畫友之家，以畫會友
婁師白 紫藤
國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為「中國畫」，簡稱「國畫」。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的捲軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認知。
張大千 荷花
張大千 荷花
張大千 雙清圖
陶器是新石器時代的產物，陶器分黑陶、白陶和彩陶。在新石器時代重要遺址西安半坡村出土的彩陶上，畫有互相追逐的魚，跳躍的鹿。甘肅永靖出土的一件摹擬船形的陶壺，使我們如身處岸邊，情景歷歷；還有青海大通上孫家寨發現的舞蹈彩盆上，繪有三組五人攜手踏歌圖，表現出青春的活力，它是研究中國畫史的根源。在新石器時代的晚期，辛店和龍山諸文化遺址中，發現了我國最早的青銅器，它是器物，又是工藝美術品。常見的青銅器飾紋，有晏吞紋、雲雷紋、夔紋、龍紋、虎紋等，也有用人體作為裝飾的花紋。雙夔合成的容谷紋，尾部多上卷，極富美觀。
張大千 山茶
蔡銑 玉堂富貴
中國畫主要分為人物、花鳥、山水這幾大類。表面上，中國畫是以題材分為這幾類，其實是用藝術表現一種觀念和思想。所謂「畫分三科」，即概括了宇宙和人生的三個方面：人物畫所表現的是人類社會，人與人的關係;山水畫所表現的是人與自然的關係，將人與自然融為一體;花鳥畫則是表現大自然的各種生命，與人和諧相處。中國畫之所以分為人物、花鳥、山水這幾大類，其實是由藝術升華的哲學思考，三者之合構成了宇宙的整體，相得益彰，是藝術之為藝術的真諦所在。
齊白石 大富貴
陳佩秋 蘭蝶
于非闇 山茶
啟功 蘭竹
關山月 花市歸來
中國畫在創作上重視構思，講求意在筆先和形象思維，注重藝術形象的主客觀統一。造型上不拘於表面的肖似，而講求「妙在似與不似之間」和「不似之似」。其形象的塑造以能傳達出物象的神態情韻和畫家的主觀情感為要旨。因而可以捨棄非本質的、或與物象特徵關聯不大的部分，而對那些能體現出神情特徵的部分，則可以採取誇張甚至變形的手法加以刻畫。 在構圖上，中國畫講求經營，它不是立足於某個固定的空間或時間，而是以靈活的方式，打破時空的限制，把處於不同時空中的物象，依照畫家的主觀感受和藝術創作的法則，重新布置，構造出一種畫家心目中的時空境界。
齊白石 長守富貴
顏伯龍 花鳥
俞致貞 劉力上合作
陸抑非 牡丹
趙少昂 荷
喻繼高 花鳥
汪溶 富貴神仙
鄧白 花鳥
任重 花鳥
黃永玉 荷花
陸抑非 荷花
郭怡孮 藕花深處
龐左玉 花鳥
齊白石 桃花
喬木 牡丹
顏伯龍 秋色佳哉
趙之謙 山茶臘梅圖
石魯 蘭花
白光 世間清品不需多
陳半丁 雙清圖
蕭朗 富貴吉祥
謝稚柳 竹石芙蓉
張其翼 鴛鴦
張其翼 荷花
趙少昂 歐豪年 何漆園 合作
石齊 昭君出塞圖
史國良 天山舞
傅抱石 所謂伊人
安和 長松白雲圖
顧坤伯 山水
石侯 匡廬飛瀑
馮淳 柳蔭飲馬圖
王心竟 茆亭高士圖
馬晉 雙駿圖
陳少梅 松下高士圖
黃君璧 西山秀色
宋文治 杏花春雨江南
陶冷月 祝融松濤
（文章均源自網際網路）