色彩，可以說是照片的靈魂。但要想把眼前的豐富色彩轉化為好照片，你需要注意這 3 個問題：
1. 控制色彩種類
大家想必都聽過一句古詩，「亂花漸欲迷人眼」。畫面中色彩種類太多的話可能會起到反效果，讓人眼花繚亂，影響觀感。
你可以從「做減法」開始，嘗試慢慢減少畫面中色彩的數量。一般來說，主要的色調不要超過 3 種，搭配起來效果會比較好。
我們來看個例子：
3 種主色調，剛剛好
上圖中的主色調是 3 種，淺綠-深綠-藍，搭配得恰到好處。
假設，在前景處還有大片其它顏色的景物（比如說，一大片紅色的花），就會形成 4 種相異的主色調，可能會顯得有些亂：
4 種主色調，有些亂（請忽略我的渣 P 圖技術）
當你在雜亂的場景中拍攝時，可以嘗試用聚焦、放大局部的手段來排除干擾元素，保持構圖的簡約；而在處理色彩時，也可以採用相同的方法。
這就需要你有一雙「攝影眼」，「帶著取景框」來觀察世界。不可能整個場景全都雜亂不堪，肯定存在饒有趣味的局部，去等著你發現。
聚焦放大局部是個不錯的方法
2. 嘗試色彩組合
不同的色彩搭配起來效果也不盡相同。你可以從色輪上著手，尋找色輪上相對的「對比色」（如紅-綠，黃-藍），也可以是相鄰的「互補色」（如紅-黃，藍-綠）。
具有上述色調的景物在自然界中其實挺多的，比如說，綠樹和藍天就是一組互補色；而藍色的海洋與橙紅色的落日，就是一組對比色。
當然，在更多的時候你可能找不到「大-大」的兩種大面積對比/互補色，而是「大-小」——在某種主色調的場景中，添加一些其它色調。
比如說，你的整體場景是綠色的，就可以四處觀察，看看能不能找到一些紅色、黃色的景物；你的整體場景是藍色的，那麼就可以等待一下，等朝霞/落日為畫面增添一些暖調：
3. 後期強調色彩
除了前期的取景構圖與拍攝，後期也是提升作品表現力的重要一環。你可以利用後期手段，有效地強調色彩，強化色彩的表現力。以下是一些 Photoshop 常用的相關工具：
飽和度/自然飽和度
在 PS 上方菜單欄里選擇「圖像-調整-自然飽和度」，會出現這樣的一個選框：
大家都知道飽和度是怎麼回事，但是，自然飽和度又是怎麼回事呢？二者有什麼區別？
簡單解釋一下，提高飽和度會「一視同仁」讓所有色彩都變得更鮮艷；而自然飽和度會考慮讓整個畫面的飽和度趨同，所以當你提高自然飽和度時，較鮮艷/明亮的色彩變鮮艷的程度較低，而較黯淡的色彩變鮮艷的程度會更高。
我們來看一個實例：
可以看到，當你把飽和度變成 50 時，無論是紅色還是藍色，都變得很鮮艷；而當你把自然飽和度變成 50 時，「黯淡」的藍色變鮮艷的程度，要遠遠高於「明亮」的紅色。
大家都知道，後期調色時十分容易「過猶不及」，一味提高飽和度很容易讓作品看著很「艷俗」，這時利用自然飽和度調整更好。
色相/飽和度
在前文所述的「自然飽和度」工具下方，就是「色相/飽和度」工具。它的主介面是這樣的：
你可以通過點選上圖中「全圖」字樣右側的箭頭來進入色彩選擇介面，對畫面中的各種色彩（紅-黃-綠-青-藍-洋紅）進行針對性調整，使你想要突出的色彩更顯眼。
我們以這張作品為例：
上圖中，最吸引人的，無疑是黃色的銀杏葉，需要我們突出它；而背景中存在一些藍色、綠色和青色，是干擾色。
所以你可以通過選擇黃色，提高飽和度；再選擇藍色/綠色/青色，把飽和度都調低。
最後結果如下：
總之，你需要自行判斷哪種色彩是你最需要表現的，再把它的飽和度恰當提高，同時把其它干擾色的飽和度恰當降低。
以上就是本期要為您介紹的全部內容，感謝您的收看，我們下期再見。