《我本是高山》這般深情的故事，理應得到更多的善待

傳記片創作的一個難點在於時間段的選取，以及選取後通篇使用什麼樣的結構，來讓一個人生片段呈現出戲劇性和代表性。

世界影史中的優秀傳記片，很多是非常聚焦的。國產傳記片過往經常令人不夠滿意的一點，便是貪多求全。近幾年創作者們普遍意識到了這個問題，開始越來越重視聚焦。

然而，歐美傳記片過於聚焦於主人公應對突發事件的方式，並非國產傳記片最好的解決方案。以本片取材的張桂梅為例，國產傳記片的原型人物，很多都是在一個崗位上耕耘多年的人。

他們為人敬仰、感動全國，正是因為其履歷中有一個在時間跨度上的堅守。電影若沒有足夠的時間跨度，就無法準確體現出她/他的社會貢獻。

《我本是高山》在時間段上的選取，顯得非常巧妙。影片只講述了張桂梅以校長身份創辦華坪女子高級中學的前三年。由於她已經培養了十幾屆畢業生，所以單講這一屆必然是聚焦的。

同時三年時間又有足夠的跨度，撐起了本片131分鐘的大體量。高一、高二、高三正好將影片劃分成時長均衡的三幕。高一是建置、高二是發展、高三是高潮及結局，結構清晰、層次分明。

三幕之間的時間流逝由很多細節來推進。比如海清對張校長姿態上的細微拿捏，張校長吃藥時的藥量，學生們成績的階段性提高，以及校園的建築進度。

高一時期的校園還是個半成品，沒有圍牆、沒有大門、沒有操場，還有個大水坑。高二時，校園已經不再是半成品，但也還談不上標準化。到了高三，學生們發奮讀書挑燈夜戰的時候，校園從視覺上也符合了校園應有的樣子。

其實校園的變化，正是學生心理的顯化。高一時的學生，對知識改變命運的認識不清，就像半成品校園一樣迷惘。高二時的學生，大都已經有了通過考學改變命運的想法，但如何才能做到，對自己能做到的信心，尚不明確。高三時的學生，不僅看到了目標，而且看到了通向目標的道路，即便還有坎、還有坑，也無法阻擋她們了。

除了時代感和劇情上的推進，三幕間還有人物命運上的伏筆與照應。諸多學生角色在高一時的伏筆，主創都在高二高三時給予了回應。比如玖朵雲（羅解艷 飾）的聽力缺陷是在高一入學時便埋下的伏筆，在高三時引出了張校長「巧用」捐助款的感人段落。

這當然不僅僅是在完成人物成長弧線，而是在將三幕進行有機貫穿。觀眾只有看到了一群人三年間付出了多少，才能信服於他們取得的成績，並更加共情。《我本是高山》用細化的三年，拍出了高中三年人生的厚重感，構建起一幅成長長卷。

師生群像，親歷者與見證者

和很多傳記片把九成的筆墨都放在主人公身上不同，《我本是高山》並沒有把人物塑造局限在張校長一人身上。從戲份層面上來看，華坪女中是一幅鮮活的師生群像。年輕老師和山區女孩們，不僅性格鮮明，還有各自的故事。

和其它職業不同，教師這個職業是和學生相互成就的。教師是無法脫離學生而獨立存在的。因此，寫教師就一定得寫學生。只有學生角色活了，教師角色才能活。

《我本是高山》的選角很有意思，教師角色都是職業演員飾演，學生角色則都是素人演員本色出演。鄭大聖和楊瑾兩位導演都有指導素人演員表演的經驗，對片中小演員們的真情流露捕捉得非常到位。

山月（趙瑞婷 飾）、山英（美朵達瓦 飾）兩姐妹是最具群體代表性的山區女孩。她們的生存困境是歷史遺留下來的，她們對自己的認知也受到了很大的外力影響。山月的悲劇結局更是為山英的「反敗為勝」積蓄了高濃度的情感力量。

由於影片從學校開學講起，所以很難直接告訴觀眾這所學校建立前，山區女孩們的人生軌跡是怎樣的。觀眾如果不了解山區女孩原本的人生軌跡有多糟，就無法體會到張校長辦學對地域狀況的改變有多大。於是，主創設置了山月一角，讓她雖然看到了改變人生軌跡的希望，卻依然未能擺脫。

山月指代的是學校建立前的所有山區女孩。山英是山月的親妹妹，因此她的「逆天改命」就有了延續性與鏡面性，指代學校建立後，所有山區女孩都能走上的新道路。

相對的，玖朵雲、唐小萍（郭莉娜 飾）、王彩娥（潘家艷 飾）等學生角色則屬於個體代表性的山區女孩。主創對她們的描述重點，不是命運線，而是其所遇到的不同的困難與阻礙。

這些困難不是每個山區女孩都會遇到的，但相對於城鎮家庭，山區家庭里更高發、更極端。主創寫她們，就是為了寫出山區女孩所遇到的現實困境的多樣性。免費高中解決的是山月和山英那樣的群體困境。玖朵雲、唐小萍、王彩娥這樣的個體困境，則需要更多的關愛來逐個擊破。

這就又引出了教師群體的塑造。這裡的教師肩負的責任，不僅僅是教書，更多的是育人。正如張校長所說，他們教授的每一個知識，改變的都是山區女孩上下三代人的命運。

劉雅瑟飾演的付春盈之前是張校長做教師時的學生，通過考學走出了大山。為了表達感激，她稱張校長為「老媽」。因為有切身的感受，所以她非常能理解和認同張校長的理念和信仰。付老師站在講台上，在傳授知識的同時，也為山區女孩們樹立了榜樣。

盧老師（陳永勝 飾）、龍老師（王玥婷 飾）和馮老師（萬國鵬 飾）更是在張校長感召下默默奉獻的代表。無論多麼艱難，他們都從心底里相信著張校長。身體上吃苦，精神上富足。當全班學生用手電向盧老師「告白」，一切付出都收穫了回報。

無論是在這裡讀書三年的山區女孩，還是在這裡揮灑青春的年輕教師，他們既是自己人生的親歷者，同時又是張校長人生的見證者。我的人生中有你，你的人生中有我。這便是中國人最為看重的人情味。

多元的「山」，多元的情感衝擊

觀眾第一次在片中直接接受「山」這個訊息，是山月刻在屋檐上的字——我本是高山。隨後觀眾會發現，「山」在影片里的呈現是如此的多元化。這些多元化的「山」形成了立意上的合力，從多維度給於觀眾情感衝擊。

山月的刻字引出了華坪女中的誓詞。當學生們一起念誦誓詞，「山」又以聽覺的形態傳入觀眾耳中。

片中以山為場景的戲份隨處可見。此時的山在視覺上以不同的局部出鏡，具有多樣化的寫意。山可以是背景，可以是前景，更多的是人物所處的整個環境。

張校長為了親自去到山月和山英的家中走訪，走了很長一段山路。在鏡頭中，觀眾看不到「山」的模樣，卻感受到了山的壓迫。觀眾不自覺地會問自己一個問題：「如果我生於此，能走出這些山的圍繞嗎？」

在高三篇章，張校長發現學生們給自己預設的高考目標普遍保守。於是，她讓老師們組織所有學生登上山頂，得以從群山的山尖之上遠眺。在老師們的指引下，她們的視線終於越過了山的阻礙，看到了更遠的地方，看到了更高的天空，看到了更好的未來。

在此處的空鏡里，「山」終於不再是主體，不再是視覺的焦點。原本被賦予了「惡意」的山峰，成為了美好圖景中的一環。這個區別，只是因為人站的位置發生了改變。高山和溪流的最大區別，正是所處的位置。

至此，「山」在片中的隱喻被突顯出來。細心的觀眾更會從高考試卷填寫的鏡頭裡發現，山英的全名並非「X山英」。「山」就是她們兩姐妹的姓。「山」就是壓在兩人名字之上，一輩子都只能面對而無法迴避的東西。

「山」在片中是阻礙、是困境，同時也是階梯，是通往成功的墊腳石。每個人出生後，都會面對各種各樣的「山」。翻不過去，便只能原地蹉跎；翻得過去，便能迎來璀璨朝陽。

視覺的、聽覺的，文字的、實景的，具體的、抽象的，多種多樣的「山」是影片主創描繪出的大寫意，是影片立意的根本，是與觀眾溝通交流的載體。在這個大寫意的氛圍之下，片中的故事與觀眾的故事形成共振、達成共情。

國產電影在類型創作上，一直是摸索著前進，借鑑世界影史優秀作品的成功經驗，同時尋找與本土訴求的契合。《我本是高山》以人物傳記為類型底色，融合了揪心的成長故事和詩意化的情緒表達。這樣的影片理應得到更多的善待。

【文/滿囤兒】

家人們，請給影視獨舌標星號

點擊「閱讀原文」查看更多歷史消息