《上海堡壘》如果拍成網絡大電影，去掉鹿晗，換一個臉沒徹底癱瘓的主角——哪怕其他方面還是現在這個質量，但收益和口碑，至少能像個人樣。

所幸這部電影還有舒淇。

現如今，「女神」這個詞肆意泛濫；所以說舒淇是女神，那真的是辱沒了她。

她身材極好，但相貌卻不是傳統意義上的美女：眉眼分的太開、大嘴、額頭更是突出。但說來奇怪，你不得不承認，這樣的舒淇有著別樣的魅力，且不以年齡、拍檔或電影的評分為轉移——她不是女神，是屈原筆下的山鬼——率直、鮮活、浪漫、格格不入。

《玉蒲團之玉女心經》&《色情男女》

舒淇初代是拍三級片的，卻跟那時主打大胸、鄰家或美顏的三級女星不同，她更野性、更複雜。

當年我在影碟店翻找半個小時也不好意思開口問的，就是她演女兒的《紅燈區》，另一個名字或許更加出名：《赤裸羔羊Ⅲ致命快感》。

三級女星把衣服一件件穿回去，這麼多年也只有她做到了。這一轉變的伊始，卻仍是兩部限制級影片：《玉蒲團之玉女心經》，以及掛色情牌賣文藝肉的《色情男女》。

前者那跨越時代的奇思妙想和大開大合的放浪形骸，讓人們看到了舒淇的極致性感和似乎更多的可能性；而後者，讓她開始接觸主流獎項，並一路艱難地、不停歇地攀升。

《風雲之雄霸天下》&《中華英雄》

走出里世界的舒淇，拍了一些頗具文藝調調影片。但我不喜歡，那個時期電影，有些過於純情了。山鬼舒淇，應該更加自由，哪怕僅僅是扮相上的自由。

反倒是劉偉強的漫改系列商業片，給了舒淇更大的展示空間。儘管電影普遍評分不高，但舒淇在戲中的造型卻深刻落地。

這些極端臉譜化的漫改人物，讓她在摸索中發現了自己除性感以外的另一個優勢：天真與成熟並存。《風雲之雄霸天下》里的楚楚，多年後在《西遊·降魔篇》中，以段姑娘的身份再次復活；而《中華英雄》里的木修羅，是第一個讓我覺得「漫改人物不還原也挺好」的角色。

《絕色神偷》&《夕陽天使》

領悟了「天真與成熟並存」這一大殺器，舒淇在之後的商業電影里如魚得水。堪稱當年「性感大姐姐」的第一人選，每次都帶著一幫當時的小花大殺四方。

《絕色神偷》里的阿Cat，《夕陽天使》里的艾琳，成了多少人掏錢買票、網上淘資源的原動力。直至今日，那些現代劇想表現女強人，都還是會抄襲這兩套扮相。

不過沒用，如今的網紅臉，領悟不了舒淇在這個階段掌握的又一必殺技：悲劇色彩。

雖

說當年在《紅燈區》里，早期的舒淇就已經具備了悲劇表演的基礎；但知道這個時期，她才真正掌握了這一武器。所以說，商業片最能磨出——明星和普通演員的區別。

《玩命速遞》&《我的老婆是大佬3》

跟其他女明星一樣，舒淇的國際化道路走得一般。

這是至今都沒人能突破的桎梏，值得一提的，是她留下了比同輩甚至後輩女星，更搶眼的形象——不管那部電影本身是不是很爛，比如說《我的老婆是大佬3》，她的驚艷，總能抽離出來。

同樣的還有《玩命速遞》，傑森·斯坦森和那輛奧迪固然出彩，但能平衡如此陽剛的荷爾蒙的女人，又怎會是尋常人呢？

《非誠勿擾》&《非誠勿擾2》

至此，舒淇已經完成了在商業和一部分獎賞上的跋涉。而《非誠勿擾》系列，可以說奠定了她優質都市女寶座的金飯碗。

《非誠勿擾》和《非誠勿擾2》其實沒啥可說的，屬於老男人的都市意淫物語。但我還是很喜歡它們，並且記住了兩個人。

一個是能隨手創作出動聽鋼琴曲的石進，還有一個，就是舒淇的都市女人形象。感覺，本色就夠了。

《一步之遙》&《刺客聶隱娘》

本色之後，就是爆發。

《一步之遙》和《刺客聶隱娘》其實是舒淇在獎項類電影上的兩種嘗試。前者紙醉金迷、浮光掠影，演的就是個無故橫死的花魁；後者克制內斂、古井不波，是個情緒大於外在的真實復仇者。

姜文和侯孝賢，都把舒淇用到了極致。她成就最高的時刻，就是在這兩部電影的交界處。

《上海堡壘》

就像我開頭說的那樣，《上海堡壘》片方不會挑戰場，江南也沒有自知之明。以為蹭著《流浪地球》的熱點，加上鹿晗的號召力，就能把爛泥糊上牆、把地溝油端上桌。

這是不可能的。

網大級別的製作和胚胎，放到現在這個好歹培養出點兒存量觀眾的大銀幕上，如今的局面是可以預料的。

儘管我們的山鬼舒淇還是一樣大方明艷，但看著她跟鹿晗強湊CP……說實話還不如讓徐錦江扮演的西門堅，給娶回去算了。