「伶界大王」譚鑫培去世後，余、譚、王、言的爭「王」始末（上）

譚鑫培以畢生的心血和精力，全面地繼承和發展了民族傳統的戲曲藝術，從他開始，老生藝術進一步規範化、體系化了，基本穩定了京劇的格局；他在60餘年的演劇生活中，上至宮廷王府，下至鄉鎮村野，占領過當 時中國各種樣式的舞台，贏得了各種層次的觀眾。

他創造的譚派藝術多方面地代表了我國戲曲的傳統風範。他出色地傳承了前輩程長庚、余三勝等徽派、漢派的精華，文武兼擅，昆亂不擋，唱念做打全方位的發展，並且開「韻味派」之先河，使京劇逐漸趨入精美的境界。

他創始的譚派是流傳最廣、對後世影響最大、枝葉最為繁茂的一 個藝術流派，在京劇歷史上，始終被認定為老生行當中的主流派。後來的余叔岩、馬連良、言菊朋、楊寶森等重要的老生流派，都是從譚派衍化出來的。

起初，譚派並未確立老生行的獨尊地位，和他抗衡的有孫菊仙創始的孫派和汪桂芬創始的汪派，以及許蔭堂、楊月樓的張二奎派等等。若干年過去了，到十九世紀末、二十世紀初，孫、汪、奎派都漸漸沒落了，北京形成了「有匾皆書垿（山東人王垿，書法家，所寫匾額遍於京師），無腔不學譚」的局面，譚鑫培被推崇為「伶界大王」，成了京劇的一代宗師，譚派也幾乎成為後起的老生學習、追隨、模仿的唯一流派。
　 譚派為什麼能取得這樣的地位？京劇音樂家陳彥衡在《舊劇叢談》一書中寫道：「梨園內行論鬚生一門，約分三種：曰『安工』，曰『衰派』，曰『靠把』。『安工』以唱為主，如《除三害》、《二進宮》等劇是也； 『衰派』純講做工，如《狀元譜》、《天雷報》等劇是也；『靠把』則重武功，如《定軍山》、《戰太平》等劇是也……譚鑫培才高藝博，能兼三長，而又不拘一格。同一唱工，《碰碑》則學（余）三勝，《烏盆》則學（王）九齡。同一做派，《狀元譜》則學（程）長庚，《桑園寄子》則學三勝。同一靠把，《定軍山》則學三勝，《鎮澶州》則學長庚。不特此，《天雷報》擬周長山，而身段汰其冗拙，《空城計》仿盧台子，而聲韻較為悠揚。至於靠把武功，乃其本行夙學，最難者，身手輕靈超越前輩，而氣韻淵雅，不同武行。集眾家之特長，成一人之絕藝，自有皮黃以來，譚氏一人而已。」
　 陳十二爺這段話，使我們明白了譚鑫培劇壇競爭中獲勝的原因，譚派高明在哪裡。首先，京劇老生的三個分支，即安工、衰派、靠把，譚鑫培都能唱，而且都唱的好。其次，第一代老生程長庚、余三勝、王九齡、周長山、盧勝奎（台子）等人有特色的劇目和表演，譚鑫培都有選擇的繼承下來了，所謂「集眾家之特長」是也。第三，譚鑫培學戲，演戲「不拘一格」，對前人的東西，有變化、有改革。因此，譚鑫培才能大紅大紫，壓倒同行，雄居梨園盟主之位。

既然京劇老生已形成了罷黜百家、獨尊譚派的局面，所以，一時學老生者紛紛投入譚派大門，不僅「內行」如貴俊卿、王雨田、賈洪林、羅小寶、吳鐵庵、孟小茹、余叔岩、譚小培、貫大元、劉春喜等，就連票友王君直、王頌臣、王庾生、夏山樓主（韓慎先）、紅豆館主（愛新覺羅·溥侗）、言菊朋等，也無不以譚派為圭臬，簡直是一支譚派大軍，聲勢可謂壯矣。

　 1917年，「伶界大王」譚鑫培「駕崩」，京劇老生一行出現了群星燦爛，卻沒有了太陽和月亮的形勢，同時，一場「王位」之爭也開始了。爭「王位」，即競爭第三代老生領袖，譚派大軍中，最具實力，有望「即位」的是余叔岩、譚小培、王又宸、言菊朋等人......

欲看後事如何，請點擊下篇觀看。

（圖文源於網絡，如有侵權聯繫刪除）