三年前，有電影號寫了一篇《張藝謀已死》，怒其不爭。

後引來國師夫婦的口誅筆伐打官司，雙方後來都挺委屈。

引發這場論戰的，就是今天我要說的電影：《長城》。

敗家子一直覺得，這是近年來中國在商業IP打造方面，最慘痛的一次失敗。

可惜藝謀老矣

本來由中影、傳奇、環球聯合出品的《長城》，有機會成就一個純東方的怪獸大IP。而主創人員，最初也是這麼打算的。

在早期宣傳中，一直聲稱饕餮是所有怪獸的祖宗：

這是製作方的野心，希望憑藉中國新興市場的資本、流量、名導、名優，造就商業上的怪獸級成功，可惜，適得其反，貽笑大方。

如果有機會重來，哪怕預算減半，明星砍掉三分之一，相信能拍得更好。

為什麼？因為電影是滯後的，張藝謀沒死，他只是老了，預判錯了觀眾的喜好。唉，當年《英雄》傷他太深——多好的片子，結果不叫好也不叫座。

所以他拿出了群戲版的「恐龍戰隊」，把好好的《長城》守衛戰，拍成了巴啦啦狗魔仙……流量們來來回回，劉德華連扮相都還是狄仁傑的，景甜比馬特·達蒙和紅蠍子倆鬼子還違和，中不中、洋不洋，全無章法。

浪費了宏大的初衷和故事框架。

可惜饕餮夭折

在2016年的時候，傳奇的「怪獸宇宙」、環球的「黑暗宇宙」都有了雛形。

《長城》這部電影，本來是美國片，就是為了嘗試將「怪獸和黑暗」電影宇宙的邊疆，擴展至遠東，才聯合中影一起創作。

可惜，中影的高層和張國師，不知道是不是不屑搞什麼電影宇宙，還是被樂視審美帶得跑偏，完全把它當成了《小時代》在拍：堆流量明星、花里胡哨、拿著土鱉當地氣。

我們試想：

如果當年《長城》的班底，有《流浪地球》一半的魄力，想著去開創中國奇幻的新台階，結果會不會不一樣？

看完《長城》點映的那天，我做夢夢到《長城》只是個先導預告，正片叫《饕餮》。沒有流量明星，肅殺的氛圍向《權力的遊戲》前五季看齊。然後「饕餮」這個形象就站了起來，跟哥斯拉和金剛並駕齊驅。

不過這終究是做夢。懶得查《長城》的美術設定是誰做的，因為當「饕餮」的形象被塑造成恐龍+殭屍的時候，《山海經》里那頭狂暴的異獸，就已經夭折了。

這哪裡是《長城》，分明不過是簡配版的《侏羅紀公園》、四足版的《殭屍世界大戰》，差別僅在於：角色們穿著天線寶寶色號的盔甲。

可惜機會稍縱即逝

有人說，沒啥可惜的，《長城》不行，我們可以再拍啊。

他們不懂，商業的成功，需要無數精英成炮灰，才能換了一搏之機會。

《九州》的主創班底不可謂不強悍、底蘊不可謂不深厚吧？可惜寫手終究不懂資本和高維度娛樂，整個世界不接地氣，不死不活撐在那裡而已；《畫皮》系列想深耕聊齋，卻終究跳不開卿卿我我的肥皂劇套路，心智逼仄、器量狹窄。

要說這幾年還有點龐然色彩的，反而是動畫《白蛇：緣起》。

我為什麼如此看重巨獸的IP，首先當然是因為喜歡。其次是不服氣：我看了那麼多年的奧特曼，我們的孩子居然還是在看奧特曼，我們的特攝，居然在2019年還在山寨奧特曼。

爛泥扶不上牆！

而在國際上，我們的國家也走到了一個直面最強者的關口。這時，文化的力量能自骨髓深處給予力量——而巨獸的IP，是能夠承載萬民自豪感的具化。

所以，當我看見那一個個養鯤的垃圾廣告，卻看不到一個驕傲的巨獸IP時，才會想起《長城》，覺得分外可惜。