對於完美的詮釋，總是會存在偏執的行為，於是，當過分執著於某種境界的創造時，往往會帶來適得其反的效果。肆無忌憚慾望的釋放與自我方向的迷失，在打碎純真本性的同時，也慢慢將人性推向了陰暗的深淵。
尼采曾說過：當你凝視深淵的時候，深淵也在凝視你。
再次重溫2010年上映的《黑天鵝》，依舊能夠感受到從頭到尾緊繃的壓抑情緒。整部電影似乎並沒有打算為觀眾的這種情緒，找一個合理的發泄口，即使臨近電影結尾，每個人的心頭，還是會有壓著千斤石般的沉重。於是，不得不一次次地進入到女主妮娜的世界，與她一起試探著人類慾望的底線。
「孤獨」是電影給我的直接感受，「壓抑」是電影給我的情緒反映，電影用夢境中的芭蕾舞作為開始，妮娜的出現，永遠給人一種格格不入的感覺。無論是生活還是工作，電影幾乎在用一種跟隨拍攝的鏡頭表達，始終呈現出的，都是妮娜一個人的單薄身影，那是一種脆弱的自我保護，還有就是搖擺不定的自我認同，其中還夾雜著內心尋求突破的渴求。
看妮娜，我總是會想到程蝶衣，一個是對於芭蕾舞的極致追求，一個是對京劇的痴迷瘋狂，夢境與現實，真與假，黑與白的模糊，引誘著人性深處被壓制的原始慾望，最終，陷入自我虛構世界的同時，徹底與現實脫軌。
我想，他們兩人的這種孤獨，大概還帶著試圖衝破現實桎梏的衝動，可惜，現實永遠無法黑白分明，正如人的內心永遠存在著兩個自己。
《黑天鵝》這部電影，是從妮娜的一個夢境開始引出現實生活，於是，這也就成了電影敘事的主調，現實加上夢境，捎帶著滲透點魔幻的元素。而選擇優雅的芭蕾舞，作為電影的外在表達形式，卻不經意間，利用全新賦予生命活力的《天鵝湖》中，白天鵝與黑天鵝的廝殺角逐的故事設定，時刻挑逗著妮娜隱藏在心底的慾望。
《天鵝湖》舞劇中的黑天鵝與白天鵝共用一個身體，而現實生活中的妮娜，則慢慢蛻變出兩種完全相反的人格，這並不屬於正常的成長過程，而是在掌控與被掌控的掙扎中，渴望自由與解脫的吶喊。
在電影中，妮娜長期以來對於舞蹈的機械重複，讓她已然分不清到底是熱愛還是不甘，當選拔新版《天鵝湖》主演開始的時候，妮娜的勢在必得，讓她放棄了純粹熱愛，陷入了瘋狂競爭。當對手莉莉出現時，更讓妮娜身心俱疲，雖然，妮娜如願以償當上了主演，可對於黑天鵝的演繹並不如莉莉，這讓妮娜一直讓自己處在神經緊繃的高壓狀態。
白天鵝代表著純真與善良，黑天鵝則代表著不加掩飾的慾望釋放，自我定位的左右搖擺，矛盾心理的痛苦掙扎，它並非完全是邪惡的化身，它只是一把打開人心底慾望的鑰匙。
在電影中，導演用了很多非現實的魔幻敘事手法，表現著妮娜內心始終無法控制的慾望衝動。妮娜後背經常出現的抓痕，手臂上突然扎出的黑色骨刺，莫名其妙手指上流出的鮮血，甚至，在回家走廊上，看到了身著黑色衣裙面露凶色的自己，種種跡象都在表明，妮娜正在經歷著蛻變，一種向內心陰暗妥協的蛻變。
妮娜在生活中，母親的長期控制，競爭對手時刻的挑逗行為，總監始終對於角色挑剔，這些外部的壓力，都在向觀眾展示著處在痛苦與糾結邊緣的妮娜，而從她個人內部來看，病態般的追求完美，已經偏離了最初對於完美的定義，純粹陷入了自私的利己主義情緒中。
說實話，每個人都存著原始的慾望，它就像是一把雙刃劍，合理運用可以激發潛能，讓慾望成為我們的附庸，倘若不懂得如何調整，我們則會成為慾望的傀儡。
妮娜的白天鵝已經跳到了極致，可是，對於黑天鵝的過分追求，則徹底打開了長期被控制和壓抑的慾望，最終，肉體與靈魂無限貼近黑天鵝，人也就悄悄脫離現實，融入到了虛構的夢境中。在看到滿眼充血的妮娜露出邪佞的笑容時，就足以說明，此刻的她，已經不再是自己掌控命運。
《黑天鵝》讓觀眾擁有著兩個視角，一個跟隨著舞台上翩翩起舞的妮娜，演繹著《天鵝湖》中，黑白天鵝的較量，一個是跟隨著生活中的妮娜，見證著她慾望無限的膨脹，最終迷失自我成全極致舞蹈的蛻變。電影中的觀眾，用掌聲讚美著舞台上的妮娜，而電影外的觀眾，則用驚悚的眼神，打量著妮娜，同時也審視著自己。
我們終其一生都在與自我進行著鬥爭，而這也是人生最艱難的一部分，畢竟，我們都是遊走在慾望邊緣的矛盾結合體。
整個觀影過程，我都不敢有絲毫的鬆懈，就怕妮娜一不小心結束了自己的生命。
這種提心弔膽的情緒傳遞，大概也離不開導演對於人物角色循序漸進塑造的功勞。從最初妮娜乖巧的形象出現，到最後完全脫胎換骨黑暗系風格的呈現，不知不覺，也讓觀眾晾曬著自己內心時刻噴涌而出的慾望，我想，我們都曾有過妮娜這樣的痴狂，她的痛苦也就是我們曾經或是現在正在經歷著的，難道不是嗎？
妮娜生怕別人奪走自己的角色，來自於她過分追求的完美與內心時刻存在的恐懼，這離不開母親長期的掌控欲。每天晚上睡覺前，母親都會在妮娜窗前放一個音樂盒；妮娜拒絕吃蛋糕，就差點被母親丟到垃圾桶；妮娜選角色失敗，母親便親自打電話說清。
妮娜的母親作為一個前舞蹈員，她放棄舞蹈生涯選擇生孩子，從電影中每當夜晚，都會對著年輕油畫的哭泣，以及痴迷舞蹈鞋子製造的等細節，就可以推斷出，當初的取捨可能是她最懊悔的事情，於是，按照我的理解，妮娜的母親，只是把妮娜當做了實現自己理想的工具而已。
一邊是面對著壓迫，一邊是極力的反抗，這種從來沒有掌控命運與正確對待慾望抉擇的態度，漸漸的讓妮娜的人格出現了失衡。
沉迷在黑天鵝的幻想中無法自拔，是一種變相的逃避，而當妮娜最終在舞台上，從白天鵝到黑天鵝再恢復到白天鵝的全過程演繹中，謝幕時，高台上妮娜眼角的那滴淚水，大概是對於自我回歸最好的詮釋。
始終不敢面對內心存在的另一個自我，就像始終無法演繹好黑天鵝一樣，因為害怕，所以逃避。可是，逃避終究無法解決問題，於是，在經歷了被慾望徹底掌控之後的再次回歸，妮娜終於克服對於慾望的恐懼，只是，這種代價太大，甚至是用生命作賭注的悲劇。
人生真的能夠做到盡善盡美嗎？慾望的存在到底意味著好還是壞？
《黑天鵝》這部電影，並沒有給出明確的答案，它只是在呈現著一種蛻變的全過程。遊走在家庭與事業中的個人，在壓力重重的大環境中，總是試圖做出超越極限的突破。就像妮娜那樣，太在意別人的看法，太注重個人的得失，試圖衝破生活的桎梏，可從來無法對於自我清晰定位。
極端的完美追求，讓無法滿足的慾望趁虛而入，最終，善良的人格滑向陰暗的深淵。
環顧我們現實的四周，妮娜這樣的人比比皆是。
敏感善變，過分在意他人的評價，病態般的完美追求，自然而然的將自己與現實社會撕裂開來，最終，陷入自我幻想而無法自拔。
而我們從古到今的文化教育中，總在過分強調著「善」，這無可厚非，可是，卻刻意忽略著「惡」的提醒。「善」與「惡」從來都不能分開討論，正如「好」與「壞」不能粗暴分割，必須在這兩者之間架構起平衡的橋樑，才能合理的引導著慾望的利用，畢竟，萬物皆矛盾，萬物皆聯繫。
「完美。我得到了完美。」
這是妮娜謝幕時輕聲呢喃的話語，按我的理解，就是她在嘗試過慾望泛濫之後的回歸，終究讓她體會到了內心兩個自我的和平相處。
善惡從來難辨，好壞從來不明，而我們所能做的，就是不忘初心的默默努力，盡人事聽天命，讓自己成為生活的主角