嬰戲紋是古代的一種傳統紋飾，唐朝時最早在瓷器上應用，受到民間的普遍歡迎。嬰戲紋顧名思義，是以嬰童為背景的一種紋飾，包括孩童戲耍場景、還有身後的背景圖等等。嬰戲紋自唐朝出現以來，歷經宋元明清，在歷代都有發展，但真正的興盛是在明朝。這些可以從瓷器的釉色、嬰戲紋的畫面得到很好的體現。
明嘉靖 青花嬰戲杯
1、釉色：唐宋時期釉色相對單一，而元朝是異族統治中原且存在時間短，到了明朝中國瓷器已經發展到非常成熟的地步。通過對明朝遺留下來的嬰戲瓷器觀察，這一時期的嬰戲紋畫面雖然比較複雜，但並不存在脫釉乃至畫面混亂的情況。明朝時期的嬰戲紋瓷器以青花繪製為主，讓瓷器整體看起來更加素雅。
明正德 青花嬰戲紋碗
明成化 鬥彩嬰戲圖杯
2、畫面：除了釉料的使用，回到嬰戲紋本身的特點，明代「多子多福」的思想比較深入人心，因此明代瓷器的嬰戲紋孩童的數量有了明顯的增加，活動場地也不斷擴大，有的瓷器甚至可以看到數十兒童在園林嬉戲，神情各異，增加了整個畫面的故事性。
明萬曆 嬰戲「百子嬉春圖」大罐
明代嬰戲紋瓷器除了主體孩童，其背景也是一大特色。後世清代的嬰戲紋瓷器多表現貴族遊街、舞龍等比較華貴的場景，而明代的嬰戲紋背景則更加平民化，多為山石、花鳥及樹木等，而孩童的娛樂更多展現爬樹、鬥草、陀螺等日常，更顯生活化。
明成化 鬥彩嬰戲碗
明宣德 青花嬰戲圖殘碗 洛陽樹威古瓷鑑藏博物館藏
以上講的是明代瓷器嬰戲紋的整體特點，明代從洪武立國到崇禎經歷了近300年的時間，各個時期的嬰戲紋也有其不同的特點，大致可分為3個時期。
明成化 青花嬰戲紋瓷碗
1、早期：洪武到天順
這一時期的嬰戲紋瓷器主要集中在永樂宣德年間，洪武並未出現嬰戲紋，而正統和天順年間，由於朝局動盪，雖有瓷器留存，多仿製前朝。提到永樂和宣德年間的嬰戲紋，在繪製上多用小筆細描，細筆勾勒，嬰戲紋以青花瓷為主，青花發色清亮，鐵鏽斑「錫」光明顯。
明宣德 青花嬰戲圖紋瓜棱蓮瓣碗
2、中期：成化到萬曆
從成化到萬曆年間，這一時期的嬰戲紋兒童周圍和器體各部位都用花草，山石或欄杆填滿，畫面呈現出一種沉鬱雄健之美。到了萬曆初年，嬰戲紋的畫面前中後景分布層次多樣，近處亭台植物，遠處山巒，更加注重層次感，給人以美的視覺享受。
明萬曆 青花嬰戲圖圓盒
3、晚期：萬曆後期到崇禎
明朝從萬曆後期開始，國立衰竭、社會動盪，在嬰戲紋上雖然仍繼承了萬曆早期的風格，但力求簡約。背景花草、庭院趨於減少，作為主體的嬰童追求寫意，只求神似，甚至看不到眼鼻。
明萬曆 百子圖嬰戲紋大罐
以上是明代嬰戲紋瓷器的特點，從整體風格到不同時期都進行了簡單的描述，但由於只是簡單的介紹，可能仍然存在不足，歡迎各位讀者在評論區補充。