一百歲的迪士尼，還會帶來新驚喜嗎？

不過，人們通常只是在成年時，將自己的心愿獻給國王。每年只有一個人的夢想能被馬尼菲科選中實現。

作為國王助理的女主亞莎，察覺到了這種制度的不合理。

如果每個人都有自己的願望，那麼大家應該靠著自己的努力來實現夢想，而非完全仰賴於馬尼菲科的施捨。

因此，某一日，她對著天上的星星許下願望，希望所有人都能實現自己的心愿。

結果，星空竟真的回應了她，一顆能幫助人心想事成的幸運星出現在亞莎身邊。

與此同時，感到威脅的馬尼菲科開始暴露其反派的一面，準備犧牲所有人的心愿，增強自己的魔法力量，抓捕亞莎和幸運星。

一段由亞莎領導的，以「反抗權威」為核心的冒險就此展開。

本片兩位導演分別來自《冰雪奇緣》與《尋龍傳說》，劇本則由《瘋狂動物城》《冰雪奇緣》團隊編劇負責，迪士尼對影片重視程度，由此可見一斑。

另外，很多人應該注意到了，《星願》的預告片畫風，與近年來的迪士尼動畫電影有著很大區別。

這是因為本片採用了2D手繪與3D動畫結合的形式。

3D技術製造了不同角色及建築物的立體感、空間感及鏡頭移動等效果，2D角色還原手繪動畫感覺，力圖為觀眾創造出閱讀童話繪本般的感受。

某種意義上講，這也是迪士尼對自己過往的一次致敬。

畢竟，當初的迪士尼，便是靠製作2D手繪動畫影片起家。

不少媒體還在看片後表示，電影里埋藏了許多與迪士尼經典作品相關的彩蛋。

比如在幾個月前釋出的劇照中，觀眾能發現國王馬尼菲科身邊放著《白雪公主》的關鍵道具毒蘋果。

對迪士尼動畫的忠實粉絲來說，《星願》既是一部新片，同時也是一次考驗眼力的挖蛋大冒險。

但必須要指出的是，與迪士尼寄託的厚望相反，截至目前《星願》的爛番茄新鮮度僅有50%。

不過，即便影評人和媒體並不看好這部新片，北美專業票房機構依舊為本片做出了「北美1.85-2.89億美元收入」的高預估結果。

原因很簡單——

觀眾就是喜愛為合家歡電影買單。

全球票房大爆13.62億美元的《超級馬力歐兄弟大電影》，與逆襲4.957億美元的《瘋狂元素城》，同樣位列爛番茄新鮮度不及格名單。

因此，影片正式上映前，《星願》的票房落點可能並不如影評人們推測的那樣慘澹。

至少在中國內地，為吸引觀眾，迪士尼選擇了真人版花木蘭的扮演者劉亦菲，與因《封神第一部》大火的男演員於適，來為女主亞莎及山羊小瓦配音。

二人的粉絲都已蓄勢待發，做好貢獻票房的準備。

比起獻禮，《星願》更像是百年過後，迪士尼用以驗證自己是否還具備市場號召力的試金石。

這艘在商海浮沉一個世紀的巨輪欲向人們證明，下一個百年，它仍能揚帆遠航。

時代變遷

電影是社會文化與風尚的風向標，總不可避免帶著時代烙印。

作為百年以來最成功的動畫電影製作公司，迪士尼成功的一大要素，便是它不僅在為人們造夢，同時也能敏銳嗅探到時代變遷的前調。

這一點在迪士尼公主們的身上體現得淋漓盡致。

白雪公主與辛德瑞拉，分別誕生於美國經濟大蕭條與第二次世界大戰後。歷經過社會動盪的人們，渴望被單純的童話故事撫慰心靈。

兩位公主善良的天性，能歌善舞，又會洗衣煮飯的賢妻良母屬性，亦與當時社會對女性的要求的不謀而合。

和平年代登場的睡美人奧若拉公主，相較之下則顯得乏善可陳，以至於此後三十年，迪士尼都未再觸碰過公主題材。

直到女權運動開始興起，女性意識覺醒，迪士尼才大膽嘗試，推出與過去截然不同的兩位公主——愛麗兒與貝兒。

一個是渴望戀愛的青春期叛逆女孩，一個是愛讀書有頭腦的獨立女性。

相比三位前輩，她們更具主動性，也因此受到更熱烈的歡迎。

在此之後，種族平等運動的流行使得手頭只有五位白人公主的迪士尼感到危險迫近。

於是，接下來的十幾年，我們迎來了阿拉伯公主茉莉，印第安公主寶嘉康蒂，中國公主花木蘭，以及黑人公主蒂安娜。

迪士尼用其最具標誌性的公主形象，向全世界觀眾力證其主張平等的態度。

而在世界進入後女權時代後，公主們的自我意識也徹底得以釋放。

蒂安娜從小的夢想就是開一間自己的餐館。樂佩對身世的追尋，實際是對自我的找尋。

梅莉達不願被公主身份束縛而破壞相親。《冰雪奇緣》中愛莎與安娜繼承國家，自己做起了女王。莫阿娜與拉雅則是為保衛家園，從公主變成無所不能的女戰士。

王子的存在感被一再削弱，以至消失無蹤。公主們從躺在床上等待被救的柔弱美麗少女，搖身一變成國家的真正拯救者。

甚至在《無敵破壞王2：大鬧網際網路》中，她們還聚在一起，狠狠吐槽了自己過去的人設。

今年新出的百年紀念影片里，也能看到白雪公主，花木蘭，亞莎三人牽手唱歌的片段，三種不同膚色公主並肩而立，無疑代表著迪士尼順應潮流，響應政治正確的創作理念。

然而，如今的迪士尼，似乎有些走火入魔了。

真人版《小美人魚》的黑人主演，《白雪公主》的拉丁裔女主，均在全世界激起廣泛爭議。曾經的童話工廠，頂上了童話粉碎機的惡名。

當經典IP開始失靈，迪士尼的下個百年，是否還會一帆風順？

前路迢迢

事實上，早在進入21世紀後，迪士尼便一早察覺到自家經典IP的吸引力正逐步下降。

為此，這隻全世界最有錢的老鼠，開始了它的瘋狂收購之路。

皮克斯、漫威、盧卡斯、21世紀福斯……本世紀最具價值與人氣的IP，幾乎有一半被迪士尼收入囊中。

諸多頂級IP不斷推出新作續作，如同印鈔機般，令財富如雪花般飛入迪士尼的口袋。

儘管其中許多作品被指消費情懷，但不可否認的是，截止2023年上半年，迪士尼依舊以34億美元收入，輕鬆奪得全球票房冠軍。

與此同時，流媒體賽道上，迪士尼與行業巨頭網飛的戰爭也從未停止。

全資收購Hulu，令迪士尼有了向王者挑戰的勇氣。並成功在2022年擁有2.211億流媒體訂閱用戶，超越了網飛的2.21億。原因是迪士尼手握更多吸引人的IP，且資金雄厚，敢於用更低的會員費用吸引新人加入。

不過，這場漫無止境的燒錢之戰，並未令迪士尼長久立於不敗之地。

最近兩個季度，迪士尼的流媒體業務再度被網飛反超，樂園及影視方面的營收仍被用來貼補流媒體，且根據預測，要到2024年第四財季，流媒體業務才能達到盈虧平衡。

其中，無法持續供應優質作品，用戶對平台的忠誠度不高，成為虧損的主要原因。

成也IP，敗也IP。

對如今的迪士尼而言，創新能力不足，才是源於其內部的最致命威脅。

《星願》不過是將這種新意匱乏，更具象化地暴露在觀眾眼前。

此時距離上一部具備廣泛影響力的《冰雪奇緣》上映，已過去十年了。

演出仍要繼續，我們也不會忘記百年來，迪士尼所帶給我們的美好、溫暖與歡樂。

「繁星請指引，每一顆閃耀夢想的心」。

這既是《星願》的主題，也是迪士尼自創立以來，便不斷為之努力的目標。

願下個百年，造夢工廠能夠再啟引擎，用更多優秀作品，點亮人們的夢想與希望。

作者：小熊軟糖

編輯：八不半