影版《祝福》刪去了小說"我"的第一人稱和第三視角，以及插敘的敘事手法。

轉而以主觀視角，正序的方式來講述祥林嫂的故事，既然選用了主觀視角，那在思想上勢必跟小說不同。

小說側重的是封建禮教吃人，如祥林嫂捐了門檻，依舊扭轉不了人們的歧視，她的有罪並不因贖罪而消失。

這世道只是取而代之，非改天換地，以為一切都會好的，只是祥林嫂的一廂情願，因為封建的廟裡的神不是救中國的路。

電影重點是舊社會過去了，新時代來臨了，祥林嫂的悲劇不會再發生了，這樣的時代一去不復返了。

正如片中祥林嫂砍門檻一樣，從來沒有什麼救世主，創造幸福要靠我們自己，勇於鬥爭和反抗，把舊時代打個落花流水才能實現庶民的勝利。

魯迅沒有下結論，電影直接定了性，這讓小說的辛辣諷刺蕩然無存，《祝福》也就不再是魯迅的《祝福》，而是新社會改造後的工具。

就像片尾依舊的爆竹聲聲，祈神賜福，小說中以反差來體現當時人們的麻木，少數覺醒的知識分子的無奈和無能為力，以及魯迅對中國前途命運的擔憂。

可在影版中，魯鎮一年一度的祝福失去了小說的精髓，那些張燈結彩，那些福禮、歡顏，搭配旁白，反倒成了對人們脫離封建社會，走進新時代，開啟新生活的祝福。

雖然人物和故事都保留了下來，但是主旨的改變，讓《祝福》大相逕庭，這種改變也體現在角色的變化上。

原著中，介紹祥林嫂到魯四老爺家做女傭的衛老婆子成了衛老二和阮大嫂，新增了同情祥林嫂的阿香，讓影片多了一層暖意，以及十惡不赦的舊社會的代表王師爺。

在電影中，祥林嫂的悲慘遭遇幾乎都是衛老二和王師爺造成的。

衛老二建議祥林嫂的婆婆把祥林嫂賣給山坳里的賀老六，賣來的錢給阿根娶媳婦，後又到魯鎮將祥林嫂抓回來，強行跟賀老六拜堂成親。

賀老六憨厚老實，踏實能幹，祥林嫂跟他的日子，儘管過得緊巴巴，但也算知足常樂。

可王師爺的催債和威逼，導致祥林嫂的兒子阿毛被狼吃了，賀老六一氣之下癱倒在地，再也沒有醒過來。

即便如此，王師爺仍舊不肯罷休，催促賀老大趕走了祥林嫂，用賀老六的兩間房子抵債，祥林嫂剛家破人亡又無家可歸。

這樣的變動讓祥林嫂的悲劇看起來都是人為的，沒有了小說中對黑暗的舊社會的批判。

換句話說，只要除掉了這些惡人，就不會再有祥林嫂式悲劇，全然不提對社會的革新，從立意和格局上就變小了。

從這個角度來看，夏衍和桑弧他們對《祝福》的改編似乎是失敗的，可任何現實主義的故事片都不能脫離時代背景，否則都是空中樓閣。

以我們現在的眼光和經歷過的許多事來看，魯迅的《祝福》並沒有過時，一個黑暗的舊社會把一個善良、淳樸的祥林嫂逼上了絕路。

風吹走了妖霧，如今又重來，孔乙己的長衫，努力的駱駝祥子，都在昭示社會好像變了，又好像沒變，所以我們會覺得《祝福》的改編並不好。

可用現代的想法審視50年代的電影，好比古裝片里把現代人的思想強加在古代人的身上，會顯得格格不入。

因為在那個年代，人們都對未來充滿希望，都有一顆赤誠之心來建設國家，期望早日過上美好生活。

影版《祝福》投射的就是彼時的人們的想法，這無可厚非，如果我們換位思考就會理解《祝福》的改編，絕對稱得上一個"好字。

除卻改編的大刀闊斧之外，《祝福》在技法上更值得後輩們學習。

導演桑弧在攝影和構圖上採用詩電影的風格，唯美的畫面是一種寓意。

與內在故事形成強烈的對比，以此突出影片的主題，《祝福》的故事發生在過去，過去已經過去，電影是當下的產物，未來是美好的。

在表現手法上，運用賦比興，平鋪直敘的將故事娓娓道來。

藉助桃花的盛開，端福禮的前後差異道出祥林嫂的命途多舛，以魯四老爺一家人其樂融融，祥林嫂孤苦無依來反映她的悲慘。

與桑弧之前充滿小資情調的《太太萬歲》和《哀樂中年》相比，《祝福》根本不像出自他的手筆，寫實筆觸，哲學探討，都好像變了一個人。

可見桑弧導演功底之深厚，就算不在自己的舒適區，就算是命題作文，他也能讓《祝福》成為一部好片。

而不像現在的許多導演，拍主旋律，拍不好也就罷了，還總愛春秋筆法，沉迷於自我表達，自己都不一定看自己的作品。

自以為是作者性，其實就是對電影沒有敬畏心，自身能力不足的體現，往往這種人還老是自詡為藝術家。