昨天,日本重量級動畫監督細田守的最新動畫長篇《雀斑公主》正式登陸內地院線,作為今年暑期檔唯一的青春動畫巨製,看過之後再次感受到了青春的律動與滿溢的溫暖,《雀斑公主》可以說是當前的排片陣容中最適合學生群體與年輕層觀眾的作品。
影片的故事以17歲的主人公——鈴的視角展開。
由於幼年時期母親離世帶來的打擊,鈴與身邊人和父親的關係都始終保持著似有若無的疏遠,平靜寡言、怯懦猶疑、帶著幾分青春期特有的自卑面對著世界。直到一個偶然的機會她進入到元宇宙U的世界中,在以全新面貌示人的世界裡,鈴一躍成為了眾人追捧的頂流歌姬,而一切又隨著神秘的「龍」的闖入使得她的生活發生了翻天覆地的變化,少女鈴將不得不面對內心的考驗和現實的成長......
整部影片的製作陣容十分強大,除了細田守坐鎮監督統籌全局外,影片中的角色設計則是請到了參與《超能陸戰隊》、《冰雪奇緣》等重磅作品人物設計的Jin Kim操刀主人公鈴的元宇宙角色Belle的設計,而影片中元宇宙世界U的世界建構則由現實世界中真正的建築師——來自倫敦的Eric Wang全盤負責,相信看過影片之後,每個人都會被虛擬的元宇宙世界建築設計架構的真實感切實震撼到。
至於聲優陣容方面,片方也可謂是煞費苦心,主要角色配音的配音擔當請到的都是重量級的演員和歌姬,其中主人公鈴的配音由音樂人中村佳穗出演,值得一提的是,影片中進入到元宇宙世界之後的鈴所演唱的歌曲也是由中村本人親自演唱,避免了以往聲優配聲不配唱帶來的視聽割裂感。而男主角,鈴的青梅竹馬一角則由知名青年演員佐藤健擔任,而鈴的父親則請到了國民老戲骨役所廣司傾情獻聲,讓人頗感意外。
看完整部動畫的最直觀也最強烈的感受就是滿滿的治癒與感動,兩個滿身傷痕之人雙向奔赴與互相救贖讓人忍不住為他們在心中打氣加油,也忍不住淚流。這種跨越虛擬與現實邊界的拯救與守護,真的是療愈滿滿。
細田守一以貫之的「成長」主題依然是影片不可動搖的核心與著力展現的部分。我們可以看到女主人公鈴由最初的封閉、怯懦、不自信的狀態,到在與滿身傷痕相貌醜陋的龍相遇並於虛擬世界經歷一番冒險後的從容、勇敢、無謂,細田守借著一個少女的超燃成長故事給予每個人力量,也激勵每個人勇敢做自己,敢於並認真傾聽自己的聲音。
而虛擬的元宇宙世界與真實世界的互動也是影片的趣味所在。
動畫劇情在虛擬與真實世界的切換中不斷推進,而主人公也在兩個世界的交互中不斷發生著改變與成長,兩個世界相互交織相互映射,虛中有實,實中有虛,兩個世界並非絕對對立,而是相互影響相互轉化,這也使得作品的結尾,女主人公鈴跨越虛擬與現實的拯救更加具有說服力和可信性。
《雀斑公主》在視聽方面也給到了觀眾足夠的誠意,作為細田守的首部IMAX動畫長片,也是首部元宇宙動畫巨製,在杜比全景聲加持及對CGS中國巨幕和CINITY全制式適配下,觀眾真的可以在影院收極富沉浸感的震撼視聽體驗。此外高規格制式對於影片中元宇宙世界的呈現真的是起到了不可替代的作用,畫面之精美細膩讓人忍不住把電影的每分每秒都截下來作為壁紙。
細田守在這部影片中也做出了自己的探索和致敬,在《雀斑公主》的敘事中,細田守完美的發揮了音樂的作用,在動畫片中加入了一部「小音樂劇」,在鈴初到龍的城堡的時候,伴隨著音樂與歌舞完成了兩個人由生疏到相互熟悉的過程建構,音樂與歌詞的使用都被賦予了豐富的內涵來推動敘事情節發展。
這一構思可謂巧妙至極,既符合世界觀與主人公身份的設定,又使得敘事的推進富有情趣、新意和更廣泛的內涵。此外,在龍與Belle的外形設定上則是體現了對經典之作《美女與野獸》的致敬,細田守藉助自身擅長的「元宇宙」式的虛擬與真實相交互的世界設定,為觀影者獻上了一部立足當下網際網路時代的《美女與野獸》。
不過細田守在影片中想要表現和呈現的「愛」,並不僅僅局限於「愛情」這一狹小的範疇,還包括的朋友間的友愛,父母子女之間的家庭之愛以及更廣泛意義上的人類愛,細田守試圖藉助鈴的成長與感悟來完成某種更宏大、覆蓋面更廣的理解與救贖。
由於影片的信息比較龐雜,加之針對元宇宙世界U打造的視覺奇觀帶來的震撼和音樂劇式敘事在影片中的大段應用,可能會讓初看這部作品的朋友感到有點迷失與無措,不過導演在影片中關於個體「成長」的這一敘事主題卻是始終保持著一以貫之,看一次我也僅僅止於表象處,而之後的二刷則令我對細田守設計的情節和人物細節震撼滿滿。
比如,影片中對元宇宙世界「U」的背景設定和呈現讓人感覺極具現實感和預言性,人類在現實世界和虛擬世界的反差感和陋習的延續,讓人在忍不住大呼真實之餘也汗毛倒豎,而鈴的母親拋下女兒去救陌生孩子卻遭受網絡暴力的情況也極具諷刺和現實性,十分惹人深思。而面對喜歡之人的羞澀與忐忑也不禁讓人回想起自己的青春時代。
在暑期就要結束的時候,《雀斑公主》來得著實恰到好處,如果你也有想守護的人和想改變的事,不妨和他們走進影院,在收穫滿滿的清爽與治癒之餘,也許你也會和屬於自己的改變不期而遇。