說起華語流行樂壇的歷史，有2個時期可以稱作巔峰。

一個是21世紀之後周杰倫領銜的時代，代表年份是《七里香》和《江南》雙峰閃耀的2004年，但是這個時期唱片銷量受網絡和盜版影響，其實已經大不如前。

所以真正稱得上華語流行樂壇最巔峰的時光，應該是1992-1993年，尤其是1992年，經典歌曲無論是數量還是質量，都稱得上華語流行樂壇最具代表性的一年。《飄雪》、《紅日》、《大海》、《水手》等膾炙人口的華語金曲，莫不出自這一年。

但是呢，很有意思的一點，1992年的華語樂壇，香港的歌手大多數金曲都是翻唱自日本歌曲。關於香港樂壇總是翻唱日本流行歌曲，網絡上已經討論了多年，大家可以直接用今日頭條app上方的搜索框輸入「香港樂壇翻唱日本歌曲」，就可以看到非常多的相關討論。

今天咱們就來回顧一下1992年誕生的那些經典歌曲，分為翻唱金曲和原創金曲兩大類。

1、1992年有哪些翻唱金曲

據說張學友是香港樂壇翻唱日本歌曲最多的歌手，所以咱們就從歌神說起。1992年張學友發布了一首歌曲，是《吻別》之外，我最喜歡的學友金曲，那就是《還是覺得你最好》。

歌曲MV，邀請了當時剛出道的玉女楊采妮出演女主角，是多少人青春的回憶。

這首歌翻唱自日本樂隊米米CLUB的一首歌曲，不過說實話，原唱完全沒什麼感覺，還是歌神讓這首歌增添了魅力。

歌神這一年發行了2張專輯，除了這個，還有《分手總要在雨天》也是膾炙人口的金曲，沒錯依然翻唱自日本歌曲。

香港樂壇男歌手方面向來首推張學友，而女歌手則以王菲成就最高。

1992年王菲正式出道了，她的成名曲《容易受傷的女人》就發行於這一年，當時她還叫王靖雯。

當然上面歌神和天后只是香港歌手翻唱日本歌曲的開胃菜，1992年最有名的翻唱神曲，必須屬於陳慧嫻的《飄雪》。

陳慧嫻大概是香港女歌手翻唱日本歌曲最多的那一個，她最著名的2首歌曲《千千闕歌》和《飄雪》都是翻唱日本歌曲，《飄雪》就出自1992年的專輯《歸來吧》。

在這個專輯之中，還有一首大家耳熟能詳的《紅茶館》依然是翻唱。

陳慧嫻在1992年推出了她歌唱生涯第二著名的金曲，李克勤則在這一年唱響了他一生之中最著名的歌曲，沒錯就是《紅日》，依然是翻唱。

《紅日》大概算是香港流行樂壇最為勵志的一首歌曲，無論什麼時候聽到都能讓你感受到一種春天萬物勃發般的昂揚向上精神，實乃神曲。

《飄雪》、《紅日》絕對是1992年香港流行樂壇最著名的2首歌曲，也是多年後我們依然在傳唱的金曲。

當然，翻唱日本歌曲並不只是香港歌手的專利，台灣歌手也會借鑑日本流行歌曲的精華。我最喜歡的台灣男歌手周華健，我最愛的一首歌《讓我歡喜讓我憂》，同樣是翻唱自日本。

我們之所以說1992年是華語流行樂壇的巔峰時光，正是因為有這樣的傳世金曲誕生，雖然它們都是翻唱，但是在當時並沒有多少人在意。因為那個沒有網絡的年代，確實沒有幾個人聽過原唱啊。

2、這一年的原創金曲比起翻唱更勝一籌

當然，我們之所以把1992年稱為華語流行樂壇的巔峰之年，絕不可能只靠上面說的這些翻唱神曲。在這一年的原創方面，也湧現了太多太多的金曲，不僅不輸給翻唱，甚至可以說全面碾壓，而這些原創神曲，幾乎全部都來自台灣音樂人。

不過我們也不能忘了大陸原創歌曲，雖然比起台灣大陸音樂人的才華要遜色多了。1992年大陸流行歌曲只有唐朝樂隊的《夢回唐朝》

和楊鈺瑩的《我不想說》值得一提。

其中《我不想說》可以稱得上大陸流行樂壇整個90年代最燦爛的歌曲，沒有之一。

至於1992年的其它原創流行金曲，基本上都來自於台灣音樂人了。

1992年王菲出道，這一年同樣有個男明星出道，他的《十七歲的雨季》傳唱一時，他就是林志穎。這首歌奠定了林志穎後來亞洲小旋風的地位。

歌曲出自一名不太知名的台灣音樂人潘芳烈，似乎他的音樂生涯就寫出了這一首著名金曲。

林志穎是當時台灣最紅的小鮮肉，但之前這個榮譽屬於小虎隊。但是1992年小虎隊暫時解散了，因為陳志朋去服兵役了，吳奇隆親自寫了《祝你一路順風》，抒寫了他對兄弟的想念，多年以後，這依然是各種點歌台送給考上大學離別了家鄉的孩子們的第一選擇。

無論從哪個角度來說，《祝你一路順風》都是華語流行樂壇最經典的歌曲之一。這首歌作曲來自著名音樂人李子恆，正是他一手打造了小虎隊。之前小虎隊最著名的歌曲《蝴蝶飛呀》、《愛》等經典歌曲都出自李子恆之手。

上面這2首都是1992年誕生的，多少年以後我們依然念念不忘的金曲。

說到李子恆，這一年孟庭葦的金曲《冬季到台北來看雨》也出自他的手筆。

好了，上面說到的都是台灣歌手，是不是給大家留下了香港歌手都在翻唱日本歌曲，而台灣歌手都在唱原創歌曲的印象？

其實並不是如此，1992年劉德華發行了他音樂生涯中最重要的歌曲之一《謝謝你的愛》，這首歌詞曲創作來自於林秋離、熊美玲夫婦，沒錯他們倆都是台灣人。

這對夫婦倆一生為很多港台歌手創作了多首膾炙人口的金曲，包括《哭砂》、《聽海》等，不用說你們肯定都聽過。

這一年張衛健主演了經典港劇《日月神劍2》，並演唱了其中主題曲《真真假假》，這絕對也是很多人兒時的回憶。

這首歌詞曲創作來自於台灣著名的二陳組合，陳大力和陳秀男。這兩位在台灣流行音樂史上的地位真的非常高。他們不僅進行詞曲創作，還是音樂製作人，一手製作了多位成名歌手的專輯。

當然1992年二陳組合最經典的作品並不是這一首，而是張雨生最經典的歌曲，沒有之一的那首《大海》。

《大海》這首歌曲真的是，難以形容。無論在哪個時候你第一次聽到這首歌曲，你都會被它驚嘆。

其實台灣流行音樂圈有好多音樂人都姓陳，除了上面的陳大力、陳秀男，還有陳耀川、陳志遠和陳小霞，多少赫赫有名的歌手所演唱的金曲，都離不開他們之手。

好了，前面介紹了1992年台灣原創音樂人創作的一些金曲，但這些還不是最經典，接下來咱們該放大招了。

接下來即將要出場的2個台灣音樂人，在1992年綻放了他們整個音樂生涯最燦爛的才華，其中一個是鄭智化。他在1992年發行了2張專輯，奉獻了2首絕世金曲，一個是《星星點燈》，一個是《水手》。

鄭智化有點像10多年後的刀郎，他們在歌壇的地位其實並不是太高，因為他們倆經典歌曲的數量並不是太多，持續性不夠長。他們倆最大的相同點就是最燦爛的才華都是那一年綻放，刀郎最經典的歌曲幾乎都出現在2004年，而鄭智化最經典的2首歌曲《星星點燈》和《水手》都出現在1992年。

也因此，我覺得雖然鄭智化地位可能不如前面那些歌手，但是1992年屬於他。

3、一代大神左宏元

同樣在1992年綻放了無比燦爛才華的台灣音樂人，還有左宏元。而且我覺得左宏元一個人，在1992年的華語流行樂壇的光輝，抵得上其他所有人。

所以我們要單獨給左宏元大神一個篇章。

可能說到左宏元這個名字很多人不太熟悉，因為他不是歌手，而是音樂人。但是很多人應該都見過他的廬山真面目，那就是中國電視劇歷史上重播次數最多的經典之一，大名鼎鼎的《新白娘子傳奇》里的插曲《渡情》裡面的那個老船夫，就是左宏元客串。

《渡情》被稱為杭州市的市歌，凡是走過西湖的遊客，哪一個敢說沒有聽過這首歌？

除了《渡情》，左宏元幾乎包辦了《新白娘子傳奇》裡面的所有歌曲創作。還有高勝美演唱的主題曲《千年等一回》

以及趙雅芝獻唱的插曲《青城山下白素貞》

這些經典的歌曲譜曲，全部出自左宏元之手。《新白娘子傳奇》於1992年11月首播，這些歌曲都同步發行於1992年11月，為華語流行樂壇的1992年增添了無限光華。

《新白娘子傳奇》可以稱得上中國電視劇歷史上前五的經典，而它本身是一個偏歌舞的電視劇，裡面的音樂非常重要，所以說左宏元的創作為這部劇的封神做出了非常巨大的貢獻。

也因此，左宏元在1992年的華語流行樂壇，就是最耀眼的那個明星，光是憑藉《新白娘子傳奇》裡面的這些傳世經典，他就足以躋身華語流行音樂歷史殿堂。

不過，你以為這就是左宏元大神這一年所有的經典了嗎？

其實他前面還有一首《青青河邊草》，這首歌幾乎可以說是瓊瑤劇最經典的主題曲，甚至可以不用加之一。

《青青河邊草》的其它插曲，自然也是左宏元一手包辦。比如金銘演唱的《我是一隻小小草》當年也是風靡一時。

總之，左宏元在1992年的這2部經典電視劇中奉獻的金曲，真的是閃耀了當年華語流行音樂整個時代啊。

其實，左宏元一直都是瓊瑤劇主題曲的專業戶，從1970年代瓊瑤劇開啟，第一代主題曲的演唱者鄧麗君就是從唱左宏元作曲成名的，後來的鳳飛飛、高勝美等人都是唱著左宏元創作的歌曲成名。

左宏元的音樂創作，從70年代一直持續到90年代。誰能想到，在1992年他已年過60的花甲之年，居然還能爆發出如此強大的創作能力，譜寫了這麼多的金曲，傳唱於後世。

真是一代傳奇啊。

所以我一直說華語流行樂壇基本就靠台灣音樂人啊，華語流行音樂的衰落，其實就是台灣原創音樂的衰落。

進入21世紀之後，周杰倫等人接過了華語原創音樂台灣音樂人的大旗，可惜後面再也沒有新人冒出了。在左宏元，和上面咱們提到的陳大力、陳勝男、陳耀川、陳志遠、陳小霞等音樂人逐漸老去以後，華語流行音樂就此沉寂了。

而如今，再回望1992年，才會更加覺得這一年的華語流行音樂，是多麼的傳奇，多麼的登峰造極啊。