歡迎關注我們服裝工藝結構方向微信公眾號WLB服裝術
（添加時備註姓名/學校或城市）
立體裁剪產生於哥特時期
隨著西方人文主義哲學和審美觀的確立，逐漸形成了強調女性人體曲線的立體造型，也從此成為西方女裝的主題造型，是歐洲服裝史上窄衣文化形成的重要時期。
十三世紀，歐洲服裝開始注意和諧的整體效果，在服裝上表現為三位一體造型意識。
十五世紀，哥特時期，聳胸、卡腰、蓬鬆裙身，立體造型開始興起。
十八世紀，洛可可服裝風格確立，強調三圍差別，注重立體效果的服裝造型。
隨後，立裁在服裝的定製過程中逐漸得到發展，因為定製服裝要求合體度高，所以以實際人體為基礎進行立體裁剪是必然的，這種方法一直沿用到今天的高級時裝製作。
平面製版與立體裁剪的不同之處
立裁就像沒有數據的規則，它所具有的無限塑形空間看似沒有數據桎梏的「隨手捏來」的創意造型，卻是讓創意思維能夠完全無障礙實現的最佳途徑。
這是一個含義豐富的專業術語，在時裝業內使用頻繁。可指自然褶襉、懸垂、懸垂性（面料）、立體裁剪等。軟而沉重的布料懸垂性好，可以產生美麗的懸褶，用立體裁剪的方法可以設製作出富於人體表現力的時裝。近年來女裝面料強調drape，上海人稱之為"有盪勢"。在各種富於懸垂性的面料中，強拈的粘膠織物近年來特別受青睞。立體裁剪是服裝設計的一種造型手法。其方法是選用與面料特性相接近的試樣布，直接披掛在人體模型上進行裁剪與設計，故有「軟雕塑」之稱，具有藝術與技術的雙重特性。
（1）直觀性：立體裁剪是一種模擬人體穿著狀態的裁剪方法，可以直接感知成衣的穿著形態、特徵及松量等，是公認的最簡便、最直接的觀察人體體型與服裝構成關係的裁剪方法，是平面裁剪所無法比擬的。
（2）實用性：這種方法不僅適用於結構簡單的服裝，也適用於款式多變的時裝；適用於西式服裝，也適用於中式服裝。同時由於立體裁剪不受平面計算公式的限制，而是按設計的需要在人體模型上直接進行裁剪創作，所以它更適用於個性化的品牌時裝設計。
（3）適應性：立體裁剪技術不僅適合專業設計和技術人員掌握，也非常適合初學者掌握。只要能夠掌握立體裁剪的操作技法和基本要領，具有一定的審美能力，就能自由地發揮想像空間，進行設計與創作。
（4）靈活性：在操作過程中，可以邊設計、邊裁剪、邊改進，隨時觀察效果、隨時糾正問題。這樣就能解決平面裁剪中許多難以解決的造型問題。比如：在禮服的設計和時裝製作中，出現不對稱、多皺褶及不同面料組合的複雜造型，如果採用平面裁剪方法是難於實現的，而用立體裁剪就可以方便的塑造出來。
（5）正確性：平面裁剪是經驗性的裁剪方法。設計與創作往往受設計者的經驗及想像空間的局限，不易達到理想的效果。而立體裁剪與人體幾乎為零的接觸，可以令正確性與成功率都非常高。
由於它有著上述許多優點，所以受到業內人士的關注和重視。一些企業、公司及設計師把它作為一種新的設計元素，及品牌競爭的核心技術。
- END | 無LIBO時尚 -
歡迎轉發朋友圈，你的支持是我們創作的動力
（部分圖片源網絡，版權歸原作者所有）
微信公眾號：無LIBO服裝設計 | WLB服裝術
微博：無LIBO 抖音號：無LIBO服裝設計
如果喜歡就賜我們一個吧！
更多獨家限量/高清/矢量素材歡迎到微店購買
文章來源: https://twgreatdaily.com/zh-cn/Y35X83gB9EJ7ZLmJVuzV.html