諾蘭：不排除和華納兄弟再合作 接受《綜藝》專訪不聊漫改電影
諾蘭
時光網訊克里斯多福·諾蘭今年又有壯舉，一部長達3個小時的人物傳記片《奧本海默》，拿到全球票房9.5億美元，市場表現超過大部分超級英雄電影和續集電影。近日為推廣影片在美國IMA影院重映，諾蘭接受《綜藝》專訪透露：和華納的矛盾已是過去的事，不排除重新合作。
此外，諾蘭拒絕回答是否看過《新蝙蝠俠》這個問題，他說：「如果我開始談論漫畫改編的電影，估計多數網友會忽視我在採訪中聊的其他事。」
《奧本海默》這部三小時的R級電影主要場景發生在實驗室和國會聽證會，在全球獲得了近9.5億美元的票房收入，幾乎超過了漫威近期的任何一部電影。在這個過程中，它正在重塑好萊塢對什麼是大片娛樂的看法。
對於這部電影的商業成功，諾蘭說：「一部電影能在市場獲得成功，可能是時機恰到好處。多數我開始拍某個項目，距離上映還有兩三年的時間。你要努力實現不斷變化的目標，來滿足觀眾的興趣。你可能抓住了某個潮流，剛好這個故事是人們潛意識裡所期待的。」
《奧本海默》在全球焦慮不安的時刻上映，俄羅斯和烏克蘭的戰爭一直在持續，這加劇了人們對潛在核衝突的擔憂。而《綜藝》在採訪諾蘭時，哈馬斯對以色列的恐怖襲擊也導致了一場可能擴大的戰爭。
《奧本海默》上映後，這個混亂的世界變得更加動盪。
諾蘭說：「核武器的可怕真相是，人們對核武器的擔憂隨著地緣政治形勢變化而起伏不定。威脅總是存在的，有時會發生一件事，讓它更顯眼。這是一個縈繞在地球上空的危險，永遠不會消失。」
諾蘭的電影有一些固定的套路，儘管大多數電影行業已經轉向數字，但他還是用膠片拍攝，IMAX膠片攝影機為他的電影提供了更震撼的視覺效果。儘管諾蘭的電影預算很大，但他喜歡把他的布景保持在小範圍內，而且喜歡實景拍攝。
《奧本海默》主要拍攝地在新墨西哥州，那裡離奧本海默的團隊製造原子彈的地方很近，他還在普林斯頓大學和加州伯克利分銷取景，奧本海默在那裡度過了大部分的學術生涯。奧本海默監督曼哈頓計劃時與他的妻子、孩子住在洛斯阿拉莫斯的家，諾蘭都要帶劇組去拍。
《奧本海默》劇照
在電影中，諾蘭詳實展示了「三位一體」的第一次原子彈試爆，但沒有展示廣島和長崎的毀滅，早前導演斯派克·李曾批評了這個遺漏。諾蘭表示，這是有意為之，因為整部電影都是以奧本海默本人視角拍攝，原子彈在日本被投下時，奧本海默在半個地球之外，他也是從收音機里得知爆炸消息，自己並沒有看到。
「這部電影主觀地呈現了奧本海默的經歷」，諾蘭說，「我嚴格遵守這一點，奧本海默和世界其他地方同時聽到了轟炸的消息。我想讓觀眾看到，奧本海默也是慢慢地認知到原子彈的後果，我沒有展示的東西（日本爆炸）和我展示的東西（奧本海默在美國的反應）一樣重要。」
《奧本海默》片場
奧本海默越來越擔心核擴散，他主張建立國際機構來控制放射性物質的生產，但從未公開批評投下原子彈的決定。對此，諾蘭是怎麼想的？
他說：「對原子彈在日本轟炸的態度，取決於回答問題的個人的情況。當你和曾在太平洋戰場上作戰的人交談時，你會得到一個答案。當你問廣島和長崎的倖存者，你會得到另一個答案。」
諾蘭說，他拍電影更感興趣的是引發討論，而不是提供解決方案。
諾蘭在專訪中表示，下一部作品還沒想好拍什麼，但創意無處不在，「我做過翻拍，改編過漫畫書和小說，也寫過原創劇本。作為一名編劇和導演，無論做什麼，我必須感覺自己完全擁有它，讓項目在我看來原創的。概念可能最初來源於其他地方，但劇本必須通過我在鍵盤上的手指打出來，電影通過我的眼睛拍出來。」
小李在馬丁版《飛行家》中
諾蘭在確定要拍的電影之前，是不會開始寫劇本的。部分原因是，他早年寫過一部關於霍華德·休斯的傳記片，當時他很喜歡這個劇本，希望讓金·凱瑞飾演這位隱居的億萬富翁，只不過當時，馬丁·斯科塞斯《飛行家》已經開始製作了，他不得不放棄了這個計劃。
直到今天，他還沒有看過斯科塞斯的電影，他在拍攝《盜夢空間》也跟主演「小李」萊昂納多·迪卡普里奧承認這一點。
他說：「不能製作出自己傾注了所有心血的東西，相當不是滋味。」
華納的流媒體策略太過瘋狂
2020年底華納，華納宣布一項震驚好萊塢的操作：2021年北美上映全部17部電影將同步登陸HBO Max，院線窗口期沒了。諾蘭在那段時間沒有電影上映，但依舊對這個決定感到憤怒。
在發給《好萊塢報道者》的聲明中，諾蘭寫道：「我們這個行業最大的製片人和最重要的電影明星，晚上睡覺時還以為自己在為最好的電影公司工作，醒來卻發現自己在為最差的流媒體（HBO Max）工作。」
和合作多年的華納鬧掰後，諾蘭和環球合作了《奧本海默》，結果取得口碑和票房雙豐收，
有件蹊蹺的事：《奧本海默》在北美上映當天，華納的《芭比》也開畫，讓人不得不懷疑是不是華納有意安排，但諾蘭對此看得很開：「大家可能忘了，我的電影經常在暑期上映，這個檔期總是很擁擠。一個周末上映的大片不止一部，電影人來說有壓力，但對影院是好事啊。」
今年北美票房最高的三部電影《芭比》《超級馬力歐兄弟大電影》和《奧本海默》既不是續集，也不是漫畫改編電影，這是2001年以來第一次。
諾蘭說：「從票房上可以明顯看出，觀眾在尋找從未見過的東西。我們經歷過一段時期，電影公司老闆覺得續集可以永遠賣座，但你不能否認影迷對新奇事物的渴望。」
諾蘭與華納兄弟的關係並沒有破裂到不可挽回，諾蘭說：「這是過去的事了。」諾蘭公開抨擊的華納高管已經離職了，AT&T在2022年將該公司的控股權出售給了探索頻道。新命名的華納兄弟探索公司隨後任命了CEO大衛·扎斯拉夫。那麼，諾蘭願意再次與華納兄弟合作嗎?
他回答：「當然，華納正試圖做一些偉大的事情，這是令人鼓舞的。」
好萊塢和華納也開始認同諾蘭對流媒體的一些懷疑，有一段時間，幾乎所有電影公司拒絕自己的電影出現在有線電視或Netflix，而是把自己的好東西放在自家的流媒體，譬如HBO Max或Disney+上。
但隨著時間發展，華爾街發現電影公司自己經營的流媒體平台的經濟效益並不好，成本高昂，利潤不足。如今迪士尼、華納已開始將自己重要的電影授權給Netflix這樣的流媒體，並拘泥於所謂「獨家性」。
諾蘭清楚地了解電影行業和電影藝術，他說自己抨擊HBO Max計劃的部分原因是拙劣的經濟效益。他認為，好萊塢將流媒體模式置於一切之上的決定，導致編劇和演員工會今年罷工，「今年夏天勞資談判的瘋狂之處在於，電影公司坐在那裡說，『好吧，我們不能付你工資，因為我們沒有足夠的錢。』」
「對此，答案是『嗯，你沒有足夠的錢，因為你沒有正確地管理你的業務。你從你的產品中得到的錢和以前不一樣了。過於倚靠流媒體，擾亂了整個行業，給每個人都帶來了問題。」
如今演員和編劇罷工也終於結束了，好萊塢接下來幾年會好轉嗎？