《怪奇物語4》終於上線了！時隔三年，奈飛的這一爆款劇集，依然在全球範圍內掀起了討論熱潮。
放眼內地影視領域，《怪奇物語4》更像是久旱逢甘霖，一部真正屬於暑期檔的爆米花作品。它的冒險設定和青春氣息，為其迅速在豆瓣上贏得9.4的評分，成為系列之最。
在這一部里，霍金斯小鎮又將遭遇何種浩劫？超能力暫失的小11，還能力挽狂瀾，成為超級英雄嗎？
01
2016年，奈飛的金字招牌還是政治權謀劇《紙牌屋》，但他們已經開始留意青少年奇幻題材的劇集了。在德國，奈飛出品的是燒腦穿越劇《暗黑》；而在美國本土，則製作了一部80年代復古奇幻劇《怪奇物語》。
劇集從一位擁有超能力的神秘女孩「11」開始說起。
11既是可憐的犧牲品，但也是一切禍患的開啟人。她是美國能源部進行超能力研究時最大的成果，可也在她執行間諜任務時，誤打開了和現實世界相反的「逆世界」——一個充滿邪惡力量的空間。
劇集第一季，講述的便是11在邂逅霍金斯小鎮上的幾位小夥伴後，如何拯救男孩威爾的故事。
第二季中，威爾依舊遭受逆世界惡魔的折磨，此外，逆世界的力量也將吞噬整個霍金斯小鎮，危急關頭，11通過超能力關閉了逆世界的大門。
而到了第三季，蘇聯軍方試圖重新打開逆世界的大門，而上一季中殘餘的惡魔也在獵殺霍金斯小鎮上的居民。劇集最後，喬伊斯和霍普雖阻止了逆世界的開啟，但11卻失去了超能力，且霍普生死不明。
所以，第四季一開始，便延續了上一季留下的傷感結局。
整個「獵魔」小隊四分五裂。霍普雖然沒死，但卻被關押在堪察加的監獄中；喬伊斯帶著兩個兒子和11搬到伊利諾州，開始新的生活；至於以邁克為首的四人小隊，除了威爾離開外，盧卡斯也加入了籃球隊，和邁克、達斯汀二人漸行漸遠。
而看似回歸平靜的霍金斯小鎮，實則將爆發更大的詭異事件。幾位青少年離奇死亡，且全身骨骼扭曲斷裂，眼球炸開。
經過南希、達斯汀率領的小分隊的一番調查後發現，這些人的死因依然和逆世界有關，他們生前都患有創傷後遺症，在被逆世界的惡魔進行精神操控後，於幻象中被殘忍殺害。
於是，和前三季一樣，劇集開始分線敘事，「獵魔團隊」分成幾組人員，負責不同任務。
喬伊斯前往堪察加監獄拯救霍普，並將發現怪獸線索；南希、達斯汀一干人等在霍金斯小鎮上一邊調查事件真相，一邊拯救麥克斯；11被政府部門帶走，開始修煉超能力；而麥克和威爾等人，在尋找11的征途上，或將發生意想不到的故事。
對於老劇迷來說，第四季最大的看點，將是對11之前所在的實驗室進行更為細緻的描述。這一次所出現的超能力者，不再只是第二季中稍稍露面的8號，整個實驗室的超能力者多達十幾個。
其中能力最強的，乃是偽裝成工作人員的「1號」，他不僅曾屠殺了實驗室的超能力者，令11產生心理陰影，更是在被11打入逆世界後，產生了詭異的逆轉。
11最終將如何與這位宿敵展開決戰，喬伊斯、霍普等人會發現怎樣的秘密，這一切得等到最後兩集才見分曉。
不得不提的是，奈飛並沒有像往常一樣將《怪奇物語4》的全集資源一次性釋出，而是分成上下兩部分。1到7集在5月27日上線，而8、9兩集則要到7月1日才會更新。
02
其實，《怪奇物語》系列之所以受到如此之多的關注，奈飛甚至對第四季重金打造，斥資達2.7億美元，堪比好萊塢A級大片，並非沒有道理。
某種程度上，它和曾經影響深遠的兩大影視IP《魔戒》、《哈利·波特》有著相似之處。三者都屬於成長類型+奇幻元素。
《魔戒》系列中雖然充斥著半獸人、矮人、精靈等體系龐雜的種族紛爭，但說到底，其內核依然聚焦於四個霍比特人的征途冒險。弗洛多的猶疑掙扎、山姆的敦厚善良、皮平的好奇毛糙，還有梅里的沉穩理智，他們的成長過程才是這部奇幻大作的人性錨點。
同樣的，《哈利·波特》的魔法世界裡，依然是在哈利、赫敏和羅恩這鐵三角的相互影響和扶持下，才能編織出宏大而詭譎的正邪對抗。
《怪奇物語》顯然借鑑了這些偉大奇幻作品的人物設定。當邁克在第二季朝著麥克斯說道：「我是聖騎，威爾是僧侶，達斯汀是游吟詩人，盧卡斯是遊俠，11是法師。」時，你能看出這群小阿宅的自信和率真。
進一步來說，「養成系」的力量，賦予了《哈利·波特》、《怪奇物語》等影視作品天然的親和力和共情力。看著丹尼爾·雷德克里夫和米莉·布朗的一點點蛻變，你會覺得自己也在重新經歷一次成長。
當然，好的影視作品從來沒有公式可循，成長類型+奇幻元素只不過是普羅大眾對於美好童年的嚮往和另類世界的憧憬而已。本質上，新的爆款作品，永遠需要新的視覺美學。
從這個層面上來說，《怪奇物語》系列的魅力在於對經典恐怖片的「融梗」，以及對80年代流行文化的再現。
翻開全四季《怪奇物語》，如果你是一個美式恐怖片的老饕，會發現大量熟悉的恐怖片場景和設定。
比如逆世界中灰燼如雪、色調陰沉的效果，有意致敬了《寂靜嶺》中的怪誕世界；而第三季中被操控的居民身體融化，聚成怪獸的場景，很難不讓人想到約翰·卡朋特的傑作《怪形》；至於逆世界中獵食能力極強的怪獸，其樣貌又與雷德利·斯科特的《異形》里的異形有相似之處。
而第四季里，11重新回到實驗室的場景，那循環不斷的幽閉效果，則來自於《生化危機》的經典橋段；那位在被害人的幻覺中殺人攝魂的惡魔，其靈感可上溯到韋斯·克雷文的《猛鬼街》。
但《怪奇物語》並沒有簡單複製這些恐怖符號，而是在少兒探秘和限制級畫面之間走鋼絲，拿捏其中的分寸。
因為，但凡看過幾部80年代的美式恐怖片，便不難發現，片中存在嚴重的剝削趣味。恐怖主體對於受害者的凌虐，既包括肉體層面的血腥玩弄，也包括性趣味的低俗展示，這些在不少作品中比比皆是。最具代表性的，便是山姆·雷米的《鬼玩人》系列。
而作為一部以少兒群體為主角的劇集，《怪奇物語》系列既不能也不願摻入過多的邪典趣味。
但恰到好處的血腥場面、恐怖橋段，恰如烹飪中的提鮮，讓整個劇集的視覺刺激更為強烈，少兒們的冒險經歷更具張力。
所以你會發現，《怪奇物語》中的很多恐怖場景，常常會將幾位少兒主角作為制服者，而非受虐者，即使是在前兩季中遭受惡魔折磨最嚴重的威爾，也主要以精神受虐層面為主，而非血腥的肉體剝削。
這便讓劇迷們產生一種別樣的快感，即少兒獵魔者在反抗和征服惡魔時，如同一種心理治療過程，即在夢魘的緊要關頭，讓我們如11那樣，馴服心中的恐懼。
或許，這也是為什麼《怪奇物語》系列總會將「心魔」作為最難攻克的「反派」。
此次第四季中，兩位女孩——11和麥克斯，便向我們展現出她們各自的傷痛和果敢。
11對於曾經實驗室的屠殺事件心有餘悸，在誤認為自己是罪魁禍首時，她甚至一度對其「選擇性失憶」。連在學校被幾位惡女霸凌時，她都因為那份恐懼和愧疚，遲遲陷入茫然，而不知所措。
麥克斯亦如此，在第三季最後看著繼兄比利慘死時，她開始對自己和比利的關係產生了困惑和恐懼，即自己是否因為比利的死而感到慶幸呢？這種不道德的竊喜，讓她在逆世界中險些喪命。
當然，劇集在處理這些成長過程中的傷痛時，依然不乏溫暖和陽光。
而這也是《怪奇物語》之所以能在更普泛的意義上獲得成功的根源，它總能找到人性中向上的力量，去治癒青少年成長過程中向下的頹敗。
主角們在不斷的冒險中掙脫心魔，慢慢長大，讓人欣慰。但和所有奇幻故事的劇迷一樣，這部劇的粉絲們也多希望 這個系列能一直拍下去，故事的主角們能一直停留在美好時光，永不長大。