Genius 社區花了幾個月的時間仔細考慮我們挑選的專輯，然後花了幾個星期的時間來討論排名。最終的成果不僅僅是一張專輯列表，而是一個由 Genius 社區提供的世界觀，它考慮了過去10年中音樂影響我們生活的所有方式。閒話少說，下面是2010年代 Genius 社區的100張最佳專輯中的81到90名：
80. BTS - You Never Walk Alone
韓國男子組合 BTS 在2017年發行了一張複雜多樣的 K-pop 專輯《You Never Walk Alone》 ，使他們成為超級巨星。這張唱片融合了嘻哈、K-pop、 EDM 和 R&B 元素，這張專輯屬於該組合2016年的專輯《Wings》的重新發行，靈感來自赫爾曼•黑塞（Hermann Hesse）1919年的經典教育小說《Demian》。
與作家黑塞的作品相似，「Spring Day」和「Not Today」這樣的歌曲探討了失去、誘惑和成長這樣的主題，而沒有回到那些抒情的陳詞濫調。這張專輯不僅在韓國引起了文化上的轟動ーー首次登上公告牌200強排行榜第61位，《You Never Walk Alone》刷新了韓國音樂在美國排行榜上的記錄。
ー Leah Degrazia
79. Nicki Minaj - The Pinkprint
受 Jay-Z 的專輯《The Blueprint》的啟發，《The Pinkprint》被設計成一張如何製作說唱專輯的手冊。這張專輯的開場曲「All Things Go」和「I Lied」展現了雞脆弱而痛苦的一面，我們並不總能看到這一面；她深入挖掘，揭示已故家人、個人心碎的故事，甚至暗示自己墮過胎。《The Pinkprint》挑戰在說唱界作為一名女說唱歌手的意義，像「Anaconda」和「Feeling Myself」這樣的歌曲試圖從男性身上找回典型的說唱形象。
通過整張專輯雞斷言自己與硬如釘子一般的說唱風格，使她成為超級巨星，但她也向我們展示了她生動形象背後的人性。
—@ninetyninedreams
78. Car Seat Headrest - Twin Fantasy (Face To Face)
觀點是一件美妙的事情。它讓我們從新的角度重新審視過去，更好地理解我們到底去了哪裡。這正是 Car Seat Headrest 的策劃者 Will Toledo 與2018年的《Twin Fantasy (Face To Face)》，一首接一首地重新錄製了他2011年的同名專輯。原始的版本記載了一段當時剛剛發生的大學戀情與在 Toledo 早期的 DIY 唱片中涌動著搖搖欲墜的傷感吉他男孩般迷人的氛圍中。新的改進版本更大更乾淨，聽 Toledo 的歌詞就知道他做的更好了：對尷尬、慾望、渴望和不確定性的詼諧表白。
在專輯結尾的主題曲中，Toledo 修改後的口語部分顯示了他已經走了多遠：「這是歌曲的結尾，它只是一首歌。這是我和你的一個版本，可以存在於任何事物之外；如果這只是一個幻想，那麼任何事情都可以在這裡發生。」
—Ken Partridge
77. Post Malone - Stoney
2015年，當馬龍因為他的 SoundCloud 熱單「White Iverson」而出名時，他被認為是用的騙人的伎倆。現在，在「White Iverson」發行近三年後，馬龍的3白金首張專輯《Stoney》仍然穩坐公告牌200強的前50名，並且一直在打破記錄。
音樂方面，《Stoney》將嘻哈風格（例如鑽石認證的單曲「Congratulations」）與搖滾和鄉村的影響融合在一起，比如「Feeling Whitney」和「I Fall Apart」講述了一位冉冉升起的新星在努力模仿華麗的嘻哈生活方式的同時，還要應對抑鬱和心痛的故事。專輯的銷售一開始緩慢，但在一年多的過程中，專輯創造了一系列驚人的熱門歌曲。現在看來，這被證明是 Post Malone 鄉村、搖滾、嘻哈風格混合的有效測試案例，這將使他成為音樂產業的頂尖人物。
—@SpeckHelper, Austin Rotter
76. Lupe Fiasco - Tetsuo & Youth
在 Lupe Fiasco 發行了被批評嘲笑的《Lasers》和平淡無奇的《Food & Liquor II: The Great American Rap Album, Pt. 1》後，許多人懷疑 Lupe 與 Atlantic 唱片公司破裂的關係已經讓這位芝加哥說唱歌手付出了代價，他的黃金時代已經過去了。
然而，在《Tetsuo & Youth》這張他在 Atlantic 唱片公司上的最後一張錄音室專輯中，Lupe 通過展示他最深的音樂抱負，盧佩證明了所有懷疑他的人都是錯誤的；而且還唱出了有史以來最好的 Bar。Lupe 沒有迴避那些高概念和抒情密度，這些常常讓他的專輯質量成為一個問題，而是在《Tetsuo & Youth》上加倍下注。結果可能是艱苦的，但確實是值得的。以近九分鐘的「Mural」為例，這是一首沒有 Hook 的作品，僅僅依靠一段長長的、令人震撼的 Verse。或者按粉絲們說的，這張專輯應該倒著聽。在《Tetsuo & Youth》上能見到廣泛的紋理和影響，這是一個你沒有見過的、變化多端且引人入勝的船新版本，但是它已經成為了一塊被人遺忘的寶石。
—@theillestmanalive05, Logan Zutter
75. BIGBANG - MADE
韓國男子足組合 BIGBANG 以其2016年挑戰流派的專輯 《MADE》，激發了整個新一代韓國流行樂隊的靈感，他們標誌性的混搭聲音已經成為當今流行音樂藝人的主要流派。
里程碑式的歌曲如「BANG BANG BANG」、「FXXK IT」和「SOBER」展示了五名成員在嘻哈、 EDM和 soft rock 等流派中的多樣性，而像「ZUTTER」和「BAE BAE」這樣的歌曲證明了成員們不僅是有才華的表演者，也是有天賦的作曲家。經過兩年的空白期，《MADE》不僅展示了樂隊的技術實力和抒情成熟度，還鞏固了 BIGBANG 作為國際巨星的地位。
—@ssaa10dec, Saquib Syed
74. Kids See Ghosts - KIDS SEE GHOSTS
作為 Kanye 去年在懷俄明州的 Jackson Hole 製作的五張「一周一張專」系列的第三部分，KIDS SEE GHOSTS 被認為是『Ye 與 Kid Cudi 合作製作的一張個人的、多樣化的專輯，融合了說唱、迷幻、福音和搖滾風格。Ye 建立在他與 Kid Cudi 的長期合作關係之上，在彼此的風格中發揮出最好的一面。「Freeee (Ghost Town, Pt. 2)」是原曲的一個有價值的續集，它延續了「解放」的主題。 「Reborn」、「Cudi Montage」等歌曲都反映了他們對宗教和心理健康的思考。
在 Kanye 支持 Trump 的爭論和 Cudi 因抑鬱症和自殺念頭而進入康復中心後不久，KIDS SEE GHOSTS 的出現讓人感到欣慰，粉絲們確信十年來最受歡迎的兩個嘻哈藝術家都沒事。看到他們長達十年、起伏不定的友誼在如此盛大的音樂作品中達到高潮，成就了一個童話般的滿意時刻。
—@theillestmanalive05, Logan Zutter
73. Taylor Swift - Red
「Everything has changed，」Taylor Swift 和同為流行巨星的 Ed Sheeran 在一張專輯的一首歌里唱道，這張專輯暗示了她作為一個不可阻擋的流行偶像的開始。
《Red》可以說是她最重要的專輯，因為它標誌著她從青春期到成年的轉變，它在歌詞和聲音里描繪了一個更成熟的 Taylor Swift。「State of Grace」是一首具有搖滾影響力的歌曲，充滿了強有力的歌詞。「All Too Well」是粉絲們的最愛。像「We Are Never Ever Getting Back Together」和「I Knew You Were Trouble」這樣的歌曲就是 Taylor 的典型代表。《Red》是情感、故事和自我反省的過山車，所有這一切最終成為一種體驗，展示了 Taylor Swift 的藝術性、歌曲創作的實力，還有她通過講故事吸引觀眾注意力的能力。
—@KennyTogs, Kenny Togunloju
72. Travis Scott - ASTROWORLD
作為一名地道的休斯頓人，Travis Scott 從他的家鄉尋找靈感，在2018年創作出了廣受好評的專輯《ASTROWORLD》。
這張專輯以休斯頓的一個老遊樂園命名，在這次過山車之旅中，有「ASTROTHUNDER」這樣放鬆的歌曲，有「HOUSTONFORNICATION」里抒情的遠足，還有狂躁的「NO BYSTANDERS」以及 Drake 客串的「SICKO MODE」，《ASTROWORLD》的靈感可能來自於斯科特的童年，但是專輯本身卻顯示了一個藝術家的作品正在邁進成熟。
—@UnderstandingRap
71. Arcade Fire - The Suburbs
當2011年的格萊美年度最佳專輯獎頒給這支由6位成員組成的、鮮為人知的加拿大獨立搖滾樂隊時，整個世界都震驚了。
儘管人們對此反應強烈，Arcade Fire 還是「準備開始」雄心勃勃的回歸自我。 這是一張關於郊區荒原上幻想破滅的年輕人的概念專輯，它散發著年輕人的樂觀和對未來的恐懼。這張專輯的後朋克風格和戲劇性的抒情使它聽起來像是世界末日，因為成長經常讓人感覺像是世界末日。它是懷舊的，令人興奮的，苦樂參半的。從「Sprawl II」中死氣沉沉的商場山脈到「City With No Children」中的地下高速公路，這支樂隊創造了一幅超現實主義風景畫，讓昔日的拿鑰匙的孩子們近在咫尺。而它的意象則在時間上勾勒出一個固定的地點，但是使《The Suburbs》成為一張好的作品還是那一抹真實。
—@slightly_senile, Ethan R.
從今天的十張專輯來看，嘻哈專輯仍然占了不小的成分，甚至還有兩張 K-pop 專輯（整個排行榜只有這兩張）；也就這樣吧，這個排行榜，也就圖一樂。
今天的分享到此結束，下期見。Peace!
文章編輯：Mkuag
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