在B站，有這樣一部動畫，讓網友等了三年才等到一集更新。
今年1月，新一集回歸上線，彈幕里齊齊刷起了「有生之年」。
《中國古詩詞動漫》是一部比羅小黑更新速度更慢的原創系列動畫，原名《中國唱詩班》。
2016年，它發布了前兩集《元日》《相思》，就拿到了豆瓣9.2的高分。
雖然7年間只更新了6集，但每次開播都能掀起一陣回憶殺。
這部精緻短小的動畫，讓古詩詞活了起來。許多人留言，這是中國當代最好的動畫系列之一。
人間至美就在身邊
最新更新的第6集《詠梅》，講的是清代竹刻家周顥和梅娘的故事。
牆角數枝梅，凌寒獨自開。
遙知不是雪，為有暗香來。
在迷霧和竹林的掩映下，一棵梅樹立於獨石之上，優雅清麗。
小時候，周顥為了守護梅樹，被其他男孩欺負，揍得鼻青臉腫。少年與梅的羈絆便由此開始。
周顥自幼跟隨師傅學習竹刻。一天，他在書桌前練習，只聽背後一聲：
「周灝，又貪玩耍懶！」
周顥嚇得一激靈，以為是師傅來了，沒想到卻看見一個小女孩。
女孩名叫梅娘，赤著腳，頭上裝點著梅花，是那棵梅樹的化身。
初遇後，梅娘伴著周顥長大，陪他刻竹看他畫梅。
梅娘的眼神和動作里，漸漸有了藏不住的心動。
但她能做的，只有在周顥分享遊歷中所見的梅林時，忍痛折下一枝梅花說：
「閱盡好花千萬樹，願君記取此一枝。」
奈何周顥是個榆木腦袋。
少年心中有志，為了雕刻師父生前贈予他的湘妃竹片，周顥外出遊歷，一心尋找人間至美之物。
不幸的是，踏遍山川，周顥在經歷一場暴風雪後，回到家中一病不起。
在他彌留之際，是梅娘傾盡心力，救了他一命。
就在周顥臨行前，梅娘特地盛裝打扮，想讓他刻一次自己。
但那時的周顥以為，仕女終屬浮艷，只有梅蘭竹菊般的清雅高致之物，方堪入刻。
王觀有詩，「水是眼波橫，山是眉峰聚」。
在病中最後見到梅娘時，周顥的眼前浮現出梅娘的輪廓——她的眉化竹，耳成川，唇作梅，發如枝。
他這才突然醒悟，所謂「至美」，不一定是壯闊的山水秀景。
原來一直陪伴在身邊的梅娘，正是自己苦尋多年的人間至美。
但此時，用自己的生命救回心愛之人的梅娘，卻化作一縷落梅，永遠地消失了。
在短片結尾處，有一段真實的歷史人物小傳：
「周顥，嘉定人。
被尊為竹刻一代宗師……
但終其一生，
從未刻過仕女，
也未刻過梅花。」
編劇李夏恩捕捉到這一不易察覺的細節，結合《竹人錄》中周顥的一段軼聞，由此展開想像，講述了一段痴絕恨絕的故事。
或許有人好奇，周顥究竟在師傅留下的湘妃竹上刻下了什麼？
答案是，什麼都沒刻。
「一是無法刻，因為真正的至美是無法刻出來的；
二是不忍刻，當你失去某個至珍至愛時，所有與它相關的事物都會不忍去看，因為那會讓自己痛徹肺腑；
三是不刻之刻，因為已經刻骨銘心。」
這是創作者對結局的解讀，也把綿綿無絕期的「恨」刻進無數觀眾的心。
讓古詩詞活起來
「中國唱詩班」的名字，最初來源於由嘉定作曲家易鳳林譜曲的同名專輯。
專輯中的曲子由16首膾炙人口的古詩詞改編而成，後來又與嘉定民間故事傳說相結合，才有了如今的系列動畫。
雖然動畫每集時長從幾分到二十幾分不等，卻在詩詞與歷史的巧妙碰撞下，讓詩詞「活」了起來。
紅豆生南國，春來發幾枝？
願君多採擷，此物最相思。
《相思》原本是唐代詩人王維寄思於友人的詩，但用在清代名士王初桐身上，也十分貼切。
王初桐有紅豆痴儂之稱。他和六娘，本是一對青梅竹馬。
可一個是清貧書生，一個是大家閨秀，兩人之間有著跨不過的門第之別。
年幼時，情竇初開的小秀才以一顆紅豆贈與六娘；出嫁前，不能決定自己命運的六娘，只能留給他一幅繡著相思的絹帕。
見證了兩人所有情愫的紅豆，便成了餘生寄託。
慈母手中線，遊子身上衣。
臨行密密縫，意恐遲遲歸。
誰言寸草心，報得三春暉。
《遊子吟》由唐代詩人孟郊所作，而動畫則取材自清代史學家王鳴盛。
王鳴盛家境貧寒，參加人生第一次大考「童子試」，別的小孩都穿著新衣服去考試，而他只有破破爛爛的棉襖。
考試前一晚，他夢見一台巨大的織布機正實現著他的願望，沒想到第二天醒來時，他發現母親真的連夜給他做了一件新棉襖。
母親手指殘破，卻將「一針一線」的母愛織進棉襖里。
水光瀲灩晴方好，山色空濛雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。
《飲湖上初晴後雨》里，大才子婁堅則面對著落榜的失意。
在和友人泛舟時，婁堅鬱鬱寡歡。這時，船上的一位姑娘點醒了他：歷代狀元進士數不勝數，又有幾個能被後人記住？
淡妝濃抹總相宜，中舉或不中，其實都能看到好風景。
人生不如意之事十常八九。故事裡的人開解了婁堅，也寬慰了螢幕前的每一個失意者。
無論是愛情、親情，還是人生志趣、家國情懷，《中國古詩詞動漫》每集有不同主題，但又都關乎那些最樸素的情感，和民族的共同記憶。
《元日》中老街的新年氣象
詩詞中凝練的文字，在千百年的時代變遷中，依然保留著它的魅力。
而真實的歷史故事，又讓詩詞中的情意更加具體清晰。
賦予詩詞靈魂的，還有在每一幀都表現得淋漓盡致的古典風韻。
不同故事中，手繪也有不同的畫風。
《夜思》講的是西方入侵時期的近現代故事，繪畫風格更偏向水彩，有中西方結合的感覺。
而作為一個「聊齋」風格的故事，《詠梅》更富有中式浪漫，手繪更貼近水墨畫。
周顥翻越山川河流尋找至美，卻在生命的盡頭髮現至美就在身邊。
而製作組說，在不斷創作過程中，他們也在閱盡不同風格後，驀然回首，才發現一支毛筆，一川濃淡相宜的墨色，就是至美寶藏。
三年出一集的細節控
《中國古詩詞動漫》中人物、場景、服飾等每一個細節，都根據歷史資料反覆考證，力求不放過一丁點的瑕疵。
一個場景，甚至一個物件，都能抽絲剝繭，窺見主創對待作品的謹慎。
比如《詠梅》中貫穿全集的梅樹，就頗有講究。
導演彭擎政說，他們反覆斟酌，試過很多種梅竹的組合，但都覺得流於平庸，直到終於在萬梅叢中發現了一種叫做「垂枝梅」的梅樹。
它有梅不懼凌寒的品性，又像女子飄逸的秀髮，極為靈動婀娜，「頓時就覺得非她莫屬了」。
在參考實物實景之外，動畫中的不少場景還暗藏了古代名畫。
周顥外出遊歷時，在西湖見到的柳浪聞鶯、曲院風荷，都取景於真實的古畫。
早在創作之初，《中國古詩詞動漫》製作組就以「細節控」出名。
在《元日》這集，為了重現400年前小城嘉定的春節氣氛，他們查閱了多種明清時代的嘉定方誌關於年節的記錄。
這才還原了祭灶的菱角、沒有穗的紅燈籠、以及「賀年羹」的故事傳說。
在背景和人物設定上，也基於《南都繁會圖》《元宵圖》《嘉定四先生圖》等畫作、著作反覆考證修改。
雖然每集動畫最長不過二十分鐘，但卻處處有伏筆，讓人物和劇情足夠鮮活動人。
許多細節上的刻畫和鋪墊，也成為觀眾樂於捕捉的一部分。
比如《相思》里，聽到六娘即將出嫁的消息，王初桐在跑去她家的路上，撞上了賣梨的車，預示了兩人最終的分離。
而六娘家門前的對聯，則是兩人關係的印證。
青梅竹馬，兩小無猜時是「傳業詩書得真趣，開意花草生遠情」。
相思不得，互相牽掛時是「花落為添疏魚影，柳飛欲伴春燕歸」。
註定無緣，六娘終嫁他人時是「巧借花容添月色，欣逢秋夜作春宵」。
一道門，隔開了兩個人的一生。
在畫面唯美的基礎上，製作組也在視聽製作方面融入了許多巧思。
比如，動畫里各種絕妙的轉場設計，總能引起彈幕的驚嘆。
《夜思》一集講述的是民國第一外交官顧維鈞的故事。
老年顧維鈞接受採訪，回憶起日軍占領東三省的惡劣行徑，畫面就藉助窗外的變化，讓時間線倒回戰爭時期。
這一幕參考了日本動畫大師今敏的作品，用蒙太奇的轉場把故事情節流暢地銜接起來。
動畫中還有許許多多值得咀嚼回味的細節，讓人不禁一幀一幀地去看去挖掘解讀，追溯歷史。
從半年出一集，到三年一更新。
面對著人手不夠、製作周期被迫拉長、成本超過預算等諸多難題，《中國古詩詞動漫》沒有絲毫懈怠，一直尋找最理想的創作形式，堅持了一年又一年。
這份專注，把原汁原味的中國故事帶給觀眾。
它不僅是一部動畫，也是一幅蘊藏著時代風貌的畫卷。
作者 | cookie蘇深編輯 | 董興生