求很明確，而不是讓他自己發揮。為啥？他解釋得很真實：
也許自由發揮會讓一個成熟演員很興奮，但對新人演員來講，很多東西的拿捏不準確會讓他們迷茫。明確的指導，才是他們最需要的。
而演技被公認還不錯的彭昱暢也自爆：
《都挺好》進組第一天，只有一句台詞，他卻緊張到直咽口水。而且演法不成熟時，也需要姚晨和他探討。
這個階段的青澀，是非常正常的。
而這種青澀，不僅表現在演技上。最近在《中餐廳》《老酒館》頻繁出現的秦海璐感嘆過：
表演是一門綜合藝術。演員一個人，是拍不好一場戲的。
確實。有時候青澀的眼光挑不准劇本，沒有好資源，好團隊合作的時候，作品很難有好效果。
劉德華年輕時也拍過很多爛片。他和周潤發探討，為什麼都是爛片，還要不斷地拍戲呢？
憑藉我們那時候的眼光，根本判斷不了哪些是爛片，只能不停拍。多多益善。
爛片就一定不能拍嗎？
古天樂覺得，演員應該什麼戲都演。好壞都能學習。市場上有多少好戲呢？做人要用心做，不是用耳朵。
當市場所限，或者沒有好資源，沒有好團隊，爛片也是一種學習過程，最重要的是想要學習的心態。
當年輕人被頻頻質疑，黃磊也曾發聲：
我們小時候也演技不足，這和年齡沒關係。這裡面也有天才
不要輕易站在年齡的高度去指責年輕人
我認為不能這麼去說
老演員就是老戲骨
到了小鮮肉就說不會演戲
每個年輕人都有充足的空間，每個年輕人都值得尊重， 因為你曾經也年輕過
過分地挑刺，實在沒有必要。
很多人批評年輕演員的時候，關曉彤很剛地出來回應過：
我覺得有些人就是站著說話不腰疼吧。因為我們是青年，我們也在不斷學習……至於現在每天在網上整天diss這個diss那個的那些人，他們每天做成什麼樣還不知道呢，幹嘛還質疑別人呢。我相信我們所有的青年演員，以後有這個實力，今後成為中國電影人、電視劇人的中堅力量。
關曉彤有沒有努力我不知道，反正2.7的《甜蜜暴擊》，3.5的《鳳求凰》，2.4的《極光之戀》暫時是看不出什麼努力吧。但這話，理倒是蠻正的。
況且其實很多年輕演員，都非常努力。
易烊千璽拍《長安十二時辰》的時候正值高考。
白天進組拍戲，晚上10點練歌。半夜0點開始複習」三年模擬五年高考「。3點抽空接受了陳曉楠的採訪。
採訪過那麼多人的陳曉楠說，她也是第一次凌晨3點採訪一個人。
製片人梁超看見他在片場發抖，以為沉浸在角色里，誰也沒留意。別人看見易烊千璽臉色不太好，他也只是說沒事。就一直堅持拍攝。
夜裡凌晨兩三點，團隊才給導演打電話，易烊千璽正在發高燒。他就是這樣，愣是一聲不吭地完成了一整天的工作。
8.4分的高分劇，除了台詞還有些瑕疵，很多人對他的評價已經不再拘泥於」流量「的標籤了。更牛的是，那年高考，易烊千璽以全國第一名的成績通過了中戲藝考。
一個17歲，紅爆了的流量小鮮肉，他用努力在證明了自己的實力。
當被問到想不想專心做個演員？
——想啊，就以後，好好演戲就行。
一邊吃著，身體下意識前傾，眼角有笑意。
真誠，發自內心。
而前段時間因為《陳情令》爆紅的肖戰，肉叔最近也看了很多他的採訪。看得出來，他也是一個很有表演理想的人。
一談到表演，他眼睛裡就放光。
從圍讀劇本，到給角色階段演繹。他用自己的感受去揣摩魏無羨，可能還有些傻氣，但那股真誠也讓他的哭戲非常動人。劇播的時候，#肖戰哭戲#成了熱搜。
給角色的變化設計了三個階段，每個階段都有不同的演繹。演後還自己反省，之前小動作表演痕跡過重的問題。覺得現在去演，肯定比一年前要好。
對表演的理解也很實在，對這個行業也很尊重。覺得：
演員這個職業很有生命力，可能性很多
但前提是要踏實去做
才能讓這個行業越來越正能量
李現在當上「現男友」之後，也沒有飄。劇播的時候，他上過很多次熱搜，但其他的他都不記得了。但是#李現台詞#、#李現哭戲#印象最深，因為這些是需要改進的。
彭昱暢說，他每次一進組就緊張。而且拍戲總是很不自信，常常會看自己的回放。但他覺得這不需要改，因為對表演有敬畏之心，才是對的。
劉昊然拍《琅琊榜》的時候，從完全不會騎馬到一手拎著兩米的槍，一邊領著軍隊，只用了4個月。拍武戲摔到縫針，還在傻樂。
其實，很多年輕演員是很努力的。他們當中不乏很多有表演理想，真正尊重工作，並且已經一步一步證明了自己的優秀新秀演員。
今天這些此起彼伏的質疑聲，以偏概全，失可分寸肯定是不對勁的了。
吳奇隆在評價小鮮肉和老戲骨的時候說：
我不認為小鮮肉就沒演技，老戲骨也有不好好演戲的。
大家認可他的戲和付出，就值得尊重
沒有老和年輕之分
就像陳道明在《一年級》里提到的一句話「上山的人永遠不要瞧不起下山的人，因為他曾經風光過。山上的人不要瞧不起山下的人，因為他們會爬上來，所以一定要做好自己。
單純以年齡劃分能力，標準未免太不公平。
努力的、有天賦的新人會逐漸成熟，成為行業的中堅力量，隨著時間推移，終有一天，他們也會成為下一輩口中的「老戲骨」。
像劉德華46歲的時候接受了楊瀾的訪談，那時候他已經拍了100多部電影，出了64張專輯。30年的演藝生涯的劉德華，年輕的時候也被嘲「不會唱歌」「爛片王」。
但一步一個腳印走到今天，他紅了整整38年了。
為什麼？唱歌唱不好，他就學。爛片磨練後，獎拿到手軟。
杜琪峰甚至評價劉德華，如果不是因為唱歌，他的演技要比梁朝偉好很多。
張學友甚至說，每次看見想休息看見劉德華在前面跑，就不敢停下腳步來休息了。
所以，嘲笑小鮮肉？
根本沒必要。
當小花、小鮮肉都真心努力，逐漸成長，時間就會像淘金一樣地留下那些真正有光彩的人。
就像劉德華說：每個人的路都不一樣，但唯一不能缺的——
就是努力。
就如同我們每個初入職場的新人。幾十年的職業生涯，山高水長，夠努力的人，總會江湖再見。
編輯：意安安