看，「治癒」在看你！

Tyler田▐

可能在部分人心裡，因為一些不如意，短暫認為世界挺「差勁」的。連我偶爾也會萌生這樣的想法，在這個階段中，會刻意的做一些誇張地笑容、誇張地動作，來維持自己的表面樂觀。

這時就需要一些外力來改變情緒，也是我一直願意在虛擬藝術盛行的時代，堅持塑造大型實體藝術的原因之一。二者的區別如同實體書與電子書。我沉迷於製作的過程，而缺乏「過程」的作品顯然是不夠完整的。

Tyler田為《時尚COSMO》美容大獎創作的概念海報▐

第一次意識到這件事，是我在重慶為一件藝術品做搭建。一位川美的研究生偶然路過，在我完全不知道的情況下幫忙拍了幾張照片。我依然記得，那天很累、很熱，40度的高溫下仿佛人都被灼傷了，我的合伙人剛剛抱怨完：「阿田，咱們以後別難為自己了行不行。」話音剛落，這個學生就突然走了過來：「拍了幾張照片，還不錯，我發你微信啊！」

帶著戲劇色彩的情節，我在陌生人的微信對話框里，第一次以這樣的「視角」看到自己。照片里的人，就像是一位苦行僧，他在努力地衝破束縛，努力完成自己對美好信念的傳播。哪怕不夠體面，不夠光鮮。

自此，我開始相信：每一次作品的誕生，都是一次治癒的過程。

這次「交疊」的藝術品搭建時，現場有很多搭建工人，起初他們並不願意搭理我們。在多次尋求幫助無果後，我只能和我團隊一起，一共兩個人，抬著幾十斤重的材料跑上跑下。

但是當作品亮起來的一瞬，現場所有工人都停下手頭工作去看「它」，那一刻我的幸福感溢於言表。後來還有工人大哥主動來和我說：「小伙子，我就在這，你需要幫忙就喊我們啊。」

或許，當作品完成的瞬間，美好信念地傳遞就已經完成了。

初學者的無畏，讓我堅信：藝術哪來什麼門檻？也許晦澀難懂更值錢，在美術館裡更值錢，被裱上精美畫框放在保險柜里更值錢。但我永遠記得，第一次畫「風」的心境。我只是希望把風的美好，濃縮在相框里。

我也希望我的作品旁邊，永遠不需要出現大篇幅的描述才能被解讀。就像蔡國強老師的天梯，他就說了一句這是為他奶奶而做的，我一下就懂了。1000字的解讀怎及直擊人心的衝擊，縱然人們的理解不同。

蔡國強煙花藝術作品《天梯》▐

拿這張海報說，有人覺得「它」很悲傷，仿佛趴在地上哭泣一般。有人覺得「它」很溫暖、仿佛在微笑，庇佑藏匿在它身下的花草，為世界遮風擋雨。

治癒的本意不是營造虛假美好。在不給別人製造困擾的前提下，真實、大膽地釋放情緒和觀點才是我想傳遞的治癒。

我有過近乎崩潰的狀態。那段時間不僅封閉了自己，拒絕交流、抗拒與外界建立聯繫。直至今年，我才開始轉變。

每次創造、設計、搭建作品的過程，勢必要與人交流，而且是不斷、反覆交流。有時候一個概念，你要講幾十次，甚至上百次給不同的人：合伙人、搭建工人、媒體等等。

我在創造「治癒」的過程，也是「治癒」在修正我的過程。從主觀意識上不想溝通，到厭倦重複地講述……現在，我甚至開始嘗試從I人的狀態里去往E人的狀態。我也可以像「快樂小狗」一樣與人交流、發泄情緒，表達我的快樂與沮喪。

曾經，我羞於表達情緒、與人爭執；現在我樂於去解決矛盾，甚至直面爭吵。

Tyler田▐

人生的這堂課里，治癒猶如註腳。

上初中時，我不幸經歷了一場由老師發起的校園霸凌。被排擠、被孤立，直到被「流放」到一個角落裡。挨著垃圾桶、靠著窗，我以為初中三年都會這樣過了。直到一位老師出現。

Tyler田的畫作照片《外孫想你了》▐

Tyler田的畫作照片《陽台的水族館》▐

那個年代還沒有高級、漂亮的保溫杯，我每天上學帶著一個雙層玻璃杯喝水。有一天被一個同學碰掉了，外面那層玻璃碎了，但裡面依然完好。當時覺得那個杯子很像我。於是，我擰開在裡面放了一張紙條，將這個小小「藝術品」放在窗邊。

後來，學校新來了一名化學老師，是一位年輕的女老師。大抵是她看到我塞紙條的動作，放學後，她也塞了一張紙條進去。時間流逝，具體的內容我已經忘記。但是她鼓勵的眼神，至今難忘。

也許從那時起，「治癒」的種子已經悄悄埋下。

明年，我也想回到家鄉，做一名播種人。

去新成立的藝術聚集地——鋼美術館，做一場屬於我的治癒主題的展覽。就在遼寧這座工業之城，我想告訴大家，東北是個極具包容的城市。它不僅擁有一件熱情、仗義、人情味的外衣，覆蓋著整個東三省，它更有著無處不在的治癒。

編輯：蘭昕雨

視頻剪輯&後期：璐穎

新媒體美編：許月明

新媒體排版：Yuri、蘭昕雨

圖片來源：受訪者