雙預告解析

第一支預告開始，畫面給到哥譚市中央醫院，亞瑟和一位社工人員在交流。

我們都知道，小丑一般都是以傑克為本名，但此次小丑的名字卻叫亞瑟，或許是主創想要故意區分之前小丑的背景，改了小丑的名字。

也有一種說法，是此前小丑對於自己身份的回憶，都是胡編亂造的，包括此後說自己本命叫傑克。

在《蝙蝠俠：黑暗騎士》中，小丑就對自己嘴上的傷疤的起因，做了兩種詮釋，一個來自於父親，一個來自於自身。到底哪個是真的，沒人知道，或許都不是真的。

正如漫畫《致命玩笑》中小丑對回憶的詮釋，小丑說:

「回憶是一件危險的事情，在某一刻會讓你迷失在歡樂中，下一刻就會帶你回到不想記得的事情。記憶是陰暗而潮濕的，有時候你希望被遺忘的事物模糊不清。記憶就像一個孩子，可以是卑鄙的，令人厭惡的小野獸。」

所以，《小丑》中的本名是什麼，其實已經不重要了，關鍵是他就是小丑本丑。

此外在漫畫《正義聯盟》第50集中，蝙蝠俠透露出小丑其實有三個，因此說不定這位名叫亞瑟的小丑，正是想從這裡區分開之前的小丑，另起一個新的源起小丑時間線。

回到預告片，和亞瑟聊天的社工，仔細看工牌，名字叫凱特， 全稱是健康部門社工，LOGO有一個大寫的G，似乎是哥譚市政府公立部門的人員。

凱特說，亞瑟，找人談談會有幫助嗎？

亞瑟在短短几秒鐘就有好幾個微表情變化，從沉思到無奈再到苦笑，不得不說傑昆的演技了得。

他們在聊什麼，我們再來看第二支預告，會得到更多線索。

在第二支預告中，同樣的場景，社工凱特繼續說，「亞瑟，我有個壞消息，這是我們最後一次見面。」

亞瑟說，「你根本沒有在聽，對嗎。每周都只會問同樣的問題，工作如何？有沒有負面情緒？我現在腦子只有負面情緒。」

這些對話和場景，應該是亞瑟在接受廉價的心理諮詢，雖然兩支預告都處於相同場景，但亞瑟的衣服有所改變，這說明可能亞瑟已經接受過多次心理治療，但都無濟於事，最終走向黑化。

再看第一支預告下一個畫面，亞瑟走在哥譚市的街上，從街景可以感受到，亞瑟經常遊走的環境，並不是富人區，街邊的妓女，酒醉的年輕人，牆壁的塗鴉，還有旁邊的垃圾堆，都可以說明亞瑟的居住環境並不好。

再下一個畫面，亞瑟在夜幕降臨時，走上很長的樓梯，整條樓梯都沒有行人，凸顯了亞瑟的孤獨。

此時亞瑟獨白出現：「我的媽媽總是告訴我，一定要裝出笑臉，她說我有一個使命，為世界帶來歡笑，是我想太多，還是這世界越來越瘋狂。」

這段話說明亞瑟原本想要用純真和笑臉感化冰冷的世界，讓世界能有更多歡聲笑語，但最終卻事與願違，殘忍和不公可能一次次打擊亞瑟，讓亞瑟對這醜陋的世界產生質疑，再到最後反抗社會。

配合著亞瑟的內心獨白，我們進入到亞瑟家中，亞瑟正在為自己母親洗澡，兩人在間隙玩起水，看起來十分開心。

但也能從這個場景看出，亞瑟母親之所以要別人幫助洗澡，一定是身體或精神出現了狀況，要由亞瑟來照顧。

從獨白我們也能知道，亞瑟對母親的話非常認真對待，而且亞瑟很愛自己母親，之後的畫面還有亞瑟和母親一起在房間舞蹈，更說明母子倆的感情。

下一個畫面，是亞瑟寫著一些文字，從字體來看，英文字母歪歪扭扭，也側面說明亞瑟教育程度並不高，記事本上這頁的標題是「JOKES」，笑話的意思。

其中頁面上比較清晰的一段話，意思是：「患上精神病最糟糕的，莫過於人們希望你表現得像個正常人。」

這句話似乎在暗示亞瑟母親有精神病，而且並沒有得到像正常人的尊重，在記事本旁邊，還有一瓶藥，這瓶藥可能就是亞瑟母親的。

亞瑟在寫這段話時，還在字母O上畫了一個笑臉，這代表小丑笑臉的意思，當然也可以過度解讀為，這是對守望者的標誌性笑臉徽章致敬。

下一組畫面是亞瑟扮成小丑的樣子，舉著旁邊樂器店廣告牌在街頭賣笑，從街景和人們的穿著，還有官方透露的信息，小丑所處的年代大概在80年代。

後面的劇院是一部名叫《脫衣搜身》的影片，從海報來看應該是一部簧片，在現實中並沒有這部電影，是小丑世界中虛構的一部作品。

這也再次暗示了小丑的世界，包括以紐約市為原型虛構的哥譚市，並不想和現實世界有所關聯。

當亞瑟街頭賣笑做廣告時，還是被街頭混混欺負了，亞瑟被搶走廣告牌，在街角被胖揍一頓。

這種挫折對於亞瑟來說應該是家常便飯了，路人對亞瑟的不尊重，日積月累影響著亞瑟的精神狀態和對世界的看法。

下一個畫面，亞瑟赤裸著上身，手部用力拉扯著自己的小丑鞋，右肩膀還有淤青。

據說傑昆為了演好小丑，瘋狂瘦身，才得以有今天我們看到小丑骨瘦如柴的畸形形體。

很多人解讀小丑這畸形的身體，是一種超能力的表現，但不管是漫畫還是此前的影視作品，小丑都沒有任何超能力，此前的小丑因為在化工廠工作過，是一位機械和化學專家，同時也是一位高智商人才。

所以這部獨立《小丑》，以深入研究角色為主旨，更不可能讓小丑最後有超能力，小丑這個畸形皮包骨頭的形象，只是想更突顯亞瑟比普通人更特殊，更靠近崩潰邊緣。

下一個畫面，是亞瑟和一位黑人女子，在甜甜圈店愉快談心，這位黑人女子疑似是亞瑟的女友。

下一個畫面，亞瑟來到DC出名的阿卡姆療養院，該醫院收押過DC眾多知名反派，其中就包括小丑。

亞瑟走向阿卡姆醫院，可能和自己母親有關，也有可能亞瑟去找預告片沒放出的神秘朋友，再或者，他要去拿一份神秘文件。

在電梯里，警察和醫生正在收押一位精神病人，該病人在歇斯底里的嘶吼，亞瑟卻無動於衷，這或許說明亞瑟對於精神病院的病人癲狂狀態，已經見怪不怪了。

下一個畫面是醫院的人對亞瑟投來質疑目光，亞瑟隔著一層鐵絲網，回復一句：「怎麼了」。

結合第二支預告，同樣一個場景，亞瑟隔著鐵絲網瘋狂的搶奪一個東西，下一個畫面是亞瑟抱著一個文件在醫院走廊狂奔，走廊旁邊坐著幾位病人，看這些病人狀態，應該都是精神病患。

所以如果這個場景是在阿卡姆醫院的話，亞瑟去阿卡姆的目的，估計是去拿一份神秘文件，但至於這份文件的內容是什麼，就只能等到正片才知曉了。

下一個畫面，是一個俱樂部，一名脫口秀表演者在表演，亞瑟發出詭異的笑聲，但旁人卻並沒有覺得好笑。

這個笑聲是除了小丑的妝容，他的第二招牌了。在眾多熒幕小丑中，小丑的笑聲都讓人起雞皮疙瘩。

這一段亞瑟去俱樂部看脫口秀學習，成為喜劇演員，應該是亞瑟的一個職業夢想。

下一個畫面，是亞瑟在簡陋的化妝間化妝，旁邊還有一些雜技的道具和相關人員，窗外是布朗克斯地鐵橋。

化妝間的右邊，是一個長凳，這個是此前亞瑟赤裸上身背對我們坐的地方。

再次結合第二支預告，亞瑟從相同的化妝間走出，而且還伴隨著詭異的笑聲，但這應該算是亞瑟對於小丑角色表演的練習。

亞瑟走過的狹小走廊，我們能看到有動物雜技的插畫，還有馬戲團小丑木牌和巨型面具等，這裡似乎是一個生意很慘澹的類似馬戲團的演出後台，亞瑟可能在這有一份演出的兼職。

在漫畫《致命玩笑》中，小丑就買下了一個廢棄的馬戲團場地，並收納了眾多畸形弱勢群體，組建自己的小丑團隊。

不知道這裡的亞瑟，是否運用類似的手段，聚攏和自己有相同遭遇和困境的人，來擴大自己的勢力。

下一個畫面，是亞瑟對著化妝鏡，用手把自己的嘴撐開，強行擺出一副笑臉，從亞瑟留下的眼淚我們能看出，亞瑟心裡受傷巨大。

在地鐵里，亞瑟也不顧別人質疑的眼光，放聲大笑，結果遭到旁人的又一頓胖揍，被別人說成是「怪胎」。

下個畫面，亞瑟在橋下奔跑，亞瑟的小丑假髮沒有了，但服裝和在地鐵上一致，這有可能是亞瑟在地鐵被打後逃出來，但也有可能是亞瑟逆襲反擊，把地鐵的人殺了，心裡恐懼而逃。

再接下來，結合第二支預告的更多鏡頭，我們知道這是亞瑟在廁所里獨自舞蹈，對著鏡子的自己肅然起敬。

從亞瑟的服裝和妝容髮型來看，這應該是在地鐵事件之後，亞瑟自己躲進了一個公共廁所。

下一組畫面，是韋恩大樓，沒錯這就是老爺蝙蝠俠他爸，托馬斯韋恩的韋恩大樓。

大樓上是兩幅卓別林的巨型海報，其中一張寫著卓別林的代表作「摩登時代」，可能韋恩大樓正在舉辦一場慈善派對。

值得一提的是，第一支預告片的背景音樂，也是選自1936年卓別林《摩登時代》中的一首」smile「。

歌詞大意是：「雖然你的心在痛，但微笑，即使它破裂也會微笑...隱藏每一絲悲傷，雖然撕裂可能會如此接近...」

可以說，這首歌的歌詞，非常接近亞瑟的心境了。

韋恩大樓前全是抗議的人群，其中右下角有舉著一個小丑的牌子。

後續的畫面中，應該是同一個抗議場景，很多帶著小丑面具的抗議者，和警察扭打在一起。

再結合第二支預告，亞瑟也在抗議人群中，他並沒有帶著面具，並得意的笑著，和抗議人群一起抗議。

之後一個畫面是亞瑟被踢倒翻滾，此時的背景獨白，是托馬斯.韋恩，他說道，哥譚市已陷落，哪個孬種會做出那麼冷血的事，而且還是躲在面具背後。

這應該是托馬斯韋恩在指責一系列的暴力小丑事件，但托馬斯韋恩似乎並不知道亞瑟是主謀。

在此我也非常好奇，影片將如何建立和展開亞瑟和韋恩家族的恩怨。

接著亞瑟拿起一把槍，在房間獨自舞蹈，話說亞瑟赤裸上身和舞蹈的畫面真心多呀。亞瑟拿槍的舉動，可能說明亞瑟已經黑化，並找到報復社會的方向。

可以看到在這一組房間的畫面，亞瑟的母親並不在其中，對應前面亞瑟和母親的舞蹈，亞瑟現在是孤單一人，這是否說明亞瑟母親遭遇了不幸呢，這可能也是亞瑟黑化的重要原因。

下一組畫面，是一場地鐵暴動，我們結合第二支預告的地鐵暴動畫面一起分析。

最開始的已知畫面，棕色衣服的人身上有一個金色警徽，說明他們是警探，他們想要阻止什麼，衝進地鐵內，我們可以看到一位普通的女乘客，手上拿著一個小丑面具。

然後在地鐵內，黑衣探員舉起槍往前沖，但被眾多小丑面具的人阻止，在第二支預告中，兩位探員還被眾人擠壓，埋沒在人群中。

這似乎說明這兩位探員凶多吉少，而亞瑟正好在地鐵人群中，他身穿紅綠西裝，臉上畫著小丑的妝容，然後再戴上小丑面具。

等出了地鐵，亞瑟扔掉面具，誇張搖擺的離開了眾小丑人群。

這一起暴動事件，可能是亞瑟首次策劃的一場混亂，並大獲成功。

值得注意的是，黑衣警探當時在地鐵拿的槍，和亞瑟在房間拿的槍，好像是同一把！

這也說明警探可能在暴動中已經身亡，或者在混亂中丟失了自己的槍，被亞瑟拿到。

下一組畫面，亞瑟帶著一個紅鼻子，出現在了韋恩家附近，亞瑟故意讓一位小男孩擺出詭異笑臉，那位小男孩正是老爺本爺（蝙蝠俠）小時候。

原來，亞瑟和老爺小時候就打過照面了。

這不得不提一嘴漫畫《致命玩笑》，當小丑被蝙蝠俠抓住之後，蝙蝠俠沒有殺死小丑，並對小丑說，我不知道是什麼改變了你的人生，讓你變成這樣，或許當時我也在場，可能我還能幫忙。

對應漫畫這句話，在配上亞瑟和老爺小時候單獨的會面，看來兩人的恩恩怨怨，真的是有說不清道不完的故事呀。

下一個畫面是亞瑟在之前的脫口秀舞台上演出，滿臉笑容，但第二支預告里，我們能看到舞台下觀眾稀少，不過有亞瑟的疑似黑人女友在現場，聽得很享受。

接下來又是亞瑟赤裸上身在家中瘋狂舞蹈，還有亞瑟對電話亭玻璃用頭猛地一砸，把玻璃砸碎。

這些畫面都開始顯露，亞瑟開始由懦弱轉向癲狂和暴力。

包括接下來亞瑟紅綠造型，悠然自得在化妝間抽著煙，還有對著鏡子給自己染髮，這也是亞瑟要變成標誌性小丑綠髮的開始。

第一支預告最後，小丑整裝出發，手裡還拿著一束花，還在長樓梯上舞蹈（又一次舞蹈）。

相比較於剛開始亞瑟自卑孤獨走在長樓梯上時，亞瑟如同脫胎換骨，自信滿滿，此時的亞瑟，正式變成了小丑。

接下來是第二支預告解析，結合第一支預告解析過的內容將不再複述。

第二支預告開始，是一條筆直的大道，從貧民區一直通往高樓區，貧富差距的區別，暗示了影片的階層劃分會非常明顯。

下一個畫面是亞瑟坐著破舊大巴車，落寞的望著窗外。

在車上，亞瑟用自己小丑常用的變臉，來逗笑前排的黑人小孩，結果卻被小孩母親數落一番，讓亞瑟十分憋屈。

我們可以看到這一整車的人，都是普通的貧窮工人弱勢群體，而亞瑟在這樣同等階層環境下，依然還被一位母親數落，可想而知亞瑟的地位，比這些弱勢群體還要邊緣化。

之後的一組解析畫面，是亞瑟在醫院陪著病危的母親，電視上放的，是羅伯特.德尼羅飾演的墨里.富蘭克林，一位脫口秀喜劇演員。

電視節目播放著墨里的脫口秀節目，其中就有亞瑟在俱樂部脫口秀的演出片段，亞瑟以為自己的片段得到賞析，誰知道這只是被拿出來嘲諷。

亞瑟病危的母親，極有可能之後會去世，亞瑟母親的去世和事業的崩塌，可能會成為亞瑟黑化的重要原因。

下一個畫面是亞瑟全紅的西裝，這時候他臉上不再是自卑和孤獨，而是充滿著深邃和神秘的笑容，仰拍視角也讓亞瑟氣場強大。

之後是托馬斯韋恩的電視畫面，伴隨他的是一系列的抗議，一個小丑面具的人舉著牌子，上面寫著：「我們都是小丑」。

這也終於聯繫到了這一切的不滿和抗議，和韋恩家族有關係，同時這也暗示了這些混亂是和貧富差距相關。

下一個畫面是黑人女子在電梯上對亞瑟說，這一切真糟糕，不是嗎。

亞瑟露出得意的笑容，這些暴亂和抗議，可能正是亞瑟一手策劃的。

之後是亞瑟抽著煙給自己上著小丑裝，從發色來看，有淡淡的綠色，此時的亞瑟可能已經變成小丑了。

這時候出現亞瑟的獨白，他說，我這輩子，都不確定自己是否真的存在，但我現在很確定。

這句話正是在說明，亞瑟從一系列的悲慘遭遇中，找到了自我，找到了對抗社會的一種方式。

對白期間，有一個畫面報紙報道關於小丑的謀殺罪，亞瑟學著報紙小丑的樣子，露出猙獰的似笑非笑。

此時不遠處一輛計程車開過，上面坐著一位帶著面具的小丑，亞瑟給予他肯定欣慰的笑容。

可能這個時候，哥譚市的大街小巷，抗議革命已經在如火如荼的進行了。

下一個畫面，是亞瑟跑到了疑似他女友的黑衣女子家中，一進門就來了一個接吻，這位黑人女子由薩奇畢茲所飾演，她此前飾演過《死侍2》的多米諾。

此前我一直用疑似亞瑟女友來稱呼這位黑人女子，是因為我更傾向於黑人女子只是在遭遇和困境上，和亞瑟非常類似，兩人兮兮相惜走到了一起。

但出於亞瑟的性格和精神狀況，有可能成為黑人女子最終離開亞瑟，這也讓亞瑟的內心再次被擊碎。

接下來是亞瑟在笑，旁白是托馬斯韋恩說，你覺得這很好笑嗎，這對你來說是個笑話嗎？

銜接到畫面，是托馬斯韋恩穿著正式西裝，在質問亞瑟，而亞瑟依然狂笑不止，托馬斯韋恩直接給了亞瑟一拳。

結合亞瑟在韋恩大樓被扔出，極有可能就是因為亞瑟和托馬斯韋恩，在化妝間起了衝突。

下一個畫面是一輛救護車撞向警車，這輛救護車在亞瑟前往阿卡姆醫院時出現過，如果這輛警車就是來自阿卡姆醫院的話，說明亞瑟和他的小丑軍團，已經正式和警方對立起來了。

這也暗示了小丑這部電影，可能會出現其他DC的反派。

下一個畫面是小丑抽著煙在後台休息，氣場十足，值得一提的是，小丑的妝容，靈感來自於美國八十年代約翰.韋恩.蓋西。

約翰此人被指控連環強姦殺人33起之多，大部分死者都是十多歲的兒童。而約翰被稱為「殺手小丑「，是因為他經常在籌款活動和派對中，扮演著小丑的角色。

約翰扮演小丑的妝容，就和《小丑》中的妝容很相似。

最後一組畫面，是亞瑟像喜劇演員墨里提出，介紹他自己的時候，就叫小丑就好，不需要叫亞瑟。

這一轉變也坐實亞瑟轉變小丑的標誌。

此外，羅伯特德尼羅飾演的脫口秀演員墨里，正好對應了1982年《喜劇之王》羅伯特.德尼羅飾演的角色。

之後是一些碎鏡頭拼接，有亞瑟在扮演小丑時，去兒童醫院做兼職，專門負責逗笑一些孩童。

還有亞瑟在垃圾過道中，不斷踢踹，但我們看不清亞瑟是在踢踹某人，還是只是踢踹垃圾以作為發泄。

之後是類似地鐵大廳，警察向著亞瑟反方向奔跑，亞瑟悠閒抽著煙，大搖大擺走著，我想說，難道這些警察不覺得小丑很可疑嗎。

接下來的畫面，是在劇院門口，一群面具小丑手裡抱著商品，似乎在搶劫一家商店，而背影長發的人很像亞瑟，警方也隨即趕到。

仔細觀察的話，從劇院裡出來了一家三口，那位小男孩，酷似老爺小時候呀！

這驚人的相似一幕，出現在諾蘭版本《蝙蝠俠：俠影之謎》，老爺一家人去劇院出來遭遇打劫，老爺父母斃命。

難道？！難道這個歷史要在《小丑》中重演嗎？

細思極恐的來看老爺小時候的演員年齡，確實和此前作品裡老爺父母雙亡的年紀很接近了。

也有可能因為此次事件，讓老爺和小丑成為了宿敵。

最後，小丑在萬眾矚目下，叼著煙神經質登上了舞台，此時背景音樂，是格萊尼斯.瓊斯的《小丑入場》send in the clowns，其中的歌詞是：

「小丑入場，不幸福嗎？你不贊成嗎？一個人一直在撕扯，一個也誰不能動，小丑在哪裡？」

結合這首歌，在回想第一支預告最後亞瑟的獨白說的：「我曾以為我的人生是一場悲劇，現在我發現，其實是一齣喜劇。」

這意味著，小丑的時代正式開啟了。

小丑展望

毋容置疑，這部DC全新的《小丑》的兩支預告，讓我期待不止一點點。

小丑在DC不同時期，也有著不一樣的性格和人設。

在最初的黃金時期（1938-1956），小丑充斥著暴力，犯罪。

白銀時期（1956-1970），小丑去除了暴力，更多是惡作劇和搞怪。

到了青銅時期（1970-1984），小丑再次回歸暴力，殺人狂魔的形象，但開始和蝙蝠俠鬥智斗勇，兩人相互依存，構成循環。

黑暗時期（198401998）和摩登時期（1998-2010）兩者相互關聯，互相重疊交織，在這兩個時期，人們厭倦了光明與黑暗分明的正反兩派，開始出現了一些英雄遲暮的超級英雄性格。

而且還出現了《守望者》，《致命玩笑》，《V字仇殺隊》等非常特別的暗黑漫畫。

也正是這兩個時期，給諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲很好的肥沃改編土壤。

從目前《小丑》這兩支預告來看，整個影片的氛圍，以及小丑的角色塑造，也是遵循最後兩個時期的角色塑造，把光明和黑暗界限模糊化，讓反派得到更多觀眾的共情。

《小丑》似乎想要表達給我們，任何人經歷過巨大打擊，都會變成瘋子，所有人都一樣。

小丑必定是一個複雜的角色，《故事》一書中這樣描繪反派，說任何反派在自己的故事世界裡，都是英雄。

所以我非常好奇《小丑》如何去描寫這位徹頭徹尾的大反派小丑，影片到時又如何把小丑所做的惡，讓觀眾產生共鳴，並且引人深思。

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屆時《小丑》上映後，我們再來一起做更深入的探討。