或許就像是在2000年度「叱吒樂壇流行頒獎典禮上」，楊千嬅擊敗了王菲、鄭秀文、陳慧琳三大天后，首次奪得女歌手金獎。

領獎的時候，她聲淚俱下說出了這句令人難忘、甚至成為形容楊千嬅獨有的名言：「我什麼都沒有，只有心中一個勇字。」

半路出家，靠一身孤勇往前沖。

非科班出身，卻能傾盡感情和心力去唱每一首歌。唱功並非殷實，卻被林夕稱為「除王菲以外第二個最懂演唱的女歌手」；她雖是跨界演員，但能成為彭浩翔導演心中唯一鍾意的余春嬌。

她拿過很多大獎，但同時也能欣然面對挫敗，並且越挫越勇。她在《如果大家都擁有海》這張專輯裡親筆寫道；「剛剛好，在最驕傲時遇上了失敗，讓我學懂珍惜。」

從籍籍無名到歌影雙棲，楊千嬅除了貴人的相助，也少不了自身的努力。她懂得自己的幸運，但也拼盡全力不辜負伯樂對她的厚望。

02

楊千嬅最適合唱情歌。或濃或淡，總是相宜。

論唱功，或許不是頂級，論音色，也不算最獨特。但在情感的拿捏上，楊千嬅總是能將其精準而巧妙地詮釋。愛情里的萬種時尚，人們總能在楊千嬅的歌聲里找到一個出口。

好作品離不開大師的加持。黃偉文與林夕撐起了香港詞壇的半壁江山，作為頂級詞人，一眾歌手求而不得，但兩人竟會將當下的好詞都留給了楊千嬅。

林夕說過，「如果王菲是我的大女兒，楊千嬅便是我的小女兒。但我不當她是女兒，而當她是我身體一塊肉。」

以個人感情經歷譜寫的《再見二丁目》，量身定製的《楊千嬅》《烈女》，還有《少女的祈禱》《大城小事》等，統統都歸楊千嬅。

黃偉文不甘示弱，為她寫過《野孩子》《勇》《可惜我是水瓶座》《自由行》等知名代表作。

後來楊千嬅推出新專輯，黃偉文精心寫成的歌詞兩次都輸給林夕，沒有成為第一主打，一氣之下，兩人不相往來多年。

最終和解還是在「2012年黃偉文的作品展覽」 演唱會上，兩人相擁，而響起的背景音樂便是陳奕迅唱起的《最佳損友》：「一直躲避的藉口 非什麼大仇，為何舊知己 在最後 變不到老友」

雖然幾人之間的情誼外人道不清，但不得不說，這段「你爭我趕」的比詞歲月中，誕生了一系列優秀的佳作，直到今天，聽來仍是回味無窮。

林夕在給千嬅寫詞的過程中，把千嬅當成了自己的分身。他寫《再見二丁目》，身在異國他鄉等待落空，只好借歌寄出一腔悵然。「原來我非不快樂，只我一人未發覺」 那些愛而不得的悵然，被楊千嬅演繹地淋漓盡致。

在《少女的祈禱》里，林夕藉由楊千嬅細膩的口吻詠嘆著少女愛情：「祈求天地放過一雙戀人，怕發生的永遠別發生」，愛上一個人希望與他一世與幸福相連，但往往遂不如願：「然而天父並未體恤好人，到我睜開眼，無明燈指引」

在《愛人》里，苦楚的歌詞是刺穿人心的利器。「壞了千萬盞燈 燒光每段眼神，只發現和你衣不稱身」。自古深情留不住，漸行漸遠漸無言。楊千嬅一嘆三詠，將深陷於情的心態盡顯。淺吟低唱，卻令人思緒萬千。

在林夕的筆下，楊千嬅唱出了愛情的千姿百態。由少女走向知性，由懵懂過度到時尚，仿佛每個人都能在其中找到自己的影子。

如果說在林夕那裡，我們解讀了楊千嬅的女性心事；那麼黃偉文則是帶我們去追尋楊千嬅的本真。

黃偉文看到了千嬅的天真野性，所以給她寫了《野孩子》，「明知愛這種男孩子，也許只能如此，但我會成為你最牽掛的一個女子」，人們都說這種豁達開朗的確很符合千嬅一貫「大笑姑婆」性格。

最經典的莫過於《勇》這首歌，黃偉文將楊千嬅一往無前的英勇一面生動描摹：「我沒有溫柔，唯獨有這點英勇」，為什麼這首歌深入人心，全憑演唱者真實的人格。而砥礪的歌詞，配上楊千嬅堅定的歌聲，鼓舞了無數前行的人。

歷經了風風雨雨，2015年黃偉文給千嬅寫了一首《最好的債》，楊千嬅唱：「何必論成敗，懶去再結算彼此欠的債」，這就像兩人之間的糾葛，離不清，也難捨難分。

往事隨風，就讓一切過往皆為序章。比起這些，更重要的是那些歌，歷經了世事的浮沉，反倒愈發彌香。

03

如果想照耀萬人 請加點信心

如果想抱住情人 請吸取教訓

如果想快樂做人 請敲敲你心

如果可磊落做人 你會更吸引

同名歌曲《楊千嬅》，是對她本人的高度概括。不卑不亢，砥礪勇敢，正是楊千嬅的真實底色。

去年，楊千嬅的《處處吻》在短視頻平台走紅。up主用這首歌做背景樂，將香港影星進行混剪，引起了一波港樂復興的熱潮。

在翻唱的風潮里，最令人驚喜的還是原唱楊千嬅。歌詞字裡行間的纏綿，楊千嬅唱的人人意亂神迷。

而如今47歲的她站在舞台上，還能保持高水準的演唱格調，實屬不易。

情歌在樂壇向來占比很大，港樂亦是如此。而港樂日漸式微，已經走向了下坡路。而那些黃金時代的作品，卻值得我們反覆回味。

乍一看楊千嬅所唱的大抵是情情愛愛，外人知曉她的那些大熱金曲，表面上講愛情各個階段的心理活動，但實則細看下來，卻蘊涵著許多人生態度。

當年不知其滋味，如今回溯，卻別有時尚。