嚴格意義上來說，《長安三萬里》並非一部「動畫片」，而是一部「歷史傳記片」。其出圈邏輯和幾年前的主旋律大爆、今年的票冠《滿江紅》背詞，有相似之處：源於民族情懷和文化認同感。高適、李白一明一暗兩條線串聯出一大批詩人，以兩人友誼為殼，以盛唐變遷為核，傳遞的是「保衛長安」的主流愛國思潮，最後又以一句「詩在，書在，長安就在」，為全片主題升華——王朝興衰變遷常有，而藝術永恆不朽。

唐朝大詩人們的故事好拍嗎？好拍，也不好拍。「好拍」之處在於李白、杜甫自帶傳奇光芒，且處於盛唐向中晚唐衰落的關鍵節點，有諸多歷史故事可供挖掘，作為國人從小背誦的情懷記憶、國民文化IP，知名度和號召力並不弱於四大名著，單單是把他們的詩句羅列出來，所喚起的文學記憶、文化認同、民族自豪感便已經能感動一大批人，影片也的確是這麼做的——全片共有48首詩，不少成年人表示：「看得熱淚盈眶。」

不好拍之處在於，影片作為「同人二次創作」不可避免地面臨著史實上的出入，比如李杜兩位大詩人初次相逢是在天寶三年，比如高適並未救獄中求救的李白，以及哥舒翰一開始沒有投降但最後降了。虛實之間，傳遞的是創作者所希望塑造的世界。

而天才不好塑造，情節取捨、人物刻畫上也勢必引發爭議，如李白酒醉誤事、江上問贅婿等，「貶李揚高」讓不少李白粉絲不滿，感到「自由與浪漫的符號」受到損害，已經有一些影評指出，影片價值觀偏向儒家式的現實功利向，功業最卓著的高適，被塑造為阿甘式的英雄、普通人可以模仿的偶像。當然，這必定也是考公熱年年攀升的當下，最能夠引發共情的主流價值觀。

《長安三萬里》打動的究竟是成年人還是兒童？懷著帶孩子接受唐詩文化薰陶的想法，「影院接句背詩」的兒童及其家長群體或許是為影片貢獻票房的主力，但推動影片口碑發酵出圈的群體，或許是以中年人為主的成年人——整個時間跨度，橫跨安史之亂，也橫跨高史兩人的一生，他們在詩人身上看到了人生際遇的起伏無常，引發深深的情感共鳴，並且不遺餘力地在社交媒體當自來水。這便是成人動畫的優勢所在：可供多重解讀的思想深度，以及話題破圈度，能夠打破動畫類型的天花板。

影片依舊由多次綁定合作的追光動畫、阿里影業出品，並開發了詩集、聯名精釀等周邊。另外，值得一提的是，趁著今年暑期的「研學熱」，在西安舉辦首映禮時，片方更是聯合飛豬旅行發布了四條研學路線。這些探索都拓寬了IP價值的維度。

彩條屋VS.追光：國漫電影的自我進化

每年暑期檔，也是動畫電影的主戰場。

以今年來看，便是從六一檔的《哆啦A夢：大雄與天空的理想鄉》《巧虎奇幻舞檯曆險記》《天空之城》三部動畫而始，隨後「好萊塢隊」的《蜘蛛俠:縱橫宇宙》《瘋狂元素城》入場，除了《棉花糖和雲朵媽媽1：寶貝芯電影》《超級飛俠：樂迪加速》等多部低幼向兒童動畫之外，《長安三萬里》《茶啊二中》兩部成人動畫，將暑期國漫熱推向最高潮。

更早之前，從1941年中國第一部長片動畫《鐵扇公主》到八九十年代湧現出的一批傑作，上海美術電影製片廠曾經是「國漫電影」的中心，《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《九色鹿》《葫蘆兄弟》《天書奇譚》《嶗山道士》等是一代人心目中的經典，也啟蒙影響了許多動畫行業從業者的審美。

隨著國潮爆發，2015年近10億票房的《西遊記之大聖歸來》首次讓行業看到了國漫市場的潛力，重燃信心，並以一己之力喚起了國漫投資熱潮，吸引人才進入，院線排片開始向動畫傾斜，《大魚海棠》《風語咒》等國漫電影先後出現，將動畫電影從低幼領域拓展到成人領域。

2013年，王微懷著理想主義，以土豆網創始人身份投身動畫領域創辦追光。早期其個人審美主導項目，《小門神》《阿唐奇遇》和《貓與桃花源》三部等由他包攬編劇兼導演，而沒有得到市場的正向反饋，直到2019年，與華納合作、票房口碑均可、首部盈利的《白蛇：緣起》成為追光動畫的翻盤之作，從此踏上了神話傳說新編之路。

幾乎是在同一時間，光線率先入局，並逐步確立了國產動畫領域領軍者地位。作為「五大」中將動畫電影置於戰略高度的第一人，2015年彩條屋成立，五年左右時間，光線投資超過了20家動畫公司，包括田曉鵬的十月文化，餃子的可可豆動畫，李煒的中傳合道，尚游的好傳動畫等等。長期耕耘下，2019年橫空出世的《哪吒之魔童降世》刷新了國漫電影的天花板。2022年，光線傳媒成立新的廠牌光線動畫，宣布對神話宇宙進行規劃和管理。

近年來的國漫電影市場，逐步形成了光線彩條屋、追光動畫兩分天下的格局。追光逐漸顯示出自身強大的工業製作能力，但創意方面的短板有待改進。而彩條屋囤積了大量創意人才資源，但外部投資形成合作，而並非「直屬所有」，掌控程度和工業化標準度可能有限。今年春節檔的《深海》不及預期，證明編劇環節的薄弱仍然是國漫之痛。

對傳統神話公版IP改編的熱衷，使得兩家時不時「撞選題」，並在各自的「封神宇宙」開疆拓土。彩條屋拍了「中國神話三部曲」《哪吒之魔童降世》和《姜子牙》，追光則拍了《新神榜：哪吒重生》和《新神榜：楊戩》。為了將全國人民耳熟能詳的故事拓展出新意，兩家的故事大都是借用原有人物，拍攝後傳，尋找「當下時代的共鳴」。

事實上，除了中國傳統神話傳說之外，兩大頭部廠牌也在不斷拓寬新的領域，不斷實現自我進化。彩條屋去年的《衝出地球》是對科幻的嘗試，今年暑期檔的《茶啊二中》主打校園喜劇、身份互換。追光動畫設定了三大產品線：新傳說、新神話和新文化，《長安三萬里》呈現出新文化系列的巨大潛力：不僅能撬動想帶孩子研學的家長，更能撬動中年人的文化情懷。考慮到我國豐富多彩的歷史文化富礦，可供挖掘的IP還有很多。

據光線傳媒2023年Q1財報顯示，其推進中的中國傳統文化儲備項目有《哪吒之魔童鬧海》《西遊記之大聖鬧天宮》《姜子牙2》《大魚海棠2》《朔風》《最後的魁拔》《八仙過大海》《大理寺日誌》《相思》《小倩》《鳳凰》《紅孩兒》《二郎神》等。《哪吒之魔童鬧海》《小倩》預計將於明年上映，而光線「中國神話宇宙」的第一部作品則計劃於後年上映。

當然，彩條屋和追光身邊，還有新的挑戰者。《中國奇譚》大熱後，上影集團宣布將推出第二季，《小妖怪的夏天》大電影已啟動。北京精彩宣布《雄獅少年2》2024年上映。

今年淡季上映的《鈴芽之旅》和《灌籃高手》，讓外界看到了日漫崛起的能量。熱愛可抵萬千艱難，對於面臨著製作周期長、商業回報難等困境的動畫從業者來說，除了熱愛，更應思考如何形成工業化系統化的內容體系。