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秦昊謝絕過《隱秘的角落》（以下簡稱《隱秘》）兩回。
他看過原著《壞小孩》，顧名思義，故事的核心在於小孩，「大人那個壞蛋沒什麼可演的。」於是他就給回絕了。
然後，秦昊接到了來自監製韓三平的電話。
「我記得特清楚，那天我在台北，三爺給我打電話。」
「三爺，怎麼了？什麼事？」
「我後面要做一個戲……」
「三爺我知道，那個戲我知道。」
「那個戲你看一看，劇本不錯，比小說豐富了很多，你看一看，咱們還是要合作。」
「三爺」的面子不能不給，秦昊應下。過了兩天他出發去拍《錦繡南歌》，一個古裝，拍攝地在橫店，《隱秘》的劇本在他手裡放著，他大概看了一下，一直也沒顧上回信。
後來，導演辛爽、製片人盧靜和選角導演李俊霆三個人乾脆跑到橫店去找秦昊，他們舟車勞頓的辛苦和對作品的很多想法，都很打動他。
「當時我就跟導演說，這個戲，劇本我也看了，你一定要好好去拍，你相信我，它最後有可能是一個爆款。但是這個戲我可能就不來了。」
仨人一聽，急了。「不行，昊哥你不能不來，我們所有人心目中的張東升就是你，你看我寫的時候，好多我都是按照你那個（寫的），你一定要來。」
「我說不是來不來的問題，」秦昊回，「我現在是有孩子的人了。」
以前秦昊對於角色「百無禁忌」，但自打當了爸爸，他在選擇時也會有所斟酌。女兒米粒出生之後，他只接過一個反面角色，就是《妖貓傳》里的陳雲樵。演完《妖貓傳》，他就暗自發誓，再也不接那樣的角色了。
用秦昊自己的話說，他已經「上岸了」。演過《風中有朵雨做的雲》《浮城謎事》之類，反面角色的癮早就過足，他都「演得夠夠的了」，不想再演了。
但到最後，秦昊還是沒能擋住這樣一個年輕的、熱情的、有才華的團隊，他到底接下了《隱秘》，成了這部豆瓣破9、口碑超高、全網熱議的作品中，很重要的一環。
說起這些，秦昊感謝他們，讓他參與進來，沒有錯失這樣一部好的作品。
時間往前倒推，能讓秦昊參與的作品，都跟《隱秘》大相逕庭，它們大多都是《青紅》《春風沉醉的夜晚》《浮城謎事》這樣的文藝片。直到最近幾年，他才開始接觸商業片，慢慢擴大到綜藝、網劇……領域越來越廣。
劇播這段時間，他的「爬山梗」全網飛，「披荊斬棘的哥哥」「興風作浪的姐夫」的稱呼一個接著一個出現。
坎城的「無冕之王」摘下「王冠」，秦昊越發「親民」。
他承認，家庭和孩子讓他變得柔軟，不再像年輕時一樣倔得稜角分明。但在骨子裡面，他的那股勁兒還是沒變，對待電影，對待表演，他依然有自己的堅持。堅持定義好的表演，堅持把好的表演拿給所有人看。
「這是我的根，我對這個是有信仰的。」
01
找人性
秦昊的這股勁兒，在《隱秘》當中，起初用在了張東升身上。
原著《壞小孩》里的張東升相對扁平一些，人性的一面並不突出。在秦昊看來，再兇惡的人也不可能是沒有人性的，他們身上或多或少都會存有哪怕一絲人性，或者善意。
這是他一開始拒絕《隱秘》的原因，一如他不喜歡《無證之罪》中的李豐田，他們都是偏功能性的角色，並不是「人」。雖然李豐田已然塑造得足夠成功，但是根據秦昊的標準，他對角色的要求要更多。
「因為李豐田他一直在殺人，沒有展現他人性的（一面），除了殺人他也是人啊。如果張東升只是殺人，這個人物就不需要我去演了。」
在秦昊的構想里，倘若張東升這個角色，演到最後死的時候，會有很多人覺得他可憐，或者覺得他可悲，又或者為他心疼，這樣，他才是真正被塑造成了「人」。
他作了惡，因而付出了生命的代價，但是在他的生命中，也還是有善意和光輝存在。這些善意和光輝，同樣要讓觀眾看到。
在這一點上，導演跟秦昊的構想一致，他對張東升進行了「修正」，更多是從人性方面出發，來發掘這個人物。這種「修正」讓秦昊對角色有了信心，因此，他選了張東升。
但張東升終歸是作了惡。秦昊從來沒有擔心自己會演不好這個角色的善惡，他擔心的只是，這個角色演好以後，「我女兒怎麼看我。」
「就像我跟我老婆談戀愛結婚的時候，因為當時正好在播《浮城謎事》，我老婆下面留言全都說我是個渣男，不要跟我在一起怎麼怎麼樣。所以從『不專業』的角度考慮，我後面接好多戲，對女兒的顧慮還是挺多的。」
像是電影《墨多多謎境冒險》，一個講述孩子的電影，就是他為女兒接的。他接《沙海》《誓言》，包括有關軍人的《我們正年輕》，還有《錦繡南歌》這種古裝偶像劇，都是不想讓女兒看到他總是「反面」的那個樣子。
尤其現在「爬山梗」火爆出圈，秦昊調侃自己已經在想「以後如果我女兒開家長會，或者我去學校該怎麼辦」這種問題了。
定好角色基調以後，需要的是進一步細化角色，比如被觀眾津津樂道的張東升的禿頭，就是秦昊對角色的一種豐富。
當時他還在拍《錦繡南歌》，古裝劇需要經常粘頭套，長久下來他的頭髮都被壓得扁了。間隙他去《隱秘》劇組定妝，看著自己做完髮型的頭髮，越看越覺得像是假髮。
後來秦昊跟導演商量，乾脆就做一禿頭，剛好張東升是個數學老師，很多數學、物理老師都有這個毛病，要是換成別的職業，可能禿頭還不合適。
「導演說可以，行，試一試。」他們之間時常會有這種碰撞，你想一下，我想一下，再一起討論它的合理性。如果覺得合理性還說得過去，那就可以嘗試一下。關於角色的很多設定，都是這樣碰撞出來的。
不過有些角色在「扮丑」或是「底層化」的時候，都會遇到一個問題：因為演員長得特別好看，總有觀眾不能將他們代入到角色情境當中，也就是不入戲。
在秦昊的認知里，這種「不入戲」無關演員自身特質。就像帥跟禿不禿頭毫無關聯一樣，人的品格和行為跟長相好壞之間，並不存在因果關係。
「但是我們大多數的中國觀眾，看了很多作品，我不把它稱之為高級或者不高級，我只是稱之為臉譜化的，或者是比較刻板的，時間長了就把它當成美了。但是真正給他美的時候，他就不覺得這是美了。」
「所有漂亮的人才是警察嗎？小偷就都是丑的？不是這樣的。」人性跟外表無關。
這也正是秦昊在演很多角色的時候，想把人性中的複雜儘量展現給觀眾的原因。只有這種真的東西，觀眾看了才會受到衝擊，進而才會選擇相信。
「所以很多人一直在想，為什麼他演的這個跟別人不一樣，但是我覺得挺感動，為什麼？觀眾不是內行，他們不知道為什麼，我告訴你為什麼。」
「因為它是真的，真的就是能夠打動到你。」
02
一群寶藏
秦昊在張東升身上找到人性，選擇拍了《隱秘》，但在此之前，在沒見到導演辛爽之前，他對他是有過懷疑的。
製片人盧靜給辛爽打包票，不停在給秦昊灌輸「辛爽有多好多好」，對這位年紀輕輕但業務能力很強的製片人，秦昊是很信任的。果不其然，辛爽的審美確實高級，兩人一碰面，秦昊發現自己說的所有東西，辛爽全都能夠接收得到，不會讓他覺得是在對牛彈琴。
他們完完全全處於同一個審美體系，眼光一致，這讓秦昊堅定了一點：他們是志同道合的人。事實證明，「我選導演跟我選老婆的眼光都不差。」
辛爽是搖滾樂隊出身，秦昊猜想，他們之所以交往起來那麼舒服，原因可能在於他們身上都有股勁兒，尖利的，隱隱帶著叛逆的，「這是很吸引人的。」
他們在意見上也存在分歧，但分歧不多，通常辛爽說上一句，秦昊仔細想想就能被他說服，反過來也是一樣。
秦昊記得有一場戲，起初看劇本時他就非常喜歡，是張東升參加徐靜表姐家孩子的滿月酒，好幾桌人圍在一起吃飯那場。劇本裡面寫的地點，類似於廣東的那種茶餐廳，鬧哄哄的，還伴有包子、餃子的叫賣聲。
張東升在這樣的氛圍當中見了徐靜的父母，主動要求第二天帶他們去爬山。
結果等到拍這場戲的時候，地點變了，他們跑到了一個包間裡面。
「我說拍哪場戲？他們說拍這場，我說這個是導演答應的嗎？他們說導演答應了。我說不行，劇本裡面寫的整個氣氛就是很煙火氣的，這種感覺才對，跑到包房裡面，找了七八個群眾演員一起聊，聊什麼？這怎麼演？」
秦昊當機立斷去找導演，「我說辛爽這是你定的？辛爽說不是我定的，製片給帶到這地兒來了，說只有這個地方。」秦昊一聽，那股倔勁兒又上來了，「只有這個地方也不能拍，這完全不是這麼回事兒，得找別的地方。」
後來，還是製片人過來告訴秦昊，他們其實找了地方，但是很貴，「我說那貴的話也不能夠是個房間。」在這一點上，秦昊完全相信辛爽的審美，他不可能找這種地方對付，一定是被逼的沒辦法了。
「所以這時候可能就要我出面跟製片方說，我們來拍這個戲不是說來對付，拿完錢拍完趕緊就走了，大家都是一樣的想法，要做一個牛逼的東西，我說這不能對付。」於是，他們等了一個下午，也沒開工，最後愣是布置出了一個新的地點，也就是觀眾現在看到的這個餐廳。
秦昊跟辛爽有時並肩戰鬥，有時又「相愛相殺」，但更多時候，辛爽讓他覺得感動，又很心疼，他經常會在第二天看到辛爽的黑眼圈，詢問原因，他回，「昊哥，我有三天沒睡覺了，我覺得我要猝死了。」
辛爽花了2019年最高的懸疑劇單集製作成本，花到最後已經沒錢拍鏡頭了。最後秦昊想把一個鏡頭拍得更狠一些，辛爽窮得心力交瘁，「昊哥，真的沒錢了，我把我們那條白船賣給你，我們拍一個鏡頭吧。」
「我說那行，」秦昊打趣，「那你把白船給我打上『米粒號』，我把這船買了，把這錢來拍這個鏡頭。」
對作品這樣盡心竭力的導演，讓秦昊覺得安心，另外，他對《隱秘》最大的擔憂：三個孩子的人選，在選角時也被妥善地解決。在秦昊眼裡，朱朝陽、嚴良和普普最優秀之處在於他們的質感。他們不需要演，本身就是角色，這一點是任何演員都比擬不了的。
「所以跟孩子演是最難的，因為他們是玩真的，沒有假的東西，真的就是怎麼都是對的。」就是因為這樣，孩子的戲本是最打動人的。
當最終選定的這三個孩子的照片拿到秦昊面前時，他一看就知道，「這戲成了。」
《隱秘》還沒開拍的時候，有一回他在橫店吃飯，正好跟於正碰上，「他就問我拍什麼，我說拍什麼，他說我也挺喜歡的，孩子選了嗎？我說孩子選了，特別棒，你看一下。」他給於正看照片，於正也說，「這真棒，這成了。」結果還真是這麼回事。
剛到劇組的時候，秦昊沒有刻意和三個孩子拉近關係，因為根據劇本情節來說，他們也不是那麼好的關係，本來就是一個由陌生到一點點熟悉的過程。所以在一開始拍戲的時候，他有意跟三個孩子保持一段距離，到最後大家都熟在一起了，他們也就都放開了。
秦昊尤其喜歡普普，「這姑娘我太喜歡了，太逗了。」孩子們樂於和大人玩在一起，膽大如朱朝陽和普普，都敢直呼秦昊大名。
「這些孩子都特別好，」秦昊很認真地讚美，「以後真的是前途無量，真的特別好。」
雖然《隱秘》無論劇情還是演員，都取得了很大成功，外界盛讚不斷，但秦昊其實還未看過成片，也不知道結局剪成了什麼樣子。他心知肚明，可能會有一些損失，通過留言也了解到，花絮中自己邊哭邊吃漢堡的那場戲被剪掉了。
因此，他還在做心理建設，到底要不要看這部劇。他不想讓自己太失望。
「導演一直跟我說，他們後期特別困難，一直在剪剪剪，一點一點妥協，一點一點堅持，慢慢做成現在這個樣子，我相信他們做出了一個最好的平衡。換成誰來做，可能能夠做出的最好的結局也就是這樣了。」
話雖如此，但秦昊對他角色遭受的損失，難免會覺得很遺憾。這種損失他也不是頭一遭承擔了，《隱秘》連同《無證之罪》《風中有朵雨做的雲》等等，大家「殊途同歸」。《風中有朵雨做的雲》他到現在都還沒看，怕自己哭。「我寧可別委屈自己，別擰巴自己看。」
採訪前一天，《隱秘》的製片人盧靜給秦昊發信息，問他，「昊哥，你看了嗎？」
「我說沒看。」那邊就哭了，「不行，你一定要看，你怎麼會不看呢？我們最希望聽的就是你的意見了。」
但秦昊的心理建設還沒做完，他要「緩兩天再說」。
03
當家知柴米貴
秦昊到底會不會看《隱秘》，或者會不會哭，可能觀眾不得而知。但他上一回在電視上哭，可是很多人都看到了，#秦昊因女兒被欺負落淚#登上熱搜榜一。能在「大庭廣眾」之下看到秦昊哭，出乎不少人預料。
畢竟，了解秦昊的人，很難把他的「事跡」跟現在這位「翻江倒海的姐夫」對上。秦昊中央戲劇學院畢業，第一年推了8部電影，第二年推了3部，第三年無戲可拍，第五年遇到《青紅》。
自《青紅》始，他三度提名坎城影帝，四次走上坎城紅毯，是很多人眼中「高高在上」的「無冕之王」。他說過「電視劇是不會再接的」，也說過「一定要把電影做到極致」。
但現實情況是，在秦昊說「不接劇」的那段時間，的確有很多好的電影找他來演，他可以不去接劇。而當他選擇接劇的時候，「也是真的沒有那麼多好的電影找我來演了。」秦昊不得不承認，現如今好的劇比好的電影還要多。
「因為現在電影和劇的門檻已經調換過來了，之前你拍電影是有門檻的，不是什麼人都能拍的，拍劇可以，什麼人都能拍，煤老闆，什麼老闆，只要拿錢就能拍劇，給電視台放。但電影是有門檻的，有電影製片廠，或者你是什麼導演，才能投錢給你拍。」
「現在反過來了，劇的門檻高了，為什麼？因為網站要盈利，電視台要盈利，沒有好的團隊，沒有好的劇本，我不會給你那麼多錢讓你去拍。所以相對來說劇的門檻變高了。」
不同的時代有不同的選擇，現在是「內容為王」的時代，人人都是自媒體，人人都能分享內容，誰的內容能贏，那誰就是王者。
秦昊學著順應時代，不再跟自己較勁，當然，現在如果有好的導演，好的電影作品，他還會義無反顧地去拍。但到目前為止，他還沒有遇到能夠讓他義無反顧的作品。
尤其秦昊對電影，或者說對表演是有情結在的。之前他沒有參加真人秀，沒有拍一些廣告，沒有別的收入的時候，他就只能拍電影，那個時候有些不那麼好的電影，為了生存，他也要去拍，這樣對他的傷害反倒更大。
現在，秦昊讓自己接納真人秀，接納網劇，不需要用拍電影來養活全家，相對來說，他心裏面最珍貴的、最需要堅守的電影，反而能夠得到更好的保護。「就真的讓我覺得必須能拿得出手，那樣的作品我才會去接，否則的話我寧可不去觸碰。」
秦昊對劇的要求同樣也是這點，所以前一段時間他特別開心，他覺得自己現在的狀態自己特別滿意，「因為沒有任何一部戲，無論是電影還是電視劇，可以用錢砸到我。」在這點上，他「感謝真人秀，感謝綜藝。」
至於大家常說的，演員無關作品的曝光會影響觀眾對他演員屬性的認知這點，秦昊也會做出權衡。「神隱」和曝光，都是有風險的。「當沒有真人秀，沒有另外的一些收入來源的時候，那你可能只能靠表演來養家餬口。」這是「神隱」的風險，它會傷害演員的品質。
「但是如果有另外的一些真人秀、廣告、綜藝節目找你的時候，可能反而你在這方面就更有底氣，只選擇自己認為好的作品去演。」這樣的曝光會不會對表演造成一些影響？秦昊覺得，同樣也是有的，這就是一個需要平衡的問題。曝光越多，你在塑造角色上的難度就越大。
不過這些，在當了爸爸的秦昊面前，都已經不太重要了。「我覺得還得抓緊生存下來是最重要的，孩子。」
以前在秦昊身上，不難看出一點「混不吝」的勁兒，他在乎的好像只有電影，只有表演，其他「萬事不管」。但現在，在守住表演的同時，他多多少少也會對行業存有期待。
網上很多觀眾希望《隱秘》能夠實現口碑和商業上的雙贏，讓更多人看到，「好戲是既能賺口碑又能賺錢的」，這同樣是秦昊的願景。「尤其是有了孩子以後。」
「昨天我還在問平台的人，怎麼樣？現在結果好不好？我說希望愛奇藝能夠賺錢，賺越多越好，因為你不當家你不知道。你們給我們創造這個環境，讓我們能掙到錢拍我們的作品，我們養到家了。那將心比心，我也希望這部戲讓你們也能賺錢，你們也要養你們的公司，這是一個相輔相成的過程。」
以前的秦昊會很單純地覺得，自己就是一個演員，有了孩子以後，他的責任感會比以前更大一些，他也希望「我們這部戲的老闆能夠賺錢」。因為只有他們賺了錢，慢慢像《隱秘》這樣優質的作品才會層出不窮。
04
「流量」的定義是？
不再明著跟自己較勁的秦昊，把稜角都保留在了別處。他調侃辛爽跟自己一樣，也變柔軟了很多，雖然「他沒柔軟得過我，他還年輕一些。」但他們倆的那股勁兒都在，辛爽是在作品上，秦昊是在表演上。
「你要是純玩樂的綜藝就無所謂了，大家樂樂呵呵，但是你要說跟表演有關的東西，我還是挺較真的。」
秦昊在創作角色的過程當中，稱得上小心翼翼，每個角色給到他時，對他而言都是新鮮和陌生的，都需要由無到有，一步步去構建起來。這是他刻意保持的一種心態，一種敬畏和畏懼。
他很害怕自己沒有了這種心態，任何一個角色都覺得自己沒問題，結果一演就抓瞎，表演就此進入一種油膩。「我不知道別人，這是我自己的擔憂。」
觀眾看了秦昊諸多作品，他的確鮮有角色上的「翻車」，現在《隱秘》成了爆款，《無證之罪》《沙海》之後，他的大眾代表作中又添一個「新丁」。
秦昊向來不是大眾認知中的流量，但也不是籍籍無名，每隔一段時間他總有精品輸出，《隱秘》看起來是讓他在「出圈」「流量」的路上更進一步了。雖然這種流量，也許最終還是無法用數據來量化。
不只是秦昊，《隱秘》中的其他演員，比如張頌文，比如劉琳，他們的流量都跟所謂數據無關，對於這類演員來說，「流量」不是冷冰冰的、轉瞬即逝的數字，而更像是一種內在的、能夠細水長流的品質。
「我覺得流量不是刻意出來的，流量是跟你的作品掛鉤的。可能我之前的作品品質很高，但是看的人沒那麼多，所以就沒有那麼多流量，可能後面你的作品，可以保持很高的品質，而且看的人也多了，自然就有流量了。所以流量這種東西，我覺得永遠是靠作品說話的。」
越來越有「流量」的秦昊，在表演上還有很多想要嘗試的東西沒有嘗試。20 歲的時候，他夢想著自己什麼時候能到40歲，能到這個男演員真正的黃金時期，到了現在，他終於得償所願，步入了黃金時期的開頭，準備施展拳腳。
秦昊的40歲，剛剛走過一個序幕，他進入新的領域，時間也沒有多久。一切才剛剛開始。
彩蛋
「偷偷問一下，如果以後《披荊斬棘的哥哥》真的邀請您的話，您有意願嗎？
「其實我最想上的節目是《我是歌手》，這個我說的是實話，但我也知道我永遠上不了，我就不是歌手。但是真的熟悉我的人都知道，這是我最想上的節目。」
文章來源: https://twgreatdaily.com/zh-cn/Z2Ks6HIBd4Bm1__YTMbE.html