一部日本「封神」之作。
和《你的名字。》一起，並稱「2017年改變日本動畫業界」。
而在我們國內。
當年（2016）一度引發巨大爭議，爭議聚焦在——「不反思戰爭。」
4年前它在風口浪尖，今年，它出了特別先行版。
今天，就來聊聊這部爭議大作。
在世界的（還有更多的）角落
この世界の（さらにいくつもの）片隅に
2016版，片名《在這世界的角落》。
曾獲第40屆日本電影學院獎，是繼《龍貓》後，第二部登上日本旬報十佳的動畫片。
2019加長版叫：
《在世界的（還有更多的）角落》。
為什麼改名字，最後說。
全片159分鐘，近3小時，相比上一版，增添了刪減段落。
觀看效果坦率說，一點不悶，敘事細膩、流暢。
導演片淵須直，宮崎駿愛徒。
在他鏡頭下，生活在小鄉村百姓的日常，古樸、平淡。一些情理之中的平凡細節，卻被講出了意料之外的體驗。
因此這部動畫給Sir第一印象，是治癒片。
它以小朋友的視角，呈現出一個不失童趣的世界。
主人公浦野鈴，小鈴。
一家人生活在廣島，以采海苔為生。
家境不富，卻溫暖有愛。
小鈴自幼愛畫畫。
在她筆下，日日可見的風景，也變得新奇有趣。
海面的浪花，可以是跳動的白兔。
記住畫面中這個男孩。
兔子般的海浪，是男生為她打開的想像。
世界太美好，對於懵懂的小鈴而言，每一樣美好的事物都像這些小兔子，她不能一一說出它們的「名字」。
在大人眼裡的她總是很迷糊。
但迷糊的她總能看到、遇到一些不尋常的「東西」。
夏日午後，哥哥和妹妹還在午睡，她看到一個躡手躡腳的孩子潛入家中，吃掉了剩下的西瓜皮。
家人說，她看到了座敷童子（日本民間傳說中的家庭福神）。
為此，小鈴暗暗開心了好久。
還把新鮮的西瓜留給「福神」吃。
還有一次，她被怪物塞進了籮筐。
這怪物滿臉長毛，酷似人猿，除了她也劫持了一個陌生小哥。
但迷糊的小鈴並不怕，她用身上帶的海苔刻出星空的圖案，綁在望遠鏡上，讓怪物看。
怪物一看，以為天黑，居然馬上倒地呼呼大睡。
她和小哥得以順利逃走。
當少女時期在魔幻般的現實中一晃而過。
現實就變得越來越現實了。
一日，有人上門提親（當時還講究媒妁之言）。
男女雙方沒見過面，就定了親。
婚禮當天，小鈴穿上新和服遠嫁到吳市，迷迷糊糊就成了「大人」。
她和丈夫洞房的一段對話，著實含蓄，又別有一番情趣。
- 你帶傘來了嗎
- 是的 帶了一把新的
- 借我用一下
對了。
丈夫北條周作，她其實見過。
就是兒時在怪物籮筐里遇到的小哥。
嫁入北條家後，小鈴雖辛苦，但夫妻倆感情甚好。
閒暇時躺房頂上看蜻蜓，樹下摘柿子。
一個縫衣煮飯，一個擼貓看書。
好一幅田園牧歌圖景。
這是本片治癒的一面，甚至讓Sir一度懷疑這是個愛情片。
可究其內里，還是一部不折不扣的大時代片。
戰爭，不由分說地改變了兩個人、一群人的時代軌跡。
看短評，很多網友說，打低分是覺得它在靠賣慘給日本洗白。
可看得「細」的人，也許答案會有差異。
別憤怒，先看看怎麼個「細」法——這部電影面對戰爭，其實用了很多細節描摹。
比如，飢餓與窮苦。
當時正值1944年（日本快投降了），小鈴所在的吳市開始減少物資分配。
一家人的配給，只有四條沙丁魚。
米飯也減半供應。
小鈴如何應對？
她學會了一種所謂的「增量煮飯法」，是日本古代的戰將楠木正成發明的——將米飯翻炒，加水慢熬，然後放進無火灶燜一整晚。
第二天一開蓋。
飯粒通通脹大，無比飽滿。
但好不好吃呢？
看大家表情你就懂。
這還是有米的時候，再往後，民眾會越來越沒飯吃。
物價飛漲時，很多簡單的米和糖，一漲就是50倍。
又比如，生命的凌辱。
因戰時配給匱乏，小鈴不得不去黑市買日用品。
一次回家路上，她迷了路，誤入一條「乾淨整潔」的大街。
街上的女人們，個個膚白貌美，身上香香的，仿佛活在天堂。
可這不是天堂，是妓院。
門口站著的，都是慰安婦（是，日本人也有）。
選擇這條路的大多是窮孩子、走投無路的年輕女生。
小鈴和其中一位女孩阿凜一見如故。
雖然喜歡彼此，阿凜卻不敢輕易交「普通人的朋友」：
「這種地方不是你該常來的」
再往後，這些女生會被士兵摧殘，甚至脅迫自殺。
戰爭的影響是全方位的。
奪走的不僅有夢想、生命，甚至會扭曲人們的心理。
小鈴的兒時玩伴叫北原（就是前面畫中的男孩）。
他倆青梅竹馬，小鈴一度夢想著北原能上門提親。
有一日，當了海軍的北原登門拜訪，言語中都是對小鈴的關愛。
身為老公的周作看出了什麼，居然在夜裡讓妻子陪客人聊天，並反手鎖住了房門……
老公的理由聽起來很「大愛」——這也許是你們最後一次見面了。
可，這是和平年代會發生的事嗎？
把自己心愛的妻子送給別人？？
戰爭侵蝕的，不只是物質生活的質量，也扭曲著無數人的心理和信仰。
導演屢屢用鮮明的反差來呈現：
在不懂戰爭的小鈴眼裡，那些空中轟炸機丟下的炸彈，還有高射炮噴出的炮火，居然是五顏六色的，像水彩那麼美。
她多麼喜歡世界，多麼想畫下來。
但再過一陣子，她才知道這水彩是惡魔的顏色。
一次轟炸後，炮火炸死了她可愛的外甥女，也炸掉了她的右手。
這右手不只是她干農活的右手，也是她畫畫的右手。
所以戰爭，直接奪取了她樸素、低調的小夢想。
其實，相比侵略戰爭給其他國家造成的慘痛傷害，小鈴這種算什麼呢。
中國觀眾也有一種聲音會說：
別老拿「老百姓無辜」當藉口。
發動侵略的軍隊，不就是由好戰的民族組成？
影片其實留意到這一點，並且有意做了區分。
它沒有迴避戰犯和好戰的擁躉，甚至抓住細節嘲諷：
在日本國內當然有好戰的人民，他們或成為士兵、或成為憲兵（每天以抓間諜為職）。
片中他們粗暴地試圖抓捕小鈴，因為他們誤以為小鈴畫的軍艦是在「盜取軍事機密」。
這在一家人眼裡，簡直像笑話（畢竟小鈴那麼迷糊）。
而這部電影更想說的，其實在片名。
意為，除了那些好戰的戰犯，日本國內也總有其他的「角落」，有著一些對戰爭無能為力的人。
他們不是不關心和平，只是他們的視野與能力實在有限。
片中，盟軍經常空襲日本城市，炸彈常會在遙遠的山上爆炸。
出發去侵略別國的戰艦和航母，總在遠處的海灣停泊，普通人只能看，還不能多看（因為可能會被憲兵盯上）。
戰爭是遠方的刀俎，他們也是戰爭刀下的魚肉。
小鈴的公公是一位海軍工匠，很明顯，他和千萬工人都受了國家欺騙。
這位工人每天辛苦勞作造軍艦，嘴裡哼著的歌詞居然是：
「埋頭做技術，一心為和平。」
就這樣，在所謂「和平」的邪惡謊言下，普通民眾更像戰爭鏈條上的零件，或者像戰爭牧場裡被擠奶的牛羊。
戰爭打響後，這些人並沒獲得和平——除非和平就是指老老實實地被奴役，一天天變窮。
某一天這所謂的「和平之戰」，也會讓他們沒活路可走。
「乾了42年的海軍工匠
今天被解僱了」
再緊隨其後的，是死亡。
被召入伍的人，紛紛成為骨灰盒裡一塊無意義的石頭……為天皇盡忠的結果。
親人對迎接死亡越來越習以為常，漸漸麻木。
片中一個廣島的士兵在核爆後受了重傷，徒步走回了老家吳市。
但直到死，都沒被親人認出。他被迅速清理掩埋，僅留下牆上的一團漆黑污跡。
又隔了幾天，他成了媽媽嘴邊的一句話：
「（那天）在居民會館前死掉的士兵
好像是我兒子」
全片最觸目驚心的一幕。
是一位垂死的年輕媽媽拉著孩子的手。
她屍體腐爛了，蒼蠅在周圍亂飛。
這是2016年的電影了。
平心而論，Sir不能說它沒反思。
畢竟電影不是道歉發布會，所謂「反思」，在電影中未必需要直白說出。
它能做的，就是儘可能真實地還原生活，用細節讓觀眾感知戰爭之痛。
今年發布的加長版，片名還補上了「還有更多的角落」。
很明顯，它想把反思的土壤從日本本土，擴大到更大地域——這場侵略戰爭不止給日本各個角落裡愛好和平的人們。
也給世界其他角落，中國、朝鮮還有東南亞等國的人民，都帶去了巨大的傷害。
平心而論完。
Sir也想提一個相對理性的「非專業小意見」：
期待未來能有更多日本導演，更有勇氣去拍出「他國的痛苦」。
讓反思不僅停留在自家「角落」。
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編輯助理：布拉德特皮
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