他給人的印象總是內心強大又身具佛骨：慈悲自在，空而不空，空無所空……

可誰能想到，「濟公爺爺」一生也並非事事順當的：

他自小體質差，被斷言「活不長」；30歲因營養不良暈在舞台上；52歲妻子患上癌症；剛出名就被誹謗；快退休時鐵飯碗丟了；快80了，他把房子賣了拍「濟世」的話劇……如今老人家快90了，為了藝術，家底也差不多賠光了。

別人說他一生白奮鬥了，可他卻說，藝術滋養了他的一生。

30歲曾餓暈，拍《濟公》挨板子不喊疼，只因他懂「境隨心轉」

有些演員一輩子就演一個角色，卻能把角色演活了。比如陳曉旭的林黛玉、演濟公的游本昌。

陳曉旭在演林黛玉前，就寫過林黛玉才能寫出來的詩。而游本昌在演濟公前，就經歷過與李修緣相似的經歷。

李修緣是在弱冠之年出家，游本昌童年就皈依了佛門。

游本昌的父母高齡產子，一位高人說這孩子活不過13歲，除非皈依佛門。於是，父母將6歲的游本昌送往佛門時皈依，法號乘培。

6歲的「小居士」游本昌此後身體健康，也一路順利。

17歲高中畢業後被推薦到文工團，次年又調入上海人民藝術劇院做演員、保送到上海戲劇學院表演系學習。剛工作沒幾年，游本昌就上山下鄉了，在生產建設兵團「屯墾」的日子裡，他學過鉗工、蓋過房子，耕過地，也煉過鋼。

雖然沒有演出條件，但他總喜歡抽空給村民和知青們表演。天作幕、黃土地作舞台，游本昌覺得更「放得開」。

這段踏實的勞動的經歷，讓游本昌愛上了「啞劇」——人在勞動時多用身體創造，無需語言。而啞劇也是一樣：注重身體的傳達，而非語言上的傳達（被稱為「無言的詩人」）。於是，30歲的游本昌開始自學啞劇藝術。

那個年代想學什麼要靠自悟，沒有什麼「藝術培訓班」。游本昌向卓別林取經、向莫爾肖學習，然後到福利院去義演。終於，讓他琢磨出了名堂——他演出的啞劇《幽默芭蕾》曾和《吃雞》並駕齊驅，為中國啞劇藝術增添了一筆濃墨。

1962年，游本昌收到了央視春晚的邀請——導演王扶林親自與他共同研究劇本，這本是個極佳的出名機會，誰知道彩排時，游本昌突然因營養不良暈倒！

前面說過，游本昌天生體質很差，那兩年他經常全身水腫、只要一累就要臥床。因為不能現場表演，游本昌只能在背後和王扶林一起做策劃。直到1984年才正式登上春晚舞台，表演劇目為《淋浴》。

啞劇表演給游本昌打開了一扇門。1985年，52歲的游本昌第一次拿到了演電視劇主角的機會，也就是《濟公》。

他又跑到寺院，和高僧門求教「濟公」之意，智慧因此開啟。

「我明白了什麼是有覺悟的人、有智慧的人，濟公為什麼不叫濟私呢，公和私就是覺悟和不覺悟的分水嶺。」

得到這個啟發後，游本昌把濟公演得尤其「自在」。

小時候一看到濟公，心中就特別開心，因為知道接下來，窮人和好人總會逢凶化吉，而惡人和巧取豪奪者總會得到報應。

游本昌那衣衫襤褸卻眼中有光的狀態，早就脫離了「演」的境界，他是在「經歷」濟公。

好像上天要故意給游本昌「開悟」的鼓勵，據說濟公拍攝的過程中，發生過不少神奇的事。

「那時是夏天，頂著39度的高溫，拍攝很辛苦，可下午一輪到我拍，天就陰了，涼爽了；杭州多雨，有時候天陰了一天都不下，非等我們的戲都拍完了，雨才下來……」

游本昌老師領悟了境隨心轉，馬上，他就在《濟公》中應用了這些境界。

那個年代演戲，演出道具的預算很低，濟公啃的雞腿總是臭的（因為好幾集都用一塊肉作道具）。但游本昌每次都是二話不說就咬雞腿，直到導演演「卡」，才把雞腿吐了或從嗓子眼往外卡。

濟公的打戲，也是真打。妻子來探班，看見丈夫從兩米高的地方往下摔爬不起來，看得直哭。

可游本昌卻笑呵呵的，為自己經歷了「濟公」該經歷的而感到開心。

《濟公》上映後，游本昌大紅大紫了。紅到什麼程度？各省市都要求電視台都搶著播放《濟公》，因為犯罪率會明顯下降。人人都以為游本昌的好日子來了，誰知道人生的考驗才剛開始。

被誣陷「耍大牌」、為照顧患癌妻子，他在當紅時辭職退圈

1988年，一家報紙發文稱：

「一個靠濟公抬高身價的演員，竟向《濟公》漫天要價起來，提出什麼要簽立體合同，否則就拜拜，一個信過佛、參過禪的活濟公，竟信奉起孔方兄了！」

這則報道寫得十分厲害，他從兩個角度誣陷，讓人不得不信。

第一，提出立體合同一詞，這容易讓人聯想：如果當事人沒說過，這個詞從哪兒來的？

第二，道德綁架。影射一個演過「佛」的演員，就不能談錢了。

要不是當時游本昌錄了音，真是跳進黃河洗也洗不清了。真相是什麼呢？

1、拍攝續集時，游本昌妻子患上了癌症，他想專心陪妻子抗癌，建議片方換一個演員。

2、立體合同是從前和製片方討論過的宣傳方案，但並未因此要過價（根本沒想演，談何要價呢）。

原來，是制劇方擔心游本昌版「濟公」太深入人心，不買新劇的帳，所以來這麼一出。

游本昌起訴後，此案以報社向游本昌公開道歉並賠款2000元作為了結。

這些事對游本昌打擊都很大，但市場上對他的呼聲還是很大。

可是為何在1989年《濟公》上映之後，游本昌就消失了呢？

答案是，游本昌不認同當時的創作風氣，退圈了。

1990年左右，全國各大劇團開始搞體制改革：保留劇團的建制，通過改革內部管理制度增加效益，同時鼓勵大家搞第二職業。

游本昌也接到了「指標」，要他搞第二職業，完成創收指標，他懟領導：

「文藝工作是為觀眾服務的，為弘揚真善美服務的，什麼時候要為人民幣服務啦？」

這番快言快語就是給領導上眼藥啊，他此後的處境可想而知。

其實游本昌也不是想唱高調，只是他有原則。

既然「道」不同，就不與之謀吧。游本昌退出劇團，成立了自己的演藝公司。

公司的本質就是創造效益，但游本昌並未因此改變初衷，一直沒改過自己的這個「原則」，後面我們會講。

人生經歷是教訓，也是磨刀石。

2010年南都周刊採訪他時，游本昌曾自嘲過自己的臭脾氣：

「情商很低，有點舊知識分子的清高，萬事不求人。」

但他接著又說：

只要是自己認為對的，就不要妥協，莫扎特並不知道自己會具有如此高的聲望，梵谷活著時也沒想到自己的畫將拍到上千萬美元。」

游本昌老師太剛了！

拒絕無低線表演33年、80歲賣房拍劇，他一輩子都很「純」

從1990年到2023年的33年間，中國文藝界、演藝圈，都發生了翻天覆地的變化。

比如，游本昌提出過建議的「電視劇立體策劃」現已成為主流；比如那些犧牲品質拼流量的做法，曾被膜拜又被摒棄。

可游本昌老爺子還是一如既往、天真未變。

比如，改台詞精益求精這件事。

1985年，《濟公》中，有一場濟公上街吃人家肉包子的戲，游本昌給改了：「拿人包子不能白拿，那不成搶了嗎？」於是，我們看到的劇情是：濟公扔過去三枚銅錢。

2023年，《少年歌行》里，游本昌演忘憂大師。

原台詞是「寒水寺是你【暫時棲息】的地方」，游本昌改為「【一時棲息】」；

原台詞是「剩下的路」，游本昌老師改為「前面的路，要靠你自己走下去了。」

一字之差，底蘊立現，妙不可言。

比如，「知行合一」的人生。

33年，怕是兩代當紅演員都在演藝圈撈到了名和利，但游本昌「得到」了什麼呢？

1997年，妻子病情好轉，游本昌重新投入演戲，第一件事，就是投資去做「啞劇藝術」的推廣；

錢不夠，他就演配角賺點錢，然後再次投資自導自演了《了凡》（看過《了凡四訓》的人都知道，這是一名著名的勸善書）。

啞劇和《了凡》讓他先後賠了近千萬。

2011年，他賣了房，籌資拍了一部話劇《弘一法師——最後之勝利》。排第一場劇花了幾百萬元，成本主要用於買劇本版權、找演員付酬勞租劇場。

他只好演出一場收回一些成本後，再投資再演。

有人說，游本昌爺爺真的活成「佛」，活成「仙」了，他離大眾藝術太遠了，此言差矣！

游本昌立志「以戲濟世」後，雖只是偶爾客串角色，但他每次出手，都能奉獻精品。

比如《少年歌行》，游本昌飾演的忘憂大師兩次出場，都讓網友沸騰。網友說，如此高僧未來幾十年都要封神了。

2011年播出過的《李獻計歷險記》，游本昌僅出現10分鐘，一個眼神就讓觀眾淚流滿面。

游本昌可稱是一位真正的藝術家，不只是因他把「以戲濟世」的志向踐行了一生，還因為他對藝術的理解後人難以企及。他說：

「要熱愛自己心中的藝術，為它可以付出生命，但是絕不可以愛藝術中的我。」

當今演員們，幾人能體悟呢？